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舞蹈教學心得體會

時間：2024-03-23 07:33:11 舞蹈我要投稿

舞蹈教學心得體會3篇[熱]

　　當我們受到啟發，對生活有了新的感悟時，馬上將其記錄下來，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么心得體會到底應該怎么寫呢？下面是小編精心整理的舞蹈教學心得體會，僅供參考，大家一起來看看吧。

舞蹈教學心得體會3篇[熱]

舞蹈教學心得體會1

　　一、分析學生的身心特點

　　藝術教育的宗旨是培養健全的人，舞蹈教學作為藝術教育的一門課程對提高兒童身體的協調能力，培養其審美能力，發展想象力、創造力，促進其身心和諧的發展有著重要作用。對于兒童來說，她們愛唱、愛跳、喜歡隨音樂舞動，但對枯燥的學習不感興趣，往往缺乏耐心。因此，作為一名舞蹈教師，應當把握學生的心理特點，選擇適合學生年齡特點的內容和方法，引導學生在輕松快樂的環境中學習舞蹈，促進兒童的全面發展。現在我就從以下幾方面談談如何教兒童學舞蹈。

　　二、以生動有樂趣的提示，激發兒童學習舞蹈的樂趣

　　俗話說：興趣是最好的老師。兒童對于感興趣的活動，能十分專注，有繼續學習的愿望。而舞蹈活動中長時間的練習，會讓幼兒覺得沒意思，尤其對于年齡較小的學生來說，一方面好玩、好動是她們的天性，一味地訓練，過分的壓抑，會使她們失去興趣，甚至產生膩煩心理；另一方面她們又容易受到外界的感染，接受新事物的能力強。因此舞蹈活動的內容是否生動有樂趣，是否能感染幼兒，是引起幼兒學習興趣和感到樂趣的重要方面。

　　（一）、選擇兒童易感受的音樂作為素材，引起兒童快樂的心情

　　音樂能激發人美好的情感，陶冶人的性情，在人類生活中有著重要作用。同樣它也是舞蹈活動的關鍵，活潑、生動的音樂常常能引起幼兒的共鳴，帶動他們抒發美好的情感。在舞蹈活動中，播放一些節奏鮮明，學生頗為熟悉的童謠、歌曲，感染學生隨著音樂擺動，讓她們把對音樂的感受用動作表現出來。如在聽到《搖籃曲》時，她們會像媽媽一樣隨著音樂節奏，哄寶寶睡覺；聽到歡快的樂聲時，會哈哈大笑和蹦蹦跳；聽到憂傷的樂曲時，會緊鎖眉頭；動作、表情都會隨著樂曲而變化。這樣的活動讓她們覺得學舞蹈是快樂的。

　　（二）、用形象的動作來讓兒童模仿、激發學習愿望和樂趣

　　學生好模仿，常常通過模仿來積累經驗。因此在舞蹈活動中，我一方面選擇能引起兒童共鳴的音樂作為舞蹈素材；另一方面根據音樂內容設計形象的動作讓學生模仿，讓她們在模仿中學習。如我為歌曲《小鴨子》設計了小鴨子走路的動作，讓學生模仿學習小鴨走路一搖一擺的樣子，當學生有興趣的演著小鴨時，我又問：“小鴨子還會干什么？可以做些什么動作呀？”這時有的學生就做出了小鴨叫的動作，小鴨游泳的動作，雖然動作很搞笑，但卻是她們學習思考的結果。就這樣，孩子們在已獲得的模仿經驗中深入學到更多的本領，無形中激發了兒童的學習愿望和樂趣。

　　（三）、抓住良機，寓教育于日常生活之中

　　學生天真、活潑，容易將情感外露，她們在不經意間會邊唱邊跳，而這時教師適當介入、抓住契機，合理引導，會讓她們的興趣得到延伸。如，在晨間活動時，學校常常播放音樂，這時我就看到有的學生隨著音樂舞蹈，我就走過去說：“你真棒，跳得真好，如果將我們學到的動作加進去就更美了。”說著學生便跟著老師認真的學起來了。可見，只要我們抓住教育契機，合理利用，生活中的點點滴滴，都能成為激發學生學習興趣的源泉。

