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藝術作文

時間：2024-07-31 13:26:43 藝術我要投稿

藝術作文常用【15篇】

　　在日常學習、工作和生活中，許多人都有過寫作文的經歷，對作文都不陌生吧，通過作文可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。寫起作文來就毫無頭緒？下面是小編整理的藝術作文，希望對大家有所幫助。

藝術作文常用【15篇】

藝術作文1

　　從古至今，藝術都是一件讓人著迷的事情。詩人作詩是藝術，每一首詩，都包涵了詩人對當時情景的所感所想；作家伏案疾書是藝術，每一篇文，都是一顆正在孕育的種子，靜待花開；畫家揮毫弄墨是藝術，每一幅畫，都蘊含著讓人驚嘆的美麗……世間一切的美都是藝術。

　　藝術，讓人著迷。同樣，我也深陷其中……

　　從小，我就與藝術形影不離，畫畫、跳舞、圍棋、古箏、服裝設計等等。這些我都學過，有些甚至堅持到現在。于是，在我的人生星空中，藝術，就變成了一顆緊緊鑲嵌在上面的閃耀的星辰。藝術，讓我著迷，鼓勵我成長，給予我力量。

　　有很長一段時間，我非常喜歡畫畫，幾乎是筆不離手、紙不離身了，很多時候，有時甚至在吃飯時，突然間有了畫畫的靈感，便放下手中的筷子，取出紙筆畫起來。在那個寧靜安詳的時刻，世界只留空白，白得那么干凈，那么純潔，剩下我一個人，剩下筆在紙上摩擦的聲音，那么安寧，那么唯美。在那段美妙奇幻的時光里，我與畫中的人物交談，歡舞，我在畫中的美景里感受微風，享受花香，做一個安靜的女孩。說真的，畫畫十分讓人著迷，也是一種很讓人幸福的藝術。

　　整個家族中，只有我一直在學習藝術，引得那些堂弟表妹也被我感染，對這一方面有了些許興趣，紛紛投身其中，有的還像我一樣“廢寢忘食”。原來，藝術不僅令人著迷，還有巨大的感染力，是個神圣又充滿趣味的東西呢！

　　藝術，在開放著它的花朵，猶如奇異的.黑色曼陀羅，讓很多人情不自禁地去研究、了解、欣賞。

　　世間萬物大多都可以成為藝術，一株草，一朵花，一滴雨，一卷風，一本書，一支筆，一硯墨，都是美麗的象征，擁有著不一樣的靈魂寄托。

　　藝術，讓千萬人為之瘋狂，為之斷腸；藝術，伴無數人走過坎坷，走過困苦；藝術，成千萬人心底之夢。

　　藝術的殿堂，令人向往；藝術的跑道，等待汗水；藝術的人生，值得欣賞！

　　藝術，令千萬人著迷，同樣，也包括我……

藝術作文2

　　生活處處都有藝術，唱歌、書法、跳舞、彈琴……你是否留意過我們身邊的藝術呢？今天我來講一下我發現的一樣民間藝術。

　　那是在周末的一個下午，媽媽帶我去人民公園玩。我們一進大門就看見一位老爺爺擺攤賣糖畫，一根不大的.泡沫棍上插滿了已經做好的糖畫，有龍、雞、兔、狗等，各式各樣，栩栩如生。老爺爺還在現場“作畫”。他的小攤子上擺著小爐子、小鍋、鐵板、勺子和鏟刀，老爺爺將準備好的白糖放入鍋內，用爐子加熱，再用勺子迅速攪拌。沒過多久，白糖就變成了糖汁，老爺爺用勺子試了一下，見可以拉絲了，就開始畫糖畫了。

　　只見他用勺子舀起一勺糖汁，在石板上飛快地來回澆鑄，沒過一會兒，一只可愛的小白兔就“畫”好了，它有長長的耳朵、圓圓的眼睛，真可愛！老爺爺拿起一根竹簽放在小白兔中間，再在竹簽上淋了一點點糖汁固定，冷卻一分鐘后，他用小鏟刀一鏟，瞧，活潑俏皮的小白兔就完成啦！

　　趁著老爺爺不太忙時，我同他聊起天，我問老爺爺：“糖畫難不難學啊？”“不難，只要肯下功夫，學起來挺快的，熟能生巧！”聽了這番話，我不禁對老爺爺既佩服又尊敬。

　　這就是我發現的藝術。只要我們仔細地去觀察，各種美好的藝術就會呈現在你我面前！

藝術作文3

　　“藝術”這個詞，乍一聽起來好象離我們很遠。總以為它是屬于藝術家們的，是高雅者的研究對象，很難與我們這些尋常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些藝術，其實無處不在地存在于我們周圍。

