美術教學設計通用
作為一位無私奉獻的人民教師，就難以避免地要準備教學設計，教學設計是把教學原理轉化為教學材料和教學活動的計劃。如何把教學設計做到重點突出呢？以下是小編幫大家整理的美術教學設計通用，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
美術教學設計通用1
教學目的：
1.使學生了解中國民間美術的概念、種類及其造型特點，掌握欣賞民間美術作品的基本知識。
2.培養學生對中國民間美術作品的初步的欣賞能力。
3.激發學生對我國豐富多彩的民間美術的喜愛之情，從而使學生熱愛祖國的傳統文化，振奮民族精神。
教學重點：
1.講清并使學生理解民間美術的基本特點、民間美術在造型方面的特征以及審美特征，是使學生理解、喜愛民間美術的關鍵。
2.進行繼承民間藝術傳統，發揚民族精神，弘揚民族文化傳統的引導，進行愛國主義教育。
教學難點：
學生進行民間美術創作時，對造型的把握。
教學方法：
講授，學生親手制作
教學過程：
一、導入
曾經有人說過：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民間美術是民族文化的重要組成部分，因此，作為一個中國人，應該了解中國的民間美術。
二：民間美術的概念：
中國人民群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術。
民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素，為一切美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術，中國戰國秦漢的石雕、陶俑、畫像磚石，其造型、風格均具鮮明的民間藝術特色;魏晉后，士大夫貴族成為畫壇的主導人，但大量的版畫、年畫、雕塑、壁畫則以民間匠師為主，而流行于普通人民之中的剪紙、刺繡、印染、服裝縫制等更是直接來源于群眾之手，并裝飾、美化、豐富了社會生活，表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創新、發展，成為富于民族鄉土特色的優美藝術形式。
民間美術與民俗活動關系極為密切，如民間的節日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中的年畫、剪紙、春聯、戲具、花燈、扎紙、符道神像、服裝飾件、龍舟彩船、月餅花模、泥塑等以及少數民族民俗節日中的服飾、布置等。民間美術分布于各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異又形成豐富的品類和風格。但它們都具有實用價值與審美價值統一的特點。另外，它們的制作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，但制作技巧高超、構思巧妙，擅長大膽想象、夸張，且常用人們熟悉的寓意諧音手法，積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑，表達了對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義色彩。
三：民間美術的形式
民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：
①繪畫。其中包括版畫、年畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。
②雕塑。有彩塑(奇觀彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具等。
④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。
⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。
⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。
⑧剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。
⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎。
⑩編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。
四、傳統民間美術的傳承方式
1、言傳身教
民間美術是一種帶有原發性的美術形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中。“言傳身教”是中國民眾做人和育人的宗旨和手段，民間美術同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統。“言傳身教”在民間所承擔的技藝傳播作用，體現在以家庭為中心的技藝傳承環境中，是師徒、父子關系直接傳授的方式。從事民間美術創作的大多是沒有受過正規文化教育的農民，其創作經驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經驗傳播給下一代。口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創作的規律，是對民間美術技藝規律的高度概括，如惠山泥人的創作口訣，關于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領“直線要直、曲線要曲”。
施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈。”民間皮影口訣：“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的'師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術主要的傳播方式之一。
2、字、圖譜記載
殷商之后，文字的出現為民間美術的傳播奠定了深厚的媒介基礎，民間美術也出現了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。
①藝譜以物相傳的民間美術，主要是通過譜子的形式傳播的，如畫譜、剪花樣譜、影戲譜、年畫版樣等等，這些民間藝術形式都有程式化的范本有的是集體的創作總結，有的是名藝人親手繪制的，有的則是借鑒其它藝術形式而從程式化的模式中套用而來的。
②童雖其來源不一，但都是經過不知多少代人的日積月累而逐漸積淀、完善和再創作而形成的摹本，這種傳播形式有利于普及和傳播。有利于民間藝人的交流。
3、民藝品傳播
民藝品傳播和圖譜傳播一樣屬于以“物”為媒介進行的傳播。但是它并不是在創作者內部的傳播，而是通過這些藝術品的購買者而將民間美術的技藝帶到四面八方。這種參與商品交換，又不局限于行業內部的傳播方式，使民間美術的傳播方式更加廣泛，其社會功能也隨之增強了。
美術教學設計通用2
教學目的：
1、了解中國畫傳統寫意花卉的技巧特點，學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境，激發學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。
2、學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，進行筆墨基本功訓練。
教具：
1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條，一支為羊毫用于點、染色(如大白云)}、調色盤、水罐、一張舊報紙代替墊布、八開生宣紙。
2、教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。
教學重點：
本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。
教學難點：
本課難點是用筆用墨和掌握適當的水分表現不同的濃淡墨色。
教學過程：
一、組織教學
檢查學生學習用具準備情況。
二、導入新課
我們在四年級時已學過用中國畫的寫意畫法畫，荸薺和櫻桃、西瓜等，今天，我們學習用中國畫的寫意畫法畫菊花。(板書解題：菊花中國畫)
三、講授新課
1、啟發談話
你們知道菊花什么時候開花嗎?(指名回答)
(——它是深秋時獨自開放)
(——深秋之日天氣已經開始變冷，為什么菊花還會開花呢?)