　　三、創設學習氛圍，提高表現技能，增強表現意識

　　低年級學生年齡小，注意力易分散，各方面的能力較弱，對舞蹈內容的理解常常是感性化的，往往缺乏表現力。因此，創設一個適合學生年齡特點的學習氛圍，使學生直觀、形象的理解舞蹈所表現的內容，從而提高表現技能，增強表現意識是很重要的。

　　（一）、創設學習氛圍，幫助學生積累經驗

　　在舞蹈的學習過程中，需要有一定的表現力，這就要求學習者有一定的感性經驗，而外界環境的刺激能幫助我們積累經驗。于是在生活中，我注意利用環境因素，創設學習的氛圍，引導學生觀察和體驗，如：讓他們在欣賞成品舞蹈的過程中感受舞蹈的'魅力；讓他們在不同的情境中體驗高興、悲傷等不同情感，還有讓他們聽音樂的節奏并拍打節奏，幫助他們積累感性經驗。外界環境的刺激，對他們產生很大影響，為更好的學習舞蹈奠定了基礎。

　　（二）、從學生經驗出發創編舞蹈，幫助學生形象的理解舞蹈內容，增強表現力

　　低年級學生年齡小，對事物缺乏理性的認識，無法抽象的理解音樂舞蹈所表現的內容，因而很難形象的表現出來。面對這一問題，我在舞蹈活動中，根據學生已有的生活經驗來創編舞蹈，使學生易于理解。如在舞蹈《小廚師》中：我讓學生扮演小廚師，一會兒洗菜，一會兒切菜、一會兒炒菜、一會兒聞聞香不香；在舞蹈《大公雞》的學習中，我讓學生表演公雞叫等等。讓學習的內容貼近學生的生活，學生在理解的基礎上進行表演，學得十分輕松自在，動作也比較靈活，表演得生動、形象，表現力也逐步增強。

　　（三）、讓學生在游戲情境中輕松掌握基本技能

　　學生在學習舞蹈基本技能時缺乏耐心，教師一味的追求練習效果，會使她們失去學習興趣，甚至產生厭倦心理，但是她們喜歡律動、好模仿、愛游戲。針對學生的這些特點，我將游戲情境貫穿在舞蹈活動之中，如在站姿訓練中，我把學生當成一棵大樹，學生在教師語言的啟示下，身體有了向上挺直的感覺，接著我又說：“老師是小鳥，找直直的大樹做朋友”，這樣，她們的練習在情境中有了持續性。在舞蹈的柔韌練習中，學生常常有畏難情緒，怕吃苦，不能堅持練習，我便將練習變換成游戲的形式，如壓跨練習中，我讓學生當小雞、小鳥，當學生害怕困難時，我便說：“小雞吃不到米了，肚子餓了，”“看誰吃得飽，誰飛得高”等等，利用游戲情境鼓勵學生克服困難，使學生在輕松、愉快的練習中掌握基本技能。

　　四、用孩子的眼光來欣賞，注重個性發展，老師和孩子同樂

　　生活中，孩子們常常愛表現，經常聽到她們對我說：“老師我學了一個新動作”“老師我跳得好”，她們信任老師，希望得到老師的認同和表揚。作為舞蹈教師不能以成人的眼光來看待她們，抹殺她們愛美、好表現的天性，相反應當積極的鼓勵她們，讓孩子覺得老師和孩子一樣快樂。

　　（一）、善于觀察和發現，多多了解學生

　　舞蹈活動中，善于觀察、發現能幫助我們更深入的了解學生，挖掘她們想象的空間。如在舞蹈活動《春天在哪里》中，我要求學生自己擺一個造型，發現許多學生都喜歡做小花，但有一位學生卻和大家不同，我便說：“是不是在聞花香呀？”學生點點頭，我便夸她愛動腦，在我的鼓勵下，學生的思維活躍了，想出了新的內容，做出了許多新造型。