　　如果你是位愛美的女士，每天出門前總要對著鏡子修飾一番：臉部的化妝，發型的變化，再到衣服款式和色彩的搭配，這些都是藝術。不是有句俗話說：“愛美之心，人皆有之“嗎，這美，便是我們眼中的藝術。

　　如果你是喜歡泡咖啡店或吃餐館的人，那么你一定會對某家或某幾家的店面和室內裝飾情有獨鐘，成為那里的老客戶。隨著人們生活水平的提高，我們已不僅僅滿足于到飯館填飽肚子，而更注重于進餐時的精神享受：新穎獨特的室內設計，一首美的曲子或一幅別致的圖畫可能都會收到意想不到的效果。此時的你也身兼“兩職“——消費者和藝術欣賞者。

　　如果你是注重細節的人，會把手機套上精致的手機套，掛上叮咚作響的手機掛鏈；把電腦外表加上一個可愛的小熊保護罩；把房間布置的格外溫暖；在書包上貼上一個卡哇伊的貼畫……

　　往往一些小細節不被我們重視，其實說白了，這些都是藝術。不過不是知名畫家手中的藝術，不是著名歌唱家唱出來的藝術，也不是設計師腦袋中的藝術。這種藝術是專屬于生活的，是普通人的藝術。正是這樣的藝術，才讓我們的`生活繽紛多彩，充滿快樂和平實。

　　藝術離我們并不遙遠，它就在你我身邊。它可以是一首歌，一幅畫，也可以是一件不起眼的小工藝品。

　　我的書桌上擺著一個水晶球，它為我們展現了一幅美麗的海底景觀。

　　這個水晶球大約有一個拳頭那么大，里面有許多大小不一的氣泡，它們像剛從海底躥出來，在這片小天地中游蕩，不停地發出“嘟嚕嚕”的聲音。

　　在水晶球的正上方，有一大一小兩只海豚，它們有著晶藍色的身體，海藍色的鰭和尾巴，還有墨綠色的，細長的眼睛。他們高高躍起，試圖沖出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告訴我：要勇往直前，沖破成功路上的一切阻礙，沖向終點線。有了這兩條海豚，這小小的水晶球也充滿深意與生機。

　　在水晶球底部，生長著許多千姿百態的珊瑚，礁石，他們有的長成了螺旋狀，有的長成了大山的樣子，還有的婷婷玉立，相對相依，宛如久別重逢的老朋友。在這些珊瑚，礁石身上，嵌著亮麗的色彩，有血一般的紅色，玉一樣的綠色，如雪的白色。這些顏色組成了不同的畫面，有“北國飛雪”圖，有“雪上紅梅”圖，有“初春新綠”圖……它們給這個水晶球畫上了點睛之筆。

　　美妙的音樂，令人回味無窮；杰出的畫作，讓人百看不厭；一件小小的藝術品經你細致的觀察，也會有撼動人心的力量。讓我們在生活中發現美，體驗美，享受美，讓我們在藝術的百花園中感受藝術的魅力，受到美的熏陶！

藝術作文4

　　我是一個愛藝術的人，當我生命的詞典里出現藝術這個詞時，它便有了定義：藝術虛幻而空靈，摸不著更摸不透，但是藝術中傳承的智慧卻永遠長存。

　　我在鋼琴聲中長大。伴著由易到難的琴聲和逐漸清晰的節律，我漸漸明白歷史的光芒，人物的迭代便潛藏其間。

　　我喜歡靜坐在鋼琴凳上，閉上眼睛，用手指輕輕撫摸琴鍵，此時無聲勝有聲，腦海里的音樂帶我飛向遠方，看那無與倫比的富春江委婉裊娜的藝術風格，曠遠飄逸的蟬聲中隱隱約約的藝術情態，靜聽夜幕下疏密均勻的雨聲玲瓏的點滴，感受城市夜晚的燈紅酒綠。藝術存在于世界的每個角落，也存在于往日的喧囂，只不過需要被發現罷了。