因為菊花不怕冷，不畏嚴寒，故它能在深秋獨放，而正是它的這種特性，能引起人們的心理共鳴，且不同心境的人均可從中尋覓出不同的寓意。我們可以從唐代農民起義軍首領黃巢的兩首詠菊詩中看看他是如何贊美菊花。其一：“颯颯西風滿院裁，香寒蕊冷蝶難來。他年我若為青帝，報與桃花一處開。”借菊花不在春天開放，嗟嘆生不逢時，流露出自己懷才不遇的憤慨，抒發要干一番大事的雄心壯志。其二：“待到秋來九月八，我花開時百花殺。陣陣香氣透長安，滿城盡戴黃金甲。”則充滿革命的豪情，表達了他對起義軍的勝利前景的自信。
你們看，一朵小小的菊花競然使人們產生這么多的遐想，實屬不易，今天我們就用菊花這種傲然的精神來學畫菊花吧!
2、讀畫
菊花對大家來說，并不陌生，到處可看到各種各樣的品種，又因近代以來經過園藝家的精心培育，更是千姿百態、異彩紛呈，然而最常見的就是我們今天要學習畫的黃色小菊花。
(出示范圖)
(1)請同學們認真觀察這幅菊花，看看它們是由那幾個部分構成的?(——菊葉、菊枝、菊花)。再看看菊葉有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?(——菊葉有大有小，有淡、有濃、花有全開的花、半開的花，有露出花蕊的和沒有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右開的花，菊枝干勁有力地襯托著葉和花)。而花是由什么形狀的花瓣組成的?——由尖頭橢圓形組成的。
②再請同學們觀察課本21頁中菊花和菊葉的步驟圖看看是如何一步一步畫的(——先勾花瓣、后填色，先側鋒畫出菊葉，未全干時勾出葉脈)。
③寫意花卉的技巧特點
寫意花卉使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼備。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那么清楚，往往根據繪畫藝術效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現對象。而今天所學的“菊花”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的!
