關于名人事跡范文
在我們平凡的日常里，大家或多或少都會用到過事跡吧，事跡是為了表揚先進、弘揚正氣、推動工作，對工作、學習中涌現出來的先進集體、先進人物的優秀事跡如實記載和反映的書面材料。那么你真正懂得怎么寫好事跡嗎？下面是小編收集整理的關于名人事跡范文，歡迎閱讀與收藏。
關于名人事跡范文1
倪萍的《姥姥語錄》出版發行，她說這本書寫得相當順暢，前后也就二十幾天。簽售當天，倪萍不施粉黛，是真正的素面朝天。
這個當年的中國主持第一旦，當年如此溫婉動人如此美麗大方的女性，終于通過一本樸實的《姥姥語錄》宣布了自己的轉身：她扔下身后千濃萬艷、千是萬非、千光萬彩……走進了真摯夯實看似平淡實則韻味無窮的凡人生活。
倪萍說，她到菜場買菜，賣菜的大媽看到她，忽然就牽手哭了，說：“你怎么這么顯老，是不是過得不好？”倪萍就笑，拍著大媽的手，問：“大媽，我過得不好，能買得起二十幾元一斤的黃花兒魚嗎？”
從街頭時尚女到攤頭買菜嫂，都認為藝人應該永遠光鮮、永遠不老的。否則就是江河日下昨日不再，就是落魄潦倒明日黃花。人世間，有多少人陷入這魔法般的心咒？于是，就有潘迎紫制造的不老神話（那種迎合大眾的不老，看似熱鬧，實質卻多么凄涼），就有某些媒體上暴露的整容后變形的明星的臉……
而倪萍將這些統統放下，她沒有再在容顏上做絲毫的努力。這些放下引起過太多波瀾、熱鬧了許多網絡。人們常常在網上公布她的生活照，一面暴露她大媽式不修邊幅，一面拿她和楊瀾比：楊瀾有好老公、楊瀾永遠在臺前、楊瀾越來越精致富貴……抨擊、惋惜、同情，各種各樣的聲音潮水般往倪萍身上涌——其實，這些潮水只是觀者的一廂情愿，從《美麗大腳》到《最浪漫的事》，倪萍的演技得到過公認，如果想在演藝圈發展，她完全可以走得更風光更驚人，只是倪萍選擇了另一條道……楊瀾和倪萍的兩條路，風格迥異，各自選擇不同而已，為什么非要評判孰優孰劣呢？
如果說十年前的《日子》是倪萍自我寫照的一次探索一種嘗試，那么十多年后的《姥姥語錄》就顯示出倪萍走向自己內心的決心，她回到心靈深處了，她放下身姿努力更貼近大眾、更接近自己，這樣她就跟姥姥們融合了，她的.心姥姥懂、姥姥的心她也懂！
關于姥姥，倪萍有一個深情的故事。為了讓81歲的姥姥覺得自己還有用，倪萍就謊稱有人想收購瓜子仁，給姥姥找了個剝瓜子仁的工作。然后她買瓜子給奶奶剝。再收購奶奶的瓜子仁四處送人……這樣的舉動，是任何慈愛有孝的孫女都會做的，倪萍就是千千萬萬敬愛老人的孫女中的一個。
知道倪萍這些的時候，我有流淚的沖動。比倪萍帶著兒子一聲不響地捐助地震災區，還讓我想流淚。倪萍經過怎樣的自省、怎樣的曲折、怎樣的思索……才找到這條如此干凈如此偏僻如此尋常又如此綿長如此動人的路呢？她的選擇恰是一次華美蛻變啊！蛻變后的倪萍顯得更親切更平和更大方更令人親近。
我想說：倪萍，轉得漂亮！
關于名人事跡范文2
魯迅曾經說過：“哪里有天才，我是把別人喝咖啡的功夫都用在工作上。”這句話告訴我們，古今中外，每一個成功者手中的鮮花，都是他們用汗水和心血澆灌出來的。