　　我喜歡回想小時候為彈不好練習曲而煩躁不安，但最后還是被琴聲誘惑而不間斷地練習的情節。那時的我，心中存在著一團小小的圣火，跟陰影中的魑魅魍魎搏斗，驅散著四面伏來的黑暗，撐起一片真善美的天空。在追求藝術時，心中的藝術圣火便是過關斬將的工具。與惰性斗爭，多少藝術家為困難而幾乎放棄，但真正精深博大的藝術依然成為藝術家們的終極目標，讓他們最終還是奔向夢想。

　　我喜歡聽施特勞斯家族的古圓舞曲，那是意識的滄桑和曾經的輝煌。這些圓舞曲經歷了幾代人的傳存，仍然熠熠生輝。真正的藝術品總是經歷了時間的撫摸、質疑和腐蝕，才保持至今。歲月滄桑，憂傷的讓我想起斷墻殘垣，秋風蕭瑟，歡快的讓我想起蘆白楓紅，百鳥爭鳴。雖然跨越了幾個世紀，卻依然融入了人的每個細胞，注進了每根骨髓，滋潤著蓬博旺盛的生命力。

　　我喜歡追蹤那些藝術家的畢生經歷，由白手起家到鑄就燦爛，藝術讓他們的人生起伏不定，卻也毫不平凡。凡高，大師級的人物，他為藝術而狂熱、頹廢、絕望，在格格不入的市井之間旋轉，直到轉離了自己的生命。但是，他的<<向日葵>>，明麗耀眼的黃，塑造了他內心澎湃波瀾的`熱情。曲折的枝條，碩大的花朵，是藝術讓凡。高用筆將這種意向盡情涂摸在白紙上，至今，創下了拍賣史上的“天價”。詩壇巨匠雪萊因藝術而充滿生命的希冀，用他那顆潔凈澄澈的心靈，緩緩吟誦著：”冬天來了，春天還會來嗎？”那是藝術的深呼吸，是世界文學的一面旗幟。

　　藝術的存在是一個永恒的驚奇，它是自然的情人，是生命的伴侶，世界的瑰寶。

　　藝術不僅在夢里，更多的是在心里，只有心靈充滿美，藝術才會隨風而至，才會造就生命的奇跡。

藝術作文5

　　早就從網上看到“3D魔幻藝術展”的新奇與有趣了，夢想著哪一天能親眼目睹。這次國慶假期，爸爸帶我們乘動車到“3D魔幻藝術展全國巡展·福州站”去參觀，終于圓了這個夢。

　　“太精彩了！”“太有立體感啦！”一邁進“浦上樂都匯”四樓展廳的大門，多姿多彩、形態逼真的3D畫一下子就把大家吸引住了。蔚藍色的大海波濤洶涌，一條大鯨魚竄了出來，似乎在沖向我們；尺幅畫框之中，一位身材魁偉的'小丑正伸出大腳，好像要踹向前來；一群雄鷹，展翅撲出了畫框，在尋找食物……“呀，這也太絕了！”我驚叫起來。原來是一幅爬山畫吸引了我，這張3D畫就擺在地上，只要你在地上做爬山的動作，就好像一個人在絕壁上攀爬一樣。我不由地在上面擺了一個姿勢，讓媽媽拍了下來，如果你不細看，還真以為我爬上了絕壁！

　　接著，我又來到了一間能幫人變高矮的房間。它看上去沒有什么特別之處，但進去一看，才發現屋子的地面是傾斜的呢！我站到了左邊的角落，媽媽來到右邊的角落，爸爸用相機拍下了這一個鏡頭。我拿過相機一看，嚇了我一跳：照片里的媽媽非常高大，而我卻出乎意料地矮小。這是為什么呢？我百思不得其解，后來用手機查了一下資料，才似有所悟：原來那是一間根據透視原理加工成的特別房間，地面傾斜，站的遠近不同，頂部的高矮差異，再加上欣賞者的角度不同等因素，就造成了這種狀態。

　　“3D魔幻藝術真有趣！”在爸爸的一再催促下，我戀戀不舍地離開了展廳。

　　簡評：“3D魔幻藝術畫”以其獨有的魅力吸引著小作者，不僅看得仔細，玩得開心，還用筆有重點地記錄下了參觀時的所見所為所思，表達了喜愛之情。

藝術作文6

　　對于藝術與生活的關系，眾說紛紜。有人認為生活是藝術的來源，也有人認為藝術至上，它啟迪生活，而我認為生活是藝術的來源，卻又高于生活，并且是生活的縮影。

　　首先，藝術來源于生活，生活是藝術的源泉。為什么這么說？馬克思有言：“經濟基礎決定上層建筑。”只有生活得到了保障，人們才有精力從事藝術創作，追求更高的境界。但這仍不足以創作藝術。因為藝術的靈感不可能憑空產生，它一定從生活中來。是藝術創作者們的生活經歷使他產生了靈感。蘇軾因夢見亡妻而悲痛欲絕，寫下催人淚下的《江城子》；岳飛奮力抵抗金軍，寫下豪情萬丈的《滿江紅》；李煜哀于悲慘的'囚俘生活，寫下了流傳千古的《浪淘沙》……