3、作畫步驟
邊講邊現場演示(貼出空白生宣紙)
首先我們必須了解：菊花的'花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭，后穿枝條。而后添葉，也可先畫花頭，次畫葉，最后穿枝。以自己的習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法：
①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書]
②畫枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書]
③畫葉：先用毛筆蘸淡墨(可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈)[畫后板書]
(出示分步步驟圖)
師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫的最基本的枝法特點。
4、帶領學生臨摹
定位：也叫布局。就是要把這幾朵菊花安排在畫紙的適當的位置上。可先用鉛筆輕輕的畫個大概，以便掌握整體。
畫花：用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝：用筆可曲可直，要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒要留下用筆的痕跡，用色一般同葉色。
畫葉：用大白云濕毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下(可調少許墨綠)，筆尖再蘸一點濃墨，大筆畫葉(這樣畫出的一筆，就有深有淺，墨色比較活)。
(巡回檢查一遍，是否符合，及時表揚與糾正)
四、巡回指導
1、突出重點：詳細講解勾線用筆方法與點染要領，指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。
2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養學生良好習慣。
五、小結
1、展示畫好的作業
2、評價作業優缺點
3、提出今后應注意的地方
六、布置課外學習
欣賞以菊花為題材的美術作品，思考畫家是怎樣表現菊花的，怎樣通過菊花表達作者思想感想的?如有時間也可以寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。
美術教學設計通用3
教學目標：
1．能夠掌握繪畫日記的表現方式，并能運用到生活中去。
2．逐漸養成細心觀察和體會生活，認真表現生活的好習慣。
教學過程：
一、組織教學
二、授新課
1、引導學生欣賞優秀的繪畫日記作品，引起學生學習的興趣。讓學生探究繪畫日記與文字日記的異同。
2、讓學生把生活中看到的、聽到的、想到的、做過的一些有趣的、有意義的事情說一說、講一講；“繪畫日記”不僅僅要求學生關心周圍讓他們記憶深刻的大事，更重要的是讓學生養成關心包括小花、小草在內的小事，把自己感興趣的人和事作為繪畫日記的.內容。同時，也會讓學生明白平凡的事物只要通過細心觀察，大膽表現，也可以繪制出優秀的作品。還可以讓學生帶來日記本，選感觸最深、體會最真的日記在小組或全班進行交流。
3、學生作業，老師輔導
通過看教學光盤中小朋友的作品，體會學生作品中文字和繪畫相映成趣，情趣盎然，自己做也時，用生動的形象表現出來，用簡短、流暢的語言進行描述。
三、課后小結
利用班級壁報開辟“繪畫日記”欄目，使之成為班級的亮點，讓學生體會成功的快樂。
美術教學設計通用4
教學目標：
1、認識和理解寫意花鳥畫的藝術特色和人文特點。認識和理解寫意花鳥畫與靜物畫、動物畫的關系。
2、了解、學習寫意花鳥畫的基本表現技法。
3、結合寫意花鳥畫的特點分析其對居室裝飾的影響。
教學重點：
了解寫意花鳥畫的基本表現技法。
教學難點：
認識和理解寫意花鳥畫的藝術特色和人文特點。認識和理解寫意花鳥畫與靜物畫、動物畫的關系。
