雕塑藝術與詩意人生探索論文

　　內容摘要：本文主要探索雕塑藝術與詩意人生之間的關聯。通過內與外的學問、加與減的藝術、粗與細的哲學三個方面，將雕塑與人生進行比對，闡述雕塑藝術給人生帶來的改變和提升。運用人生的雕塑法，引導人們走向詩意人生。

　　關鍵詞：雕塑藝術、詩意、人生

　　關于雕塑，它就是一種由各種材質形成的、凝固著的、供人欣賞和品鑒的物件嗎？眾多關于雕塑的釋義，條理清晰地訴說了雕塑從何而來、由何而成、分何種類、有何功能等。雕塑以一種仿佛是貼滿了詮釋標簽的形象出現在視線中，我們運用審美的眼光去理解雕塑，然而卻無法清晰地認識到它的完整性。從女媧摶土造人的上古傳說中，可以瞥見雕塑的影子，但這僅僅是一個傳說，塑造的重點在于其創造出來的是生命。這個具備生命力的結果甚至使這則傳說變得神秘、生動和令人神往。那么，存活于浩淼世界的狹小一隅，在永恒流動的時間里偷取一個靜止的瞬間——天是屏息的天，地是安靜的地，天地間是凝固的人與物。這樣的一個瞬間是不是由若干個雕塑組成的呢？而下一個瞬間又是另一組雕塑，這種感覺是奇妙的。如果這樣去認識雕塑，將雕塑家們精心打造的那些形象看成是一個凝固的瞬間，進而去探索這個瞬間在這座雕塑身上、身邊所發生的一切。雕塑的奇妙，豈止于一同拍照留影的興致，又豈止于成為館藏品被無限猜測與神圣化的趣味。雕塑，無論是從雕塑的作品而言，還是從雕塑的過程而言，都應從人生的角度去感悟各式材質下鼓動著的脈搏。

　　一內與外的學問

　　1.雕塑如是

　　雕塑的立體性意味著它不僅要有構成平面的上、下、左、右，還需構成形體的內與外。這里所指的雕塑的內與外的學問，有兩層含義。其一，雕塑的內，體現在基本型；外，即是我們肉眼可觀的外表。基本型與外表的關系為因內而外、因外而內，這種互為因果的關系，不僅使得雕塑所表達的思想體現得更為精準，還多了一絲微妙的禪意。其二，內與外的學問還在于雕塑的內涵與表象，從這層含義來談，則“內”成就了“外”，而“外”表達了“內”。至于成就與表達的方式，則與雕塑家的思想與風格有著密切的關系。內與外的存在，使得雕塑的形象不僅僅是在形體上變得立體，而且同時有了深度。這讓我們在面對雕塑時，在與雕塑對話時，能夠感受到雕塑身體里的溫度。就拿距離我們的時代最為遙遠的舊石器時期來說，作為生活在先進的科技文明中的當代人類，也許根本無法了解那個遠古、陌生的時期，但在時間的長河中，我們打撈出了大量的屬于原始人類的小物件。那些用陶土、石頭、骨頭雕刻的造型，無一不是貫通史今的橋梁，我們靠這座橋梁感知那個時期的溫度。外，是表象；內，是真相。一座沒有真相徒有表象的雕塑，則沒有靈魂；一座擁有真相，不具表象的雕塑，是不存在的。雕塑家將真相藏在表象之下，而我們則應從表象看出真相，感知真相，方能與之對話，與之為友。