　　可見優秀的藝術作品，必定來源于生活，是生活促使他們創造出如此佳作。但荀子云：“青，取之于藍而青于藍；冰，水為之而寒于水。”藝術也應如此，它來源于生活，卻高于生活。因此，藝術應有高于生活本身的情感。它可以是《與朱元思書》中對宦海沉浮的厭倦，可以是畫作《吃土豆的人》中梵高對窮苦人民的同情，甚至是我們最熟悉的《義勇軍進行曲》中對中華兒女的激勵。有了這些獨特的情感，才能創作出良好的藝術作品。或者也可以說，是這些藝術作品成全了創作者，成為他們表達情感的獨一無二的方式。

　　但所謂高于生活，還可以是另一方面——啟迪世人。《論語》使人恪守孝悌，《道德經》教我們順其自然，因時而變……好的作品必然如此，或承載著創作者的獨特情感，或給世人以智慧的啟迪，有時也兩者兼之。

　　同樣的，藝術是生活的縮影，是生活的結晶。藝術家們想創造出良好的作品，一定得具備豐富的生活經歷，將記憶中的生活濃縮，再經過合理的加工，巧妙地融入自己的作品之中。即便像某些歐洲畫家畫的怪誕的畫，他們肯定不是毫無根據地作畫，必定來自生活的一部分，是生活的縮影。

　　總的來說，藝術與生活的關系就應如此，來源于生活，卻又高于生活，并且是生活的縮影。

　　每個人都能成為藝術家，但不可能人人都是藝術家。好的藝術家會留心觀察生活，體悟生活，熱愛生活。而我們也應當如此。

藝術作文7

　　“耶！回老家，回老家嘍！”一聽這個消息，我嘴大張，一蹦幾丈高，大聲吼起來。

　　今天，我和藝術有個約會，我坐在車上，側仰著頭，向窗外凝視著。只看一棵棵昂首挺胸的大“衛士”快如閃電般從窗外飛快的閃過。隱隱約約看見老黃牛悠悠地散步，發出沉重的蹄聲，羊，津津有味地吃著草，露出絲絲清脆聲。公雞也不甘落后，一大早就顯露自己的男高音。樹也在一旁輕輕地撫過一一拌著奏。

　　剛邁開一步，只見爺爺坐在一根凳子上，手里拿著一條細細的竹絲兒，一旁放著兩個精致的籃子。細看一條條竹絲如不計其數的長龍圍繞著籃子主桿飛過，真是巧奪天工啊！

　　側耳聆聽，吱------呀，吱------呀，仿佛一首交響曲慢慢地，輕輕地向你走來。

　　豎鼻細聞，一陣清幽的芬芳清香慢慢地飄過來，香里帶著花的`氣息、竹的氣味，大自然的香。

　　我也融進去了，在其間旋轉，流淌。

　　“我要編，我要編。”在一旁興高采烈的我終于迫不及待的發話了。

　　爺爺看我正在熱頭上也便答應了我，可我途中看著雞公搏斗，出乎意料之處，自己也進去了，編出個石頭。

　　“好啊，好啊！我的寶貝孫子能編石頭了。”

　　藝術就在我們身邊，你要用心去聆聽，去析視，去細聞。

藝術作文8

　　當今社會，不管你的產品是內銷還是外銷，消費者買產品是用來滿足生活需要，所以量，想要質量得到信任，注入的科技實力就要過硬，所以，科技對于一個企業、對于消費者來說是至關重要的，不僅如此，當今國際的競爭實質足以經濟和科技實力為基礎的綜合國力的較量，由此看來，科技與人們的生活密不可以。

　　科技的發展必將推動人文精神的傳承，如果說人文精神是畫工手上的畫筆的話，那科技便是那顏料，不一樣的顏料。構成了一幅徇爛多彩的藝術品，然而顏料殆盡，空有一支干燥的畫筆又有何用，可謂是巧米難為無米之炊。