教學方法：
示范演示、講授、討論
教學準備：
教具——欣賞用掛圖;不同題材的寫意花鳥畫小品(圖片)，與這些花鳥畫小品題材相同的景物畫和動物畫作品(圖片);懸掛寫意花鳥畫小品的居室圖片;畫寫意水墨畫所需的工具。
學具——課本;自己收集的中外美術作品圖片;畫寫意水墨畫所需的工具。
教學過程：
一、組織教學：
引導階段：中國花鳥在我國民族繪畫中，有著悠久的歷史和深遠的社會影響，花鳥畫早在唐代便獨立成科，后經五代的“徐黃異體”和宋代院體派、文人畫的推陳出新，使花鳥畫得到了空前的繁榮和發展。明代以陳淳、徐渭為代表的一批畫家，把筆線與書法結合起來，粗筆狂縱，豪放恣肆，開創了大寫意畫風的鮮明特色。清代的“四僧”和“揚州八怪”寄情于物，怪誕不經，強調個性化極強的個人風格，尤其是晚期的吳昌碩，他們都能熔詩、畫、印為一爐，獨樹一幟，面目一新，影響了近百年的繪畫發展。
如若每一位學生都能把握住花鳥畫的發展脈絡，仔細品味浩如煙海的藝術精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，審美能力自然隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
二、新課學習：
1、作品欣賞：
(1)展示懸掛寫意花鳥畫小品的居室圖片讓同學們感受運用寫意花鳥畫小品裝飾居室的效果。請同學們談談自己的主觀感受。
(2)結合同學們的直觀感受引入花鳥畫小品的介紹，側重講述其人文特色，如獨特的內容和詩、書的結合等。并以靜物畫、動物畫相對照，請同學們結合居室裝飾的.特點談談自己的觀點。
(3)結合同學們的觀點，從不同文化的角度分析寫意花鳥畫小品與靜物畫、動物畫的異同。
2、技法學習：
結合演示，介紹幾種寫意水墨畫的章法特點和用筆用墨方法。
“畫之氣韻出于筆墨”。筆墨技法是中國畫的核心所在，是構成中國畫技法要素的基礎。黃賓虹語“畫重蒼潤，蒼是筆力，潤是墨彩。筆墨功深，氣韻生動”。中國畫是一種“線造型”為主的藝術，學習中國畫首先要掌握的就是筆法與墨法。
A.筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒
黃賓虹曾說“筆愈厚則神愈清。使筆要提得起，則緩處不妨愈緩，快處可更快，自然變化靈活，剛健中含有婀娜之致，勁利中帶知厚之氣”。
B.墨法：“墨分五彩”——焦、濃、重、淡、清
“墨著縑素，籠統一片，是為死墨。濃淡分明，便是活墨，死墨無彩，活墨有光”。初學畫者，最難掌握是水與墨的比例，須經長期的探索和練習數量的積累才能熟練駕馭。
3、怎樣畫梅花：(以梅花為題，講解示范梅花小品的畫法)
枝干蒼勁曲折，側鋒挫出，漸轉中鋒。注意：
枝干水份不要多。
花要圓、不露鋒、花瓣墨色有濃淡。
最后點花心、花蒂。
三、臨摹練習
以梅花為素材進行組合訓練。練習過程中，要求學生仔細體會筆墨的應用變化，構圖的基本常識和用筆墨造型的基本規律。
四、作業布置
完成以梅花為主要內容的寫意畫一幅。
要求:1.能運用幾種國畫的表現方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業。
2.能表達畫題的意境。
3.注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。
五、課堂小結：
理解掌握了基本的筆墨陳式后，還要經過一定數量的臨摹練習，方能熟練應用;花朵五瓣是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利、和平。
梅花集高潔、秀雅、堅毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在水中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛。古往今來有很多的文人墨客都留下了對梅的贊美之言。課后同學們可創作一幅小梅花小品，來裝飾你的居室，學習梅的品質，奮發圖強。