今天，我在《中國名人故事》里認識一位勤奮的畫家——徐悲鴻，了解了關于他勤奮的故事。徐悲鴻是一個美術天才，在法國留學時，一個外國學生嘲笑中國人又蠢又笨，就是送到天堂去深造也成不了才。徐悲鴻被激怒了，但是他知道靠爭論是無法改變別人的無知和偏見的，必須用事實讓外國人重新認識真正的中國人。所以徐悲鴻更加勤奮地學畫畫，他一有空就到巴黎博物館臨摹世界名畫，常常只帶一塊面包、一壺水，一畫就是一整天。大畫家達仰都被他的堅毅品質感動了，邀請他到家里畫畫，并親自指導他。徐悲鴻用勤奮的態度，堅持的品質，高超的畫技，轟動了巴黎美術界，讓外國人刮目相看。
我的心里十分敬佩徐悲鴻，因為我也在學畫畫，已經學了三年了，徐悲鴻就是我的偶像。雖然我和他相比簡直弱小得不值一提，但是這三年來我可是每一天都在進步。記得剛學畫畫時，因為很新奇，所以我的興趣很高。可是，慢慢的，我覺得畫畫越來越難，每次一畫就是一上午，特別是涂顏色的時候既要小心翼翼地涂，以免顏色涂到輪廓外面，又要一氣呵成，不能分心。整個一上午都是在涂顏色，我的.手涂得又臟又酸，我開始感到厭煩了。老師說：“要學好一樣本領是非常難的，一開始可能會覺得新奇而簡單，但是越往后就越要堅持和努力，只有努力到最后的人才能成為最終的勝利者。”媽媽也教育我：“世上無難事，只怕有心人。”后來，每次練畫的三個小時，我都認真對待，從不喊累。在老師的指導下，我的著色水平越來越棒。
現在，徐悲鴻的故事更讓我明白了，通往理想境界的橋梁是勤奮。我已經由兒童畫晉級到了水墨畫，雖然暫時還畫得不是很好看，但是我也會像徐悲鴻一樣，勤奮學習，慢慢進步。因為我知道：勤奮的力量是最強大的，勤奮的人也一定能成為強者！
關于名人事跡范文3
貝多芬
翻開書本，看看那些名人事跡，心中不免感慨萬千。從他們的事跡中，使我明白了許多。在所有的名人中，留給我印象最深的是貝多芬和牛頓。
1770年12月16日，貝多芬出生于德國萊茵河畔的一個十分清貧的平民家庭,原名路德維希·凡·貝多芬。從四歲起，在父親的拳打腳踢下開始學習鋼琴，十三歲便成為管風琴師，并開始創作音樂作品。而后,貝多芬又面臨著耳聾的威脅。可以想象得出，一個音樂家如果失去了聽力，他將如何去創作，如何去鑄造人類靈魂的偉大工程。但是，貝多芬仍然堅持創作，他的一些著名作品，幾乎全是在耳聾期間完成的。盡管如此，命運卻不肯放過貝多芬，當他的創作激情達到高潮時，病魔在一點點的向他發出進攻，使他的'身體逐漸惡化，直至他永遠離開了這個世界。
貝多芬的一生是痛苦的，但他的光輝永遠流傳下來。如今，我們的生活無憂無慮，幾乎不存在痛苦，但是，我們卻缺少了那種堅強、刻苦的精神。貝多芬的事跡使我受益匪淺。因為，意外可能隨時會降臨在我們的身上，而我們能否堅強
地去面對呢?所以，我要學習貝多芬堅強、刻苦的精神，不向困難低頭。
關于名人事跡范文4
李湘為什么追求十全九美？
李湘最欣慰的是，一向快樂的她在歷經風雨之后并沒有一蹶不振，仍然篤信未來是灑滿陽光的，無論婚姻和事業。