　　毋庸置疑，處21世際的'人們生活節奏越來越快，CO2的濃度一天天升高，大氣層被破壞，人類正在受此威脅，怎能無動于忠，怎么辦？發展經濟能源改善空氣質量，坐以待斃？當然，此時的唯一風格只有發展科技，發展經濟經濟能源改善空氣質量，所以科技是讓人們生活得到更好的強大的支柱。

　　有思想力的人文者是懂得運用科技來創造生活，他創造了電視、電腦、讓你在短時間內了解各地發生的實情或是喜訊，他創造了飛機、飛船，實現了遠古人們的飛天夢，追隨嫦娥的腳步，也許，他還會創造那令人贊嘆的諾亞方舟，在世界末日那那一刻，載著自然的種子繼續繁衍去。

　　看到貧窮落落后的非洲，怎能不讓人心里生“憐愛之心”，可是一味的施舍，只能增強他們的惰性，乞討的手越抬越高，生活依然貧困，所謂科技是第一生產力，如此是一張讓人爬得更高的梯子，試想一下，如果非洲人民發展科技，培育出適合其氣候種植的良種，解決了糧食危機，何來“貧困非洲”之說，再者，如果實在無法提高糧食產量，就請“各種諸候”幫幫忙，問題是沒有科技的發展，這糧食是安制人挑還是驢運。

　　是的，生活處處需要科技，科技是人類社會的潤滑劑是驅動器，而人文、離了科技，便會是一紙空談，對于人類遇到的問題，就如抱薪救火。

藝術作文9

　　畫(new year paintings)是中國畫的一種。始于古代的“門神畫”清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。大都用于新年時張帖，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印制作。主要產地有天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰坊等，上海有“月份牌”年畫，其他還有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。

　　舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”。加工多而細致的叫“畫宮尖”、“畫三才”。顏色上用金粉描畫的叫“金宮尖”、“金三才”。六月以前的產品叫“青版”，七、八月以后的產品叫“秋版”。傳統年畫以木刻水印為主，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛，因而畫的線條單純、色彩鮮明。內容有花鳥、胖孩、金雞、春牛、神話傳說與歷史故事等，表達人們祈望豐收的心情和對幸福生活的憧憬，具有濃郁的民族特色與鄉土氣息。中國著名的四大“年畫之鄉”是：綿竹年畫，蘇州桃花塢，天津楊柳青，山東濰坊。這些地方所生產的年畫深受城鄉人民喜愛。各地對年畫的稱謂南轅北轍，北京叫“畫片”、“衛畫”，蘇州叫“畫張”，浙江叫“花紙”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。今天，各地對年畫逐漸約定俗成地簡稱為“年畫”。

　　年畫是中華民族祈福迎新的`一種民間工藝品，是一種承載著人民大眾對未來美好憧憬的民間藝術表現形式。歷史上，民間對年畫有著多種稱呼：宋朝叫“紙畫”，明朝叫“畫貼”，清朝叫“畫片”，直到清朝道光年間，文人李光庭在文章中寫到：“掃舍之后，便貼年畫，稚子之戲耳。”年畫由此定名。年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，并有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。

　　頗多作為門畫張貼之用，夾雜著“神只護宅”的觀念，如“神荼郁壘”、“天官”、“秦瓊敬德”等，體裁(或形式)有門畫(獨幅和對開)四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關于年畫的記載，目前見到最早的一幅木版年畫是南宋刻印的《隋朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國后，年畫在傳統的基絀上推陳出新，豐富多彩，更為人民群眾所喜愛。年畫藝術，是中國民間藝術的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象征吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這里面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。千百年來，年畫不僅是年節一種五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具;也是一種看圖識字式的大眾讀物;對于那類時事題材的年畫，還是一種百性喜聞樂見的媒體。

　　這種內容夠得上百科全書式的民間藝術，包蘊著一個完整的中國民間的精神。年畫又是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性。這些個性因素，不僅在題材內容里，從各個年畫產地習慣的體裁、用色，線條及其不同的版味，也能一眼識別出來。由年畫可以認識全部的中國民間。京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇的傳統劇目約在一千多個，常演的約有三四百個以上，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當數量是京劇藝人和民間作家陸續編寫出來的。京劇較擅長于表現歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。

　　既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺本戲。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、墨、丑、武行、流行(龍套)七行，以后歸為生、旦、凈、丑四大行，每一種行當內又有細致的進一步分工。“生”是除了大花臉以及丑角以外的男性角色的統稱。“旦”是女性角色的統稱。“凈”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜。“丑”，扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱小花臉。京劇臉譜的分類有：整臉、英雄臉、六分臉、歪臉、神仙臉、丑角臉等。

