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淺析創作性戲劇活動對社會工作專業教學的作用論文
創作性戲劇是歐美及澳洲等西方國家非常重視的一種藝術教育方法。它以經過設計規劃的戲劇程序，由教師在課程中“作團體組織，依設定的程序結構，視群體的特定需要、年齡層、能力與興趣等因素，以戲劇或劇場的技巧，建立群體參與的互動關系”，引導學生進行學習。
創作性戲劇教學法可充分發揮學生的創造力與相互合作的精神，不僅豐富課程教學的內容，更令學生愉快地經歷實際操作的學習過程，從而促進學習意愿，提升課程教學效果。創作性戲劇教學法不一定要求學生要在觀眾面前做出色的故事表演，所以其側重點并不在于學生表演技巧是否成熟，思維邏輯是否周密，而是強調以戲劇的自然學習方法 (如模仿、想象、扮演、對話等戲劇要素)，去學習語言、動作、社會行為等項目。
一、創作性戲劇教學活動項目
美國戲劇教育學家溫妮弗列德·瓦德認為創作性戲劇教學方法具有戲劇與劇場二元性，所以將教學實踐活動概括為以下主要項目：
1.戲劇性扮演：學生置于想象的戲劇環境中，表現出熟悉的經驗并由此衍生出新的戲劇，以“嘗試的生活”去了解他人與社會的關系;
2.故事戲劇化：以文學、歷史或其他來源的故事為基礎，創作出即興的戲劇;
3.以創作性扮演推展到正式的戲劇：在創作性扮演基礎上，搜尋故事相關背景資料，并設計制作簡單的布景道具，發展成可在學校公演的戲劇;
4.在正式演出中運用創作性戲劇技巧：①看過劇本后，自己設計人物形象與配樂，自創對話扮演短劇;②將正式的戲劇場景改為即興表演，避免背誦臺詞的不自然表演;③將即興式對話發展成有群眾的戲劇場景。
與普通戲劇演出不同的是，創作性戲劇教學活動以促進表演者(參與者、學生) 的人格成長為目標，其目的不是去滿足劇場觀眾。所以，創作性戲劇教學活動與職業演員的訓練是很不相同的，其活動項目一般以下內容較為常見：
1.想象：結合身體動作、物體、聲音與頭腦思考的創造性活動，激發學習者經驗和想象力;
2.肢體動作：配合音律、舞蹈的肢體活動，明確而有意義地表現適宜動作舉止，可個人表演或團體合作表演;
3.身心放松：調節增強或減弱的動作進行熱身、消除緊張情緒，平衡身心，強化知覺;
4.戲劇性游戲：以角色扮演的形式，共同完成游戲項目，增強自我控制能力，建立互信關系;
5.默劇：通過身體的姿態和表情，傳達思想、情感與故事，強化肢體表現力，增強觀察力、理解力、思維想象力;
6.即興表演：根據人物、線索、目標等簡單基本資料，即興表現或發展出適宜的對話、動作和故事情節，培養團隊合作、機智反應的能力;
7.角色扮演：根據故事主題，由小組討論或教師選派進行角色扮演，體會不同情境，擴展感覺和認知力;
8.說故事：以某故事引發點開始，通過討論、表演構建發展自己的故事，激發想象力、邏輯組織和表達能力;
9.偶戲與面具：通過制作、操作或表演偶具 (或面具) 表達故事，增強信心，釋放情感，體會工藝制作和表現的趣味;
10.戲劇扮演：在程序架構內設置主題故事，采用即興創作，進行戲劇性扮演，發揮想象力、表現力，培養團隊合作、互助互動的意識和能力。
二、創作性戲劇活動對于社會工作專業教學的作用
社會工作是人類經歷中一部分最復雜的問題和最困惑的領域，因而也是一項具有高度技巧性的活動。
(一) 創作性戲劇活動可助力建立正確的社會工作專業價值觀在人類的經驗范圍內，一些不確定因素總是不可避免的，生命不可預見。社會工作以各種形式回應人與環境之間復雜多樣的互動，它的使命就在于使人們能夠發展潛能，改善生活，避免功能障礙。專業社會工作聚焦于解決問題和推動改變，是一個價值、理論與實踐相互關聯的系統。社會工作者在為貧困、弱勢人群提供服務的過程中，發展出了獨特的知識、理解和技巧，以有限的資源幫助人們改善生活，在社會福利和社會改變領域有著獨特的貢獻。在這里，秉持社會公正的專業價值觀是前提和基礎。各派學者對于社會工作價值觀在表述上各有不同，基本內涵可歸納為：個人價值和尊嚴、服務、社會公正、人類關系的重要性、誠信和能力等方面。如戈登的社會工作價值觀主要包括六個基本觀點：①個人應當受到社會的關懷;②個人是與社會相互依存的;③個人對他人負有社會責任;④個人具有人類共同需要 (共性)，又在本質上與眾不同 (個性);⑤個人應積極參與社會，實現自身潛能和社會責任;⑥社會有責任提供各種方式，消除障礙，保障個人自我實現。