　　2.人生如是

　　雕塑與人生，這本是不同屬性的詞卻互為因果——雕塑是可抒人生的，人生是可被雕塑的。雕塑，需要把握內與外，雕塑人生，更得把握內與外。雕塑的內與外使得雕塑立體，而人生的內與外使得人生飽滿。恰如雕塑，人生的內，是人生的基本型，是本質和真相，人生的外，是人生的外表，是包裝和表象。因內而外、因外而內的因果關系同樣適用于人生。但相較于雕塑，人生稍加復雜，從內而外，夾雜著“橫七豎八”的因素，導致從外而內，我們的視線無法長驅直入而是“九曲八拐”。不過值得一說的是，在人生的“內”通過種種障礙，必然會抵達人生的“外”，當我們的視線由“外”穿透層層霧靄，必然會抵達人生的“內”，所以內與外的因與果是必然聯系的，只是從因到果和從果到因的連線過程復雜了一些而已。從人具備生命之時，就已開始了人生的雕塑工程，這時的父母是創作者；而從人出生時與人生初見起，父母變成了輔助者，而揮舞著粗短四肢的肉團小人兒，成為了人生的雕塑者。那么，怎樣從內至外，才能使得人生這尊“雕塑”是具有意義的、富含價值的、值得尊敬的和沾染詩意的呢？人生是漫長、多端、詭秘、神妙的。人們在這樣的人生里，做出了諸多設想與計劃，諸如我要用什么樣的工具、方式去達到、完成、實現某個狀態、目標、結果，這就是在雕塑人生。在雕塑人生的過程中看清本質、認出真實、遇見初心，修得珍貴的“內”，并在漫長時間的洗練里，多端事件的變換中，未知因素的坎坷下，運用已知條件去推測、摸索、實踐時，固守本質、堅持真實、不忘初心，在達到了預想的境地后，仍時念本質、葆有真實、唯記初心，此時方煉得閃亮的“外”。

　　二加與減的藝術

　　1.雕塑如是

　　雕塑藝術通過對材料的堆砌、塑造完成作品，是做加法的過程，如泥塑。而通過對材料的雕琢、篆刻完成作品，則是做減法的過程，如木雕。技術是理性范疇，而藝術是感性范疇。雕塑需要理性的技術，以達到幾何學上的成立，也需要感性的藝術，以達到心靈上的撞擊。出于技術的加與減，會使得雕塑十分規范，而出于感性的加與減，會使得雕塑深入人心。所以雕塑終究是一門藝術，帶給人美麗與感動，而非嚴苛與刻板。而我更傾向于建立在技術基礎上的藝術發揮，將加與減視為具有情感的藝術加減法，在雕與塑之間做圖畫，而非做公式。雕塑的加與減，為雕塑帶來了復雜的選擇性——哪些加、減，如何加、減，加、減多少，這為其創造了許多的可能性。我認為，科學僅允許邏輯必須嚴密，而藝術可允許邏輯合理脫離。所以，這些可能性在必然發生的基礎上，應該發生一些意外的偶然，才能讓藝術迸發火花。在一個大體的范圍里，軟性的材料更多被用于塑造，而稍硬性的材料更多被用于雕刻。當我在城市的景區、公園里見到同一材質的環境雕塑，除卻那些造型獨特的，幾乎不會產生新鮮的感覺。這就是必然，當加與減形成了一定的公式以后，總是會得出那個標準的答案，這會促進一種風格、模式的形成、興盛，也會不可避免地出現重復與乏味。但是近些年出現的一些新型的雕塑材料、形式，雖然有悖傳統，卻令人耳目一新。這就是偶然性造就出的不平凡。雕塑的藝術加減法要用模糊的算式才能得出精準的答案。模糊所謂的標準，不去想這邊應該刻幾刀，那邊應該添幾克泥，甚至不去想方與圓，不去想美與丑，不去想像與不像，用這樣的感覺，精準地撞擊人類心靈里的某一個點，精準地按下那個情感觸發器。唯有藝術，使得一雕一塑間，一減一加間，不等于無，而等于無窮。

　　2.人生如是

　　雕塑，是加與減的藝術，那么雕塑人生，也應該使用加與減的藝術。人生在世，在世事中浮沉，不少人都曾在人生的不同階段做過成為人生贏家的夢。于是，我有了一個猜想：不斷的加法，加到最后會得出人生贏家的結果嗎？那么，一尊人生贏家的雕塑應該是什么樣的呢？這個命題讓我回到雕塑人生的藝術加減法，它如同雕塑，卻又稍有不同。加，是獲取，是累積；減，是舍棄，是放下；加與減的藝術是平衡的藝術，是中和的藝術。在雕塑人生的過程中，擁有一部分后，必然會面對失去另一部分，這是人生的法則。我們每一天都在成長，但是每一天也在老去，這就是最好的證明。就雕塑而言，是不可能一直做加法的，因為在塑形的過程中避免不了去掉堆砌過多的部分，那么就人生而言，一直做加法也是不現實的。真正的人生贏家，絕不是擁有最多的人生，而是擁有“近乎平衡”的人生。雕塑人生的加減法藝術，難在普遍人類都會有的占有欲與貪欲，這種永不滿足的潛意識會將人生塑造得亂七八糟，也許我們應該停下來好好想想，自己究竟想要雕塑一尊怎樣的人生，然后拿起刻刀，刮去人生這尊雕塑上面原本不需要的東西，再用適合的材料補上需要的東西。