藝術作文10

　　走進公園的竹林，定會聽到三三兩兩的老人拉拉二胡，唱唱戲劇。就在今天，我聞聲走進那幾乎是老人海洋的地方，便看到一個老爺爺拉著二胡，腦袋隨著音樂搖擺，還真有些鏗鏘有力的味道。身著紅色披風的老奶奶面帶笑容，神采奕奕，單看那張自信的臉就似乎如沐春風，半晌，她微微張開嘴，眼睛配合戲曲透著俏皮的光，歌聲富有節奏，沒有絲毫的拖泥帶水，老太太落落大方，偶爾翹個蘭花指在空中劃段充滿韻味的旋律，我不禁聯想到她當年扎著馬尾的灑脫身影。

　　劍，瀟灑，桀驁不馴，武打片中多是帥哥靚女的玩意，而在這些老人手里卻似乎柔中帶剛，頗有些仙風道骨的意味。仔細品位，緩緩一擊，拘泥中帶有干練的風騷，收回又如蓄勢待發的雄獅，移步似即將展翅的巨鷹，可不比那刀光劍影更有余味？白色的綢衫被汗浸濕，老人的兩頰透著紅色的飽滿，健康的笑容掩埋了歲月的滄桑。

　　曾經在電視上看到一個90多歲的老奶奶，為了迎接奧運，為了讓更多的人更多的人了解中國，她每天堅持做剪紙，早晨努力學習英語，她說：“我算了一下，我要出200本剪紙，每個月出5本，一年365天，四年可以出完，給每個國家都送一本。”在她的身上，我看到了毅力，在這個北京老奶奶的話中，我看到了一個世紀老人對祖國熾熱的.愛。她用已不太靈活的手剪下“北京歡迎你”，剪下孔子的“學而不思則罔，思而不學則殆。”剪下了中國特有的梅竹風騷。

　　現在，到吃似乎都講究“金”，黃金強檔，黃金時期，腦白金，黃金搭檔……但他們似乎不再去關注金的末尾，這些樂觀向上的老人，老人的藝術，承襲的是中華民族龍的精髓，比起事業與流行，或許古板，但是卻是華夏兒女更應該引以為豪的一面。

　　剪紙、舞劍、唱戲曲，生命的歌被老人們演繹得更為響亮。

藝術作文11

　　對于每個玩家來說，手中牌的好壞似乎比玩牌技藝的高超或低劣要重要得多。的確，巧婦難為無米之炊，但我們不是“無米”，只是“米”差了一點，經過一番雕琢調制之后，我們一樣可以置辦一桌人生的“滿漢全席”。

　　當我們呱呱墜地之時手中就已經握住了一副屬于自己的牌。在牌場上，勝敗乃兵家常事，輸了一輪還有下一輪，但在人生中誰也輸不起自己的一輩子。牌由不得自己選擇，但可以靠努力變廢為寶，只有懦弱無能的人才會向命運乞討那不勞而獲的殘羹冷炙。

　　高明的玩家都懂得全盤規劃。首先，要正確認識自己現有的條件，富有的不用趾高氣昂，貧窮的更無需妄自菲薄。所謂尺有所短，寸有所長，揚長避短才是智者之法。抗戰時期，中國經濟蕭條，武器落后，但精明的毛主席卻看到了天然的地形優勢，打起了游擊戰，經過八年的艱苦抗日，最終成為了勝利者。我們也有適合自己的戰術，是青少年就乘著大好春光勤勞地采食知識的花蜜；是年青人就憑著自己的沖動踏踏實實地闖出一番事業；是中年人就依靠睿智的頭腦、豐富的經驗更上一層樓。我們只有主要出擊，讓命運把握在自己手中，才能使自己充滿生氣，不被噩運打壓。

　　成功總是垂青于執著追求的.玩家。愛迪生為了找到一種物美價廉的金屬作為燈絲，足足試驗了有一千多次——一千多次雷同乏味的實驗，一千多次冷酷無情的失敗打擊都阻擊不了他走向成功的步伐。堅定不移的信念支撐著他迎來了無數次失敗后的成功。成功與失敗往往只有一步之遙，失敗者只是比成功者少堅持了一步。無論命運給我們發的是什么牌，都得咬緊牙關，倒下去了再爬起來，有著“不倒翁”一樣的樂觀精神和“咬定青山不放松”的毅力，認真對待每一張牌。天助自助者，不珍惜現有條件、自我放棄者永遠得不到成功的青睞。