　　（二）、學會用孩子的眼光來欣賞

　　我們都知道學校舞蹈教學的目的，不是為了培養舞蹈家，而是培養她們對美的感受力、理解力、陶冶性情、促進全面發展。因而在舞蹈活動時，教師對學生的評價是十分重要的，如一學生在學過小碎步后，到我跟前表演“老師你看，這是小鳥飛，我做的像嗎？”，她動作不如成人優美，嫻熟，也沒有豐富的表現力，但是她把學到的東西進行運用，是用心在跳，用心在表現，這就是美。在得到老師的肯定后，練習地更加認真，同時還能感染別的學生。理解兒童，用兒童的眼光來欣賞能讓我們走近學生的世界，發現孩子的閃光點，促進她們更好的發展。

　　（三）、面向全體、因材施教，促進學生不同層次的提高

　　每一位學生都有自己獨特的一面，在舞蹈活動中，有的學生樂感好，善于表現；有的學生節奏感稍差，膽小、羞于表現；有的學生身體素質好，柔韌性好；有的卻恰恰相反。面對這些情況，作為舞蹈教師應當在了解學生的基礎上面向全體兒童，注重因材施教，如在基本功的練習中，不同能力的兒童，我對他們的要求也不相同，柔韌性好的就要求她們到位，相反只要求他們做起來，認真有意識就行。并常常讓她們進行縱向比較，避免進行橫向比較，讓她們發現自己的進步，促進她們不同層次的提高。

　　總而言之，舞蹈是一種形體藝術，是人表現情感的一種方式，人們在唱唱跳跳中可以欣賞美、感受美、抒發美好的情感。在學生的內心世界里快樂是最為重要的，而她們對舞蹈的認識是膚淺的。作為舞蹈教師，我們應當讓舞蹈活動在孩子們的眼里成為一種游戲，使她們能有興趣的、愉快的學習，引導他們感受美、欣賞美、抒發情感。使學生身心得到健康成長，促進學生全面發展，讓孩子感到學習舞蹈就是樂樂樂的感覺。

舞蹈教學心得體會2

　　非常高興參加這次陜西省校外教育民族舞蹈培訓，在這短短的幾天培訓中，讓我受益匪淺，這也是我第一次參加這種培訓，我感到非常榮幸、也很珍惜。在這我收獲了舞蹈、收獲了友誼、也收獲了快樂。

　　我們每天的培訓時間安排的非常緊，學完一個組合晚自習時就給老師回課，所以在學習的過程中我很認真，不會的動作就反復練習，多請教學友，休息時還不忘練練手上的動作。像老師教過的手帕舞中幾種轉手帕動作不會，心里很著急，越急越練不好，老師不厭其煩的手把手教，并鼓勵說：“慢慢練，這不難，只要把勁用對就會了。”我就按老師說的慢慢一遍又一遍練習，最后終于學會了。通過這件事我知道只要用心、肯吃苦，就沒有過不去的坎。

　　在晚上的自習中看到個人才藝展示，我發現班里的人才真不少，我很羨慕也很佩服她們，我是一名非專業舞蹈教師，從各方面自愧不如，所以在學習時有一些吃力，但我不恢心，來了就要認真學，要有所收獲，笨鳥先飛，我相信自己。

　　這次的民族舞蹈培訓共學了六個舞種，其中膠州秧歌相對難一些，在學習中舞蹈的感覺就不好找，老師講過“你跳的舞要能感染自己，覺得自己最美，這就是好舞蹈”，這次學習讓我在原有的基礎上大大的提高了，讓我在老師身上學到了很多。

　　在我們班里，大家不分市縣、不分彼此，像班主任李媛老師講的一樣“我們校外教育是一家”，我們團結、有愛、互助，馬上就要各分東西，很舍不得大家，我會記住你們。最后我要謝謝省校外聯的各位領導，給我們提供了這么好的一個學習機會，也感謝給我們培訓的老師，讓我在這說一聲：“老師你辛苦了”!