在創作性戲劇教學活動中，可虛擬各種社會生活情境，學生可通過角色扮演，應對不同情況，可扮演社會工作者，也可扮演受助的服務對象。在教師引導下，他們可學習以正確的方式即興地去經歷、拓展在真實人生中可能遭遇的各種情境，以適當的態度和方法予以應對，改善生活，適應環境，發展潛能，避免功能障礙，從而建立正確的價值觀。
(二) 創作性戲劇活動可助力社工專業素質和能力的培養社會工作者的使命是助人適應環境、改善生活，自身需具備很好的專業素質。社會個案工作中，理性情緒治療模式創始人、美國臨床心理學家埃利斯認為，社工自身應是成熟和身心健康的人，擁有以下素質：①對自己有興趣，自我接納，自我定向;②有較高容忍度，接納世事難以預料;③積極投入生活，不怕冒險，敢于追求;④富有彈性，不頑固僵化地拘泥于固有形式;⑤能客觀、理性、有系統地深入思考;⑥對他人有興趣，樂于與他人和諧相處。創作性戲劇活動以促進學生的人格成長為目標，給每個人提供拓展、經歷、表達的機會，有助于幫助學生形成積極的自我概念，接納自我;同時也通過假設自己為他人的想象、模仿、扮演的過程，設身處地體會和反映他人的概念、感覺、情感和心理，有助于更理性、全面地系統思考，避免過度以自我為中心、頑固僵化、只關注自身需求而無法理解他人困境;與他人合作的角色分工，也能增進理解，鍛煉提升與他人和諧相處的能力。社會工作是一種能力建設的活動，“能力”不單指當前實際的能力，也包括潛在的、將來的能力，突顯發展或習得更大能力的潛在可能性，這與創作性戲劇活動的宗旨也是契合的。
(三) 創作性戲劇活動有助于訓練提高社工溝通技巧
良好的溝通技巧是有效的社會工作實踐的核心。溝通，即語言的和非語言的信息交換，包括所有用以傳遞和接收知識的方式。作為人類，人們總是在傳遞著什么 (盡管不一定是語言的方式)。酒精或藥物成癮的人、抑郁而閉門不出的人、慣于偷竊或撒謊的人、不守秩序的人……其實都在傳遞著他們對自己、對生命、對曾經或正在遭受的困厄的感受。理解人們所傳遞的內容，并將想法和感覺轉化成語言，是社會工作的關鍵技巧。社工還需學習如何提出好的問題，以保證提供足夠詳細的相關信息，并可引出進一步的線索。傾聽技巧在所有的溝通情境中是必不可少的。許多人以為傾聽是一種本能的行為，不需培訓，實際情況并非如此。很多時候我們聽到別人在說些什么，但只是一種消極行為，傾聽要求更為積極的介入。好的傾聽，本質在于能感受別人的思想和情感，這不僅是明白其語言表層明確表達的意思，還需理解和把握其語言深層蘊涵的內容，甚至那些欲言又止或不便明言的隱衷。要做到這點 并不 容 易。所 以，“聽”是對聲音的接收，只是一種生理行為，而“傾聽”則是頭腦關于理解的積極活動。非語言形式的溝通 (也稱為身體語言)，重要性也不容小視。韋斯特的經典研究表明，通常的短暫會面中，說話或語言內容只傳遞了三分之一的社會意義，而非語言形式卻表達了三分之二的意思。而就重要程度而言，后者似乎更勝一籌，尤其在二者發生沖突之時，非語言形式表現的意圖更為可靠。
對于非語言溝通的理解，需通過敏銳的觀察來收集，因而觀察技巧在社會工作中是非常重要的。社會工作溝通技巧中，與案主(服務對象) 建立良好工作關系的基礎是需要“同理心”，即嘗試將自己放在他人的位置上，以期能夠感受和理解他人的情感、行為和動機，是有想象力地進入另一個人的內心世界。“同理”技巧可分三層：①用心感受案主的感受 (盡可能設身處地接近另一個人的經驗);②對案主的感受表示理解 (通過語言、手勢、表情、身體姿態等);③將案主的感受轉化為語言。同理心，傳遞的是興趣、溫暖、信任和尊重，這是社會工作核心理念、價值觀的體現。創作性戲劇教學各階段的多種活動，都非常有益于上述社工溝通技巧的鍛煉提高：初階創作性戲劇活動的專注訓練，含聽覺、視覺、觸覺、嗅覺與味覺，以及感知混合練習，有助于培養專注的能力，這是觀察與傾聽的重要基礎;而肢體動作、身心放松、游戲活動等，也可舒緩緊張情緒、放松心情，在營造會談輕松氛圍方面很有助益。進階創作性戲劇活動中的角色扮演、默劇、即興表演、說故事、戲劇扮演等訓練，更是對建立“同理心” (設身處地接近另一個人的經驗，感受和理解他人的情感、行為和動機)，以及口頭語言組織表達技巧、非語言形式溝通能力，有著很好的訓練效果。
綜上所述，創作性戲劇活動運用于社會工作專業教學，對社工價值觀教育、基本素質能力培養、專業溝通技巧強化訓練方面，都有顯著有效的積極作用。今后更可望在矯正治療、康復輔導等領域進一步探索創作性戲劇活動的開展和運用。
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