　　實際上牌無好壞之分，完全取決于玩家的心態。就像半杯水，樂觀的人會說：“真好，還有半杯呢！”悲觀的人會說：“糟糕，只有半杯了！”對于自己現在的條件，要抱著樂觀的心態，“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”。風水輪流轉，只有這樣思考才能看到命運留給我們的希望之火，為理想全力以赴。美國的第34屆總統艾森豪威爾就是這樣一個牌技精湛的玩家，他牢記玩牌時母親的一句話：“無論命運給你發的是什么牌，你都必須拿著，你能做的就是全力去求得理想的結果。”――這也應該是指引我們前進的人生燈塔。

藝術作文12

　　學過古箏，曾自以為詩意地在琴尾點上一盞濃茶，讓芳香彌久的茶香浸透房間的每個角落，也會編一些自詡不凡卻實則不成調的曲段自娛自樂。

　　學過舞蹈，有時會在四下無人處踮起腳尖跳起中國民族舞，也會在聚會時隨著音樂的節奏即興跳段拉丁。

　　曾經自以為學過藝術課，自己的一舉一動就是詩意的凝結，自己生活的每一刻就充斥著藝術的美感，可聽過董博士自己的藝術人生之后，我才明白，藝術不是玩笑式的自娛自樂，而是一種，從內心深處，自靈魂之中流淌出的真摯的感情，一種永不磨滅的精神。

　　董博士談了自己青年時到美國求學奮斗的經歷，曾在寒風肆虐的`冰天雪地中忍著饑寒困乏送外賣賺生活費；曾做著多份兼職只為了能攢齊那如今看來微不足道的學費。為了實現理想，讓自己心心念念的祖國驕傲，帶領樂團不舍晝夜地練習又練習，終于，他在卡內基音樂大廳中奏響了自己的音樂人生，奏響了屬于中國人自己的驕傲。

　　我終于明白，藝術人生不在于我是否學會了幾首好聽的箏曲，不在于我是否會跳幾段優美的舞蹈，也不在于我是否能唱幾句婉轉的歌。藝術人生更像是一個人內心的真摯情感流露，藝術人生更像是一個人對自己理想的堅定，為理想而奮斗，因理想實現而歡欣的過程，一個不是自娛自樂，而是認真又充滿信念的，富有真正價值的人生歷程。

　　終于明白，藝術的深刻內涵。普遍以為，藝術是一門課程，一種課外休閑娛樂興趣愛好。其實不然，藝術更像是人的精神，人對藝術一種發自內心的堅持追尋。假如，你愛做公益，并且奉獻自己所能的最大力量，那么你的人生就充滿了奉獻的藝術之美；假如，你心懷一個遠大的理想，并為之艱苦奮斗，那么你的人生就飽含著充實的藝術之美；假如，你熱愛自己所處的崗位，并盡職盡責的去做，那么你的人生就充滿了敬業的藝術之美……

　　藝術并不是狹義的興趣愛好，藝術并不是簡單的自娛自樂。每一個人內心的執著追求，每一種發自內心的真實情感，每一種堅定的信念精神，都是極具美感與意義的藝術，而正是由于每個人源自靈魂深處的藝術，才構成了這個斑斕美麗，生機盎然的藝術世界。

藝術作文13

　　學校藝術節馬上就要開始了。所有的學生都在準備比賽項目，但今年每個班只能報一首器樂。這意味著我和朱竹只有一個人可以競爭。

　　我很想參加這個比賽，但是我怕報了名會讓朱竹不高興。突然，一個靈感閃現。“朱朱，這次比賽我們合奏！就放《幽靈公主》這首歌。怎么樣？”“好吧！但樂譜留給你。”

　　三天后，我在鋼琴學校給她打了個電話：“朱朱，來我們鋼琴學校吧。校長答應給我們她《幽》！我要了半天她才給！”朱竹似乎也很開心：“真的嗎？我馬上就到。”

　　拿到分數后，我立刻開始練習。一周后，意想不到的事情發生了。朱珠叫我不要玩，我問：“為什么？”“因為我想了很久，如果我們中獎了，百分制會加分。我不想你加分，我就不玩了！”“你怎么能這樣？”“我為什么不能這樣做！你跟我玩不就是為了加個百分制嘛！”“你，你怎么能這么說？我不想加百分比制。”“你不必否認，但沒關系。我已經跟老師說了，這次比賽放我走，你沒機會！”“為什么？”