板書：寫意花鳥畫
1、中國花鳥的歷史
2、技法特點：
A.筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒
B.墨法：“墨分五彩”——焦、濃、重、淡、清
3、梅花的畫法
美術教學設計通用5
活動目標：
1、通過欣賞和表演各種影子造型，感知影子造型變化的美與趣。
2、利用各種生活中的事物的影子嘗試大膽表現、繪畫出各種造型，在描畫中，能運用合理的構圖、豐富的想象進行添加和組合。
3、充分體驗活動的樂趣，享受成功的快樂。
活動準備：
1、核桃、樹葉、剪刀、充電器等實物，臺燈、手電筒。
2、記號筆，畫紙。
3、背景音樂。
活動過程：
一、視頻導入，激發幼兒興趣
師：（做手影）我是一只自由翱翔的小鳥，今天我還帶來很多好朋友，我們一起給你們帶來了一段非常神奇而又好看的視頻，我們一起來看一下！
師：小朋友們看的可真認真，你們都看到些什么呀？幼：狗、鳥……看到手。
師：嗯，小朋友們看到了很多的動物，這些動物是怎么變出來的呀？你看到了手，手變出了什么呀？老師也用手變出了小鳥，和視頻里的動物有什么不一樣？它們看上去都黑黑的，沒有眼睛鼻子，為什么呀？
幼：因為他們是影子變來的。
師：物體在光的照射下能照出影子。你們想不想也用你們能干的小手變出動物呀？
幼：想。
師：老師呀前面放了手電筒，但是要請小朋友找個人和你一起合作，一個人拿手電筒，一個人擺造型，然后相互交換。聽到音樂聲就到前面來，拿手電筒照在前面的白墻上，音樂聲結束關掉手電筒放到籃子回到座位。好了，動起來吧！
幼兒合作玩手影。
二、激發想象，影子繪畫
1、教師師范影子畫畫
師：小朋友們真厲害，用你們的小手變出了很多手影動物。在生活中我們平常見到的大部分東西都有好看的影子。今天老師請來了金桔寶寶，你們猜猜它的影子是怎樣的？
幼：圓圓的.。
師：誰來到前面來用手電筒找找它的影子。
幼兒到前面找金桔的影子。（照射的過程中問幼兒影子像什么，激發幼兒想象。）
師：老師用金桔寶寶的影子給你們變出一個魔術，看看老師變出了什么。
師：嗯，這是金桔寶寶的影子，它的影子真漂亮，那我們可以把它變出什么呢？我們來試一試。嗯，從這個角度看它的影子像一頂帽子。帽子下面呀藏著一個大美女，它長著一張瓜子臉，看見這么多人她害羞地閉上了眼睛，她的鼻子高高的，櫻桃小嘴真好看！她突然有點不開心，（一個是因為你們的聲音太大，吵到她了。）還有一個呀是因為她發現她的帽子看上去太普通了，她想給她的帽子裝飾裝飾。你們誰來幫幫她？你想怎么裝飾她的帽子？
幼：我想給她畫點。
師：請你幫她畫下來。在小朋友的幫助下，她的帽子變得真好看，金桔寶寶說謝謝你們！
師：老師是怎么把金桔寶寶變成一個美女的？
幼：在影子上畫畫。
教師總結：可以在影子的周圍畫畫，也可以在影子上畫畫，讓影子變成一幅好看的畫，可以是人、可以是動物、可以是一樣東西。
2、幼兒合作畫影子師：哇，用影子畫畫真有趣，老師呀也給你們提供了一些材料，看看你們都能變出什么好看的圖畫。
聽到音樂，和你的合作伙伴先到前面選一個材料，然后用手電筒從不同角度照，看看照出來像什么，商量一下你們要畫什么，講一個怎樣的故事。（引導好幼兒畫什么先想好設計好）
師：你們都照出好看的形狀想好畫什么嗎？嗯，回去畫吧，兩個人合作畫約。
幼兒進行影子畫畫。音樂結束就把東西拿到座位上開始畫畫。
幼兒選擇實物，在它們的影子上畫畫。
教師巡回觀察，并及時記錄。
三、展示作品，評價作品
師：誰來和大家分享你們的影子畫。好的，你來說。
幼兒介紹自己的作品。
師：嗯，真棒。你來說，你們的作品也棒！
四、活動延伸
在我們的生活中，有很多很多的影子，它們都有非常有意思的形狀，我們仔細觀察，然后把這些形狀加工一下，就能變出很多漂亮的圖形呢！我們一起來看看大師的影子畫吧！
今天我們學了影子畫畫，回教室后分給其它小朋友，一起變出更加有意思的圖畫吧！好了，起立，和客人老師說再見，我們回去吧！
美術教學設計通用6
學習領域：
設計·應用
教學課時：
2課時
教學目標：
學習疊剪的剪紙方法，提高剪紙的技巧。