　　一、多聽多看提高意識。

　　首先要了解學生的基本情況，我所帶的這個專業的學生大都沒有接觸過舞蹈，即使在電視上看到過也只是簡單的一點點印象，一個字“美”。那什么樣的'美才是真正的美，要怎樣去詮釋的這種美，同過什么樣的體態表達美。對此，學生全然不知，剛開始上課時全是，駝背含胸、身體伸展不開，簡單的站姿，學習起來掌握起來很慢，沒有很好的站，就沒有很好的走，那又怎樣形成很好的舞姿。

　　不是做不到，是沒有意識。對于這種情況，我認為除了在舞蹈房練習的時候要求學生之外，還有重要的一點就是多看。學生學習內容以古典舞和民族民間舞為主，而平時學生接觸到的又很少，意識不到自己所要表達的是一種什么姿態。所以要多看，多看作品中舞蹈演員的體態，舉手投足之間所流露出來的漂亮的舞姿。仔細揣摩進行學習、模仿。

　　二、教學內容的安排合理。

　　舞蹈的學習包括理論知識和技能訓練，兩者相輔相成，同樣都很重要。在教材中前幾節課都是舞蹈史的內容，起初在備課時同樣也是按課本先準備的理論講解。學生在開學后對舞蹈課充滿了神秘感，非常想上舞蹈課，想跳，向動，這時我也對多數學生進行調查，第一節課時在教室上理論還是去舞蹈房訓練？幾乎所有的學生都選擇的在舞蹈房上課。那第一節課，是先安排論論知識還是先基本訓練成效較好呢？所以，我認為趁熱打鐵何樂而不為呢。事實證明，這樣的效果非常好，如果一連幾堂的理論知識，學生學習舞蹈的激情大減，反而理論知識的學習也起不到一個較好的作用。所以，教師在安排教學內容上可根據實際情況調節，采取行之有效的方法達到事半功倍的效果。

　　三、音樂與舞蹈風格的選擇

　　學生正青春期階段，對街舞和古典舞學習更傾向于前者，而學習內容又大都以古典舞為主，興趣是學習的動力源泉，怎樣才能引導學生喜歡上古典元素。除了多看外，最初上課時我做準備的音樂伴奏比較有流行風格，貼近學生內心，這樣聽著自己的音樂，學習舞動更能提高興趣。

　　四、建立學生學習進度信息卡。

　　每個學生的身體素質都不一樣，有的學生跨比較開，還有的學生腰比較軟。學生人數較多，教師一時摸不透，我就給學生建立一個進度卡，哪些地方不足，哪些地方進步較快，那些動作不到位等，這樣才能更好的根據學生個人情況因材施教。

　　總之，只有創新才能有更大的進步，在探索中不斷學習，不斷進步。

舞蹈教學心得體會3

　　很多舞蹈老師在舞蹈教學和舞蹈編排上,并沒有多少信心。每次拿到一個新的任務,總會覺得自己不能編出一個像樣的舞蹈,或者在教學中抓不住要領。

　　在舞蹈教學中素質訓練素質訓練是對初學舞蹈的學生身體各部位的作用。初學舞蹈的學生，對舞蹈的接觸情況不同，在理解與接受能力方面也不一樣，身體自然條件有很大的差異。素質訓練就是為了解決學生身體自然條件的差異，縮短學生身體素質和專業需要之間的距離。

　　素質訓練可分為腰和腿的“軟”“開”兩個部分。舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生盡快達到肢體所需要的素質條件，應從“軟”開始。軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。

　　技巧訓練學生在有一定的身體素質能力基礎上，進行技巧訓練。技巧有一定的難度，是技巧性很強且富有表現力的舞蹈動作。包括“轉、翻、跳”等特技。無論從數量、質量、速度及姿態等方面都要“精”。教學中，要根據學生的`自身的能力、條件、特長來“因材施教”。訓練中，以單一項目反復訓練為主，力求達到穩、準、動作流暢的標準。

　　形體訓練形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語匯的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這里，一般分為“扶把動作”和“離把動作”訓練。

　　舞姿訓練舞姿即身體的基本姿勢形態。舞姿講究“手、眼、身、法”，是配合身體軀干、腿部、手臂、頭和眼睛的協調性而完成。基本舞姿包括手腳的基本形態姿態，基本位置，部法的訓練，配合腰腿功、技巧形成一組具有高度的雕塑性、富有表現力的舞蹈動作。教學中，應該遵循從簡到繁，從易到難，循序漸進的原則進行教學。

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