　　看來朱竹誤會我了。她怎么能這樣說我呢？如果我想加百分位數，本來可以讓老師說我想玩。還需要找二重唱的配樂嗎？我也承認。是我運氣不好，不想和這么有心機的人合作。

　　那天晚上，我沒睡好。我一直在想。第二天一早，我請朱竹解釋，“這不是你想的那樣。我可以要求老師不要給我百分制。我只想比賽。”哼！如果你現在說這個，那時候可能就不做了。“看來我沒法再解釋了。”嗯，你不玩沒關系，但是我會好好玩的'。最起碼我對得起自己，沒有白上那一分！"

　　我只能看到老師要求誰參加比賽。最后，結果還是和朱竹說的一樣。

　　理解一個人有那么難嗎？我讓她誤會了？還是她多疑自私？很難相信這是怎么發生的？比賽只是為了分數嗎？我不懂！

藝術作文14

　　“咚咚——”這奇怪的響聲是從哪里傳來的呢？呀，原來是從西泠印社的篆刻工作室傳出來的。于是，我進去看了看。一進門,一股古樸的氣息撲面而來，桌子旁邊坐著一位老爺爺在專心致志地刻印，他的水平可是大師級的。

　　環顧四周，哇，櫥窗里陳列著各個年代的印章，書體不同大小形狀不一，真是大飽眼福了，我既想看這個又想看那個，哈哈，有點像劉姥姥進大觀園！那位爺爺聽到我的贊嘆聲，笑瞇瞇地走過來，撫摸著我的頭，慢慢地給我介紹起了西泠印社的歷史：《西泠印社》創立于清光緒三十年（1904年），由浙派篆刻家丁仁、王禔、吳隱、葉銘等發起創建，以“保存金石、研究印學、兼及書畫”為宗旨，是海內外研究金石篆刻歷史最悠久、成就最高、影響最廣的學術團體，占地面積7088.86平方米，建筑總面積1749.77平方米。社址內包括多處明清古建筑遺址，園林精雅，景致幽絕，人文景觀薈萃，摩崖題刻隨處可見，有“湖山最勝”之譽。西泠印社自1904年成立，跨越三個時代，承繼六任社長，迄今已有百年歷史。

　　爺爺摸著一塊印石，停了一會兒，又笑了笑說：“一個民間學術團體能生存百年，在中國似乎還沒有第二個，也可說是中國文化史上的一個奇跡，一個亮點。它的成長旅程，經過了許多波折、困難。為了印社宗旨的實現，幾個嗜印的.好友多少歲月聚在一起，無數次商討事項、分工落實、出錢出力，一步一個腳印，埋頭苦干，從孤山數峰閣的原址為中心，上下左右開拓，建成不少屋舍景點和業績，使西泠印社名揚四海。綜觀開創者們的思想行為，歸納成一句話：是愛社如家的奉獻精神啊。”

　　爺爺說著說著，似乎忘記了我，直到我指著一方印詢問，他才晃過神來。“這印是哪個年代的？這方印是誰的印章？”腦海里所有的問題，似乎都想問出來，因為我太喜歡刻章了。從三年級開始，我就開始學習刻印，我喜歡刻章里的文字，喜歡刻章的獨特藝術。今年我還參加了西泠印社組織的篆刻比賽，獲得了二等獎呢！過了一會兒，爺爺竟然從櫥窗里拿出好幾方印，并一一給我介紹起了印石：這是潘天壽的青田石刻章、這是葉為銘壽山石印章……說著說著，爺爺情不自禁回到剛才的座位，從盒子里拿出一方石頭，又拿出篆刻工具，當時我心想：“爺爺又要準備篆刻了，今天我要好好學習學習”，正想著，爺爺笑瞇瞇和藹地撫摸著我的頭說：“來，你這么喜歡篆刻，在這兒我教你刻一方。”聽了，我既激動又緊張地坐了下來。爺爺用滿是皺紋消瘦的手握著我的手，一點點地教我如何把線刻直，如何運用手腕刻轉彎處。在爺爺細心地指導下，我終于刻好了一方印，平時感覺刻得還不錯的我，此時難免有些害羞，因為第一次在大師面前這樣篆刻。可爺爺最后卻鼓勵說：“刻得很不錯嘛！要堅持練下去，西泠印社的傳承靠你們這一代。”聽著爺爺的鼓勵與指導，我洶涌澎湃，我想我要好好繼續學下去。希望西泠印社在我們杭州代代發揚光大！