表現動物形象，訓練學生造型能力，培養對愛護動物的感情。
訓練構圖的能力、色彩搭配能力。
教學重點：
疊剪的方法。
教學難點：
剪紙形象統一又有變化。
作業要求：
個人或分組合作，用剪紙的方法克隆“動物園”。
教學用具：
彩色紙、剪刀、膠水、卡紙等。
教學過程：
一、導入：
出示一幅動物剪紙作品，同學們喜歡嗎？導入課題。
二、講新課。
講解剪紙的特點，欣賞課本的作品及教師的范作。
動物園有很多動物，他們成群結隊的，如何體現他們呢？——用疊剪的方法
三、介紹疊剪制作步驟和方法（教師用準備好的剪紙講解演示）。
A剪法一：將多張色紙疊剪，可得到多個重復的動物形象，再分別裝飾不同的紋樣。
剪法二：將色紙對折剪，可得到相連的.動物形象，再分別裝飾。
B把剪紙貼在合適色色彩底紙上，粘貼要平整、牢固。
C根據畫面講究疏密排列、色彩對比等構圖。
D加上環境的剪紙。
四、學生作業：
1、、刻制的工藝要精，下刀要膽大心細，線條要連貫，起止都要刻至未端，下要硬用手拉斷，以致使線條斷裂。
2、刻剪時先從里面的細部下手，逐漸轉向大形和外部，最后是外輪廓。
3、動物選用色彩的搭配除了注意色相的對比，還應有明度的對比。
4、刻制進應墊上墊板，防止弄壞桌面。
五、展出學生作業，師生共同評議。
美術教學設計通用7
一、教學目標
知識與技能：了解民間美術的概念、種類、特點及表達出的吉祥寓意等，能夠表達自己對民間美術的感受和見解。
過程與方法：通過觀察、分析、討論等課堂活動，逐步提高視覺感受、理解與評述能力。
情感態度和價值觀：提高對民間美術的興趣，珍視優秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感。
二、教學重難點
【重點】
掌握民間美術的不同種類及表現形式，掌握民間美術的欣賞方法。
【難點】
了解民間美術紋飾的'吉祥寓意。
三、教學準備
多媒體課件、沙燕風箏。
四、教學過程
活動一：創設情境，導入新課
播放過年的視頻，并提問：從視頻中找到哪些民間美術作品?學生回答：窗花、年畫等，由此引出課題。
活動二：賞析作品，引導想象
1.了解民間美術概念及種類
提問：從哪些場合和地方看到過民間美術的作品?引導學生總結出民間美術的概念即民間美術是廣大勞動人民為滿足自身精神生活需要而創作，并在民間廣泛流傳和應用的美術作品。
追問：我們家鄉都有哪些民間美術種類?學生回答教師總結：剪紙、年畫、布玩具、花燈、刺繡……
2.感悟民間美術
展示泥塑大阿福、布袋木偶、剪紙等，分小組討這些作品的造型、色彩、等有什么特點?引導學生知道民間美術作品的特點是造型質樸、色彩艷麗、風格獨特，體現著勞動人民的思想感情、性格特征和審美觀念，有的在民間還被賦予驅災、避邪的作用。
出示實物風箏沙燕，請學生來指出風箏上面都有哪些紋飾，這些紋飾都有什么作用?學生回答教師總結：有桃、蝙蝠，桃象征長壽，“蝠”與“福”諧音，因此蝙蝠就成為“運氣”和“幸福”的象征。
分小組討論《六合同春》《五毒紋肚兜》等作品中的紋飾，分別有哪些象征寓意?學生回答教師總結：谷物和燈籠，寓意“五谷豐登”，花瓶與象寓意“太平之象”，石榴寓意多子，牡丹寓意富貴……
活動三：欣賞評述，實踐練習
分組練習欣賞民間美術，讓大家選擇一種家鄉民間美術的種類進行欣賞，從造型、色彩、紋飾等方面進行鑒賞。
每組推選出一個代表到前面說說自己組的民間美術作品進行講解，然后進行自評、互評、教師總結，可以從欣賞角度和欣賞語言等方面評價。
活動四：總結評議，拓展提高
教師和學生共同總結本節課的主要知識點，并提示學生現代生活中民間美術日漸消失，讓學生思考我們做為現代的中學生，應該為這種狀況做點什么呢?留作業寫一篇小短文陳述你的觀點。
五、板書設計
教師編制考試內容廣泛，考生往往無從下手，抓不住重點。推薦報名教師編制考試筆試網校高清課程(點擊購買，隨報隨學，不限時間次數。免費試聽)進行系統學習。關于教師編制考試相關最新資訊或備考點擊進入備考專題。
美術教學設計通用8
教學目標：
學習滾動玩具的制作方法，培養學生動手制作能力。
教學重點：
滾動玩具的制作方法