　　三細與粗的哲學

　　1.雕塑如是

　　雕塑的細與粗，指的是雕塑造型外觀表面處理的精細與粗糙。在我看來，這類感受對于理解雕塑來說是十分重要的，但是它鮮少引起我們的關注。以奧古斯特羅丹的作品《吻》為例，從雕塑表面的處理結果上可得到了這樣一些感受：粗糙的巖石將精細的人體烘托而出，這是畫面的對比；巖石的粗糙給人以硬實的感覺，而人體的精細給人以溫軟的感覺，這是質感的對比；粗糙的巖石是沉重的，精細的人體是輕靈的，這是分量的對比。這尊雕塑給予我的直觀感受，實際上是矛盾的，但是這矛盾又是十分必要而又合理的。這時雕塑的細與精便成為了雕塑意義的體現方式：極端的對比。粗糙的巖石烘托精細的人體，粗糙恰恰會給人一種伸出無數觸角的感覺，這些觸角捆綁著平滑的擁吻著的男女。此時，將“烘托”一詞換種說法，便是深嵌或是深陷，這個吻——深嵌于你我，深陷于情欲；硬實的粗糙巖石是寒涼僵硬的，溫軟的精細人體是炙熱柔軟的，這剛好是冷酷的現實與燃燒的人性，這個吻——是人性的愛，困在漠然的現實中；沉重的巖石是一把枷鎖，輕靈的人體是飄然的心，這個吻——是在渴求自由與愛，卻囿于束縛。處處是矛盾，處處是爭鋒，這樣的體會，僅僅用了我對細與粗的感受，而這又是雕塑的其它細節無法做到的，原因很微妙：細與粗是雕塑中非常細致的細節，卻同時是雕塑中非常容易忽略的粗糙。它是一組對比詞，但是我要這樣精細而又粗糙地表述：它是一對互相包含的對比詞。這也正是它哲學意味的體現之處。完成雕塑的過程是精細的，但是對雕塑整體的把握是粗糙的。無數次精細的揉捏、雕刻后，才能達到那個粗糙的相似的感覺。由細致到粗糙，不是不好的結果，而是意境的上升。

　　2.人生如是

　　人們對于粗與細的認識似乎稍有偏頗。普遍人們對于細與粗的初印象是細好過于粗，然而事實上這很難斷定出一個結果。雕塑人生的粗與細的第一層，指的是過程。人們不可能在人生的初始階段對未來的設想只是一個大致的目標，這是粗化的，但向著粗化目標前行的每一步，卻又是細化的。而到達了一個又一個小的目標，對自我人生的把控技術愈加熟練后，設定的目標會越來越細致準確，因為此時人們對人生已經有了一個大致的概念，這個概念又回歸了粗的狀態。所以雕塑人生不是只細不粗，也不是只粗不細。如果一個人的每一步都精打細算，結果一定會迷失方向，因為缺少了對整個空間的粗化的把控。而一個人的每一步都隨心所欲，結果也會摸不著頭腦，因為缺少了明確的目標和方向。第二層，就要談到雕塑過程中粗為何用，細為何用——統稱為做事的方法。粗是模糊法，細是精細法。許多人追求完美，做每一件事情都力求將細發揮到極致，終究會導致生活刻板、乏味。與此相反，許多人將粗發揮到極致，一輩子過著混沌的生活。所以，在雕塑人生這個過程中，要中和天性，不能一味使用精細法，也不能一味使用模糊法，而是視情況而定。因此雕塑人生也就是在人生中漂泊的過程，處世為人，待人接物，便是粗與細的處世哲學。粗與細，是人生的左與右，用久了左手，會累，自然就想起了右手；粗與細，是人生的松與緊，腰帶勒緊了，會不舒服，自然就想要松開褲頭；粗與細，不是其他，就是人生的粗與細，粗糙而樸實，細致而精美，粗糙，有粗糙的細致；細致，也有細致的粗糙。雕塑人生，就是在內與外、加與減、粗與細、對與錯、黑與白、善與惡等關系之中起伏、搖擺，才得以調試。這才是常態，一點兒也不奇怪，更是雕塑人生的趣味之所在。

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