她稱自己會越挫越勇，因為她的人生不求十全十美，只求十全九美。結婚，曾是李湘的快樂進行時，她一度很感嘆自己是個幸運兒，但是，快樂的李湘不僅沒有把快樂進行到底，還相繼遭到了事業和婚姻的挫敗。《李湘星運動》因為收視率不高一年后被叫停。對此，李湘沒有把原因完全推給客觀，坦承是自己出了問題，又當制片人又做主持人，什么都要管，什么都要作主，一心多用反而沒有把節目做好。與此同時，李湘的婚姻也出現了問題，不足一年的婚姻宣布結束。“當一個女人的愛情和工作都遇到了問題，那種狀態是可以用‘瘋掉’來形容的。”
李湘說她有近兩個星期呆在家里沒有出門，不知道向誰傾訴，不僅不能跟父母說，還得給他們減壓。父母也沒有安慰她，“我想他們可能是在懲罰我或者是讓我明白要為自己所做的承擔后果，結婚、開公司都是我自己做的決定，沒有人逼我。沒人安慰的時候我就在洗手間和自己對話，自己給自己排解壓力。感謝父母賜予我的個性，我天性還是個樂觀的人……”
正因如此，李湘沒有成為“怨婦”，甚至不后悔曾經的決定。“對于我來說，除了我今天吃多了會后悔，其他的事情都不會，做了就是做了，做錯了就得接受懲罰，當我發現雙方不太適合在一起生活的時候，就決定結束。”此后，有關李湘生活和事業上的諸多傳聞也撲面襲來。“以前媒體問我怎么總有那么多負面新聞，我會覺得很無辜，也在問為什么。現在再問我這個問題，我會說：好啊，來啊，我不懼怕任何東西，我會越挫越勇的。”但李湘坦言在感情上不會越挫越勇，“女人能挫幾次啊，挫一次就受傷一次，如果有一個美好的憧憬就可能會將過去慢慢淡忘，所以，我現在特別期待有一個新的開始”。
也有許多關于李湘新的愛情的傳言，李湘說，“如果有新的'開始，我一定是陽光明媚的，我其實挺渴望婚姻的，要不然我不會那么快結婚。我特別向往一家人其樂融融的情景。我的個性就是這樣，總是想象未來是灑滿陽光的。”在李湘看來誰都希望可以十全十美，但又有誰真的能做到？“我想只要十全九美就已經是完美了，十分用功九分收獲，剩下一分留給自己細細回味。”
于是就有了李湘作為出品人的電影《十全九美》。李湘回憶說，“當時和一些做電影的朋友一起聊天，他們有很多想法，也寫了劇本，但缺少資金。他們覺得我挺有這方面的能力，我被他們感動了，想試試看吧，看能不能找到錢。后來我們公司的股東對這個劇本也挺有興趣，就納入了公司的一個計劃，決定投拍這部電影。”
關于名人事跡范文5
美國著名女作家賽珍珠所以如此熟悉中國人民的生活并進行成功的描述，完全得益于她在中國長期生活的經歷。她在中國度過了將近40年，而這40年是她一生最難以忘懷的歲月。
賽珍珠一貫對中國社會的狀況和發展很關注，她住在南京時，手邊有一份英文雜志，叫《中國評論周報》，她每期必看，而且一頁頁看得非常仔細。其中，新辟的一個閑話中國政治、社會、日常生活的專欄《小評論》引起了她的注意，《小評論》專欄作者林語堂對事物新鮮獨到的觀點，銳利確切的筆鋒引起了她的興趣。
1933年一個晚上，林語堂邀請賽珍珠到家里吃飯。他們談起了以中國題材寫作的外國作家。林語堂突然說：“我倒很想寫一本書，說一說我對我國的`實感。”賽珍珠十分熱忱地說：“你完全可以做得到。我盼望已久，希望有個中國人寫一本關于中國的書。”