教學難點：
設計動物的.形狀
教學準備：
白卡紙、彩色水筆、剪刀、膠水、沙子，瓶子或罐子等圓柱體。
教學過程：
一、組織教學：按常規進行。
二、引入新課
1、出示范作進行滾動游戲，激發學生興趣。
2、說一說這些玩具是怎樣制成的。（讓學生自學書上的制作示意圖）
三、指導學生制作滾動玩具
1、設計一只熊貓形象，并注意要突出其前肢的畫法。
2、把熊貓的形象剪下。
3、把熊貓的形象貼在圓柱上。（腿部貼住，頭部豎起）
四、指導學生游戲
往盒子里灌進一些沙子，滾動時可以聽到"沙沙"的響聲。（注意沙子不要灌滿，否則聽不到響聲。
五、啟發學生制作其它滾動玩具
1、回顧滾動玩具的制作方法。
2、學生設計其它形象（人物或動物）制作滾動玩具。
六、作業評析。
評析標準：滾動玩具的制作方法正確，形象設計生動。
美術教學設計通用9
教學目標：
秋天是一年中色彩最豐富的季節，小學生認識秋天，往往都是從色彩變化開始的。通過本課教學，讓學生認識色彩的作用，觀察自然界的色彩，學會運用不同的色彩表現事物。
教學重點：
欣賞表現秋天的藝術作品，引導學生初步了解他們之間在藝術表現手法的不同特征。
教學難點：
學習用自己的方法，用繪畫的手段表現秋天。
教學準備：
課件，圖片
教學過程：
1．看《曬糧》
教師提問：我們先不看內容，先看畫面的顏色，誰能最先說出，這個畫面上畫里這么多色彩，可能是描繪什么季節的呢？
學生討論回答：秋天。
教師提問：說一說畫面上都有什么顏色，你覺得秋天的色彩有什么特點，什么顏色最多？
2．看一些風景圖片。
教師提問：這些圖片中有秋天，也有別的季節，誰能把其中的秋天挑出來。
學生挑出秋天，并說出自己的理由。
3．看大師所畫的秋天
看大師所畫的一些秋天的景色，看大師是用什么方法畫的。
學生討論，說出自己的`看法。
4．秋天主要是要畫出秋天獨特的色彩，那么在內容上，秋天究竟有什么特點呢？
秋天是豐收的季節，瓜果成熟了，掛滿了枝頭，糧食成熟了，田野里一片繁忙，植物葉子開始落了下來，地下一片金黃。
5．教師板演：秋天的幾種植物
這些植物都可以是什么顏色的呢？這些植物還可以有什么其他的畫法呢？
學生討論，回答，并上臺作畫。
6．作業要求：創作一幅表現秋天的畫面，要求在色彩和內容上符合秋天的特點，并畫出自己的感受。
7．學生作畫，教師巡回指導。
美術教學設計通用10
一、教材分析
學生非常熟悉花，花使我們的生活五彩繽紛，使大自然更加絢麗多彩。《茂密的花》這一課內容，有利于引導學生感受自然的美，體驗生活的美好。
本節課選擇了奧地利畫家克里姆特的作品《葵花園》，目的是引導學生通過欣賞，感情畫家是如何用繪畫語言表達對花的茂密、千姿百態、爭奇斗妍的感受。教師可以引導學生通過觀察圖片，進一步體驗、感受自然界中花的美感。學生的作業中，有的用線、有的用線與色相結合，提示學生可以用不同的方法表現自己對花的感受。
二、教學目標
通過觀察、回憶、分析與交流，使學生初步了解有關花的知識及如何在畫面上表現出茂密的花。培養學生觀察、分析、造型能力；能初步表現出不同種花的特點，用前后遮擋的方法畫出茂密的花。
三、重點難點
重點：花的美感及外形的`不同特點和前后關系。
難點：如何表現花的不同特點和前后遮擋關系。
四、課時安排：
2課時
五、德育滲透
通過學習，培養學生對美術的學習興趣，激發學生熱愛大自然、熱愛生活的情感，學會與人交流，體驗合作的快樂。
六、材料準備
收集一些花的圖片，并準備繪畫用的彩筆、油畫棒等。
七、教學過程
1、播放《自然界的花》錄像片，引導學生感受自然的美。
學生談感受：花給人們生活帶來的美感：
多樣的外形
豐富的顏色
不同的姿態
2、（板書課題）組織組際之間的交流
小組同學利用自己帶來的花的圖片互相介紹花的種類、名稱及外形特點。
3、課件介紹幾種有特點的花，用線閃爍出外形特點。
①各組派代表介紹本組有特點的花的名稱及外形特點。
②學生進行比較，幾個同學分別到黑板上用線畫出看到的花。
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