1934年，賽珍珠讀罷林語堂《吾國與吾民》的手稿，喜出望外，忍不住拍案驚呼：“這是偉大著作！”并親自為該書撰寫近4000字的序言。林語堂對賽珍珠充滿了感激之情，他在《吾國與吾民》自序中說：“我首先應該感謝賽珍珠女士，她自始至終給我以親切的激勵，付印之前，她替我通篇審閱過我的原稿。”《吾國吾民》是林語堂與賽珍珠的首次合作，它的成功，使兩人彼此名利雙收。
1936年初，林語堂接到美國夏威夷大學請他去執教的邀請，加上賽珍珠的不斷催促，林語堂于是決定赴美生活一段時日，用來專心寫作。到美國后，林語堂攜妻女暫住在賽珍珠在賓州的家里，和賽珍珠夫婦結為至交。
1937年3月初，也就是林語堂到美國整整7個月后，他開始用英文寫作《生活的藝術》，該書次年成為全美國最暢銷的書，高居暢銷書排行榜榜首達52個星期之久。林語堂之所以在美國文壇有一定的影響，與賽珍珠的幫助是分不開的。林語堂和賽珍珠一起創作過劇本，還打算共同把我國古典名著《紅樓夢》翻譯成英文，后因難度太大而改變初衷。林語堂便借鑒《紅樓夢》的藝術形式，于1938年8月8日至1939年8月8日寫成了70萬字的《京華煙云》，立即把《京華煙云》完稿的消息打電報告訴賽珍珠夫婦，賽珍珠在回電中盛贊林語堂說：“你不知道你的創作是多么偉大。”《京華煙云》獲1975年諾貝爾文學獎提名。
50年代林語堂為了研制第一架中文打字機樣機——“明快打字機”向賽珍珠夫婦借錢碰壁，這件事對林語堂的刺激很大。盡管如此，他很快又用東方君子和西方紳士的氣度找到了心理平衡。《蘇東坡傳》寫成后，他不僅將書稿仍交賽珍珠夫婦的莊臺公司出版，還將其后一部長篇小說《唐人街》也交給了莊臺。1953年，林語堂的長篇小說——與《京華煙云》及《風聲鶴唳》構成小說三部曲的《朱門》由莊臺出版了，這是莊臺出的林語堂第13部著作，也是他在莊臺出的最后一部著作。
林語堂的作品都譯成十多種不同文字，許多書非常受歐洲南美歡迎。賽珍珠及其丈夫沃爾什都是他的好友，不僅鼓勵他用英文寫作，而且多年來給他的作品提供了不少寶貴意見，或許，沃爾什因此認為林語堂的作品的外文翻譯版稅，莊臺公司收費應該高于通行的標準，林語堂也應該“知恩圖報”。一般來說，書的海外版及外文翻譯版的版稅，原出版公司只抽10%，而莊臺公司居然抽50%。不但如此，書的版權應該屬于作者，而林語堂由莊臺公司出版的書版權均屬于莊臺公司。這樣一算，這么多年來，林語堂著實吃虧不小，他說，“過了一二十年才發現朋友開書局也是為賺錢的。”
林語堂遂請律師辦手續將他所有的書的版權劃歸自己。沃爾什夫婦大感驚奇，賽珍珠打電話給林語堂的二女兒林太乙問：“你的父親是不是瘋了？”20年后，林語堂回顧往事還生氣地說：“我看穿了一個美國人。我二人的交情，可以說情斷義盡了。我決定就此絕交。”
【名人事跡】相關文章：
名人的事跡09-30
名人的事跡10-12
名人的事跡【熱門】01-04
名人的事跡【推薦】06-21
名人的事跡【薦】06-18
【熱】名人的事跡06-18
[合集]名人的事跡08-04
殘疾名人的事跡12-28
名人堅強的事跡01-20
名人的事跡(精品)07-05