音樂說課稿15篇
作為一位不辭辛勞的人民教師，總歸要編寫說課稿，說課稿可以幫助我們提高教學效果。說課稿要怎么寫呢？下面是小編為大家收集的音樂說課稿，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
音樂說課稿1
一、 教材分析：
科目：音樂科
內容：花城出版社 二年級上冊 第六課 教學設計
設計者：天河區龍洞小學 唐逸
主題：要做好孩子
題目：《小朋友，愛祖國》
教材特點：按照二年級學生的心理和思考特點，貼近學生的思維模式，通過借喻的形式，將小朋友喜歡而熟悉的小動物人性化，在引起學生學習興趣的同時，更容易將學生帶入學習歌曲的狀態，讓他們在學習歌曲的同時，能通過動物的情感體現來同化孩子的心靈，從而產生共鳴，讓孩子們切實地受到感悟，明白要像那些熟悉的小動物一樣熱愛自己所生長的地方，叢中培養孩子們對祖國的熱愛之情，恰到好處的將音樂與思想素質培養相結合，更有效地實現教學目標。
二、學生情況分析：
本校學生的情況相對其他地方的學生較為不同，主要差別在于學生環
境的差異，這里的學生會對他們所熟悉的事物會更感興趣，歌曲中所提到
的小蜜蜂、小鳥兒、小花都是他們生活中常見的，而且他們對動畫尤為感
興趣，因此將歌詞中的小動物人性化，通過找配對的游戲形式，讓學生通過音樂找到答案，結合多媒體設備，播放音樂動畫，能在充分發揮他們主觀能動性的同時，又能更容易地提起他們學習的自覺性和主動性，從而更有效地組織課堂，保證教學進程的順利進行。
課題
《要做好孩子》
教學內容
教唱《小朋友，愛祖國》
課程目標
1．通過聽與教,讓學生理解歌詞內容，叢中感受歌曲意境，培養有感情地演唱《小朋友，愛祖國》。
2．通過各種不同形式的表演，讓學生切身感受祖國的美好，培養學生對祖國的熱愛之情。
3．培養學生做好孩子的自信心，懂得如何去做好“愛祖國、愛科學、誠實有禮的好孩子”。
教學重點
1．學好《小朋友愛祖國》
2．培養學生有感情的.演唱該曲，并叢中培養學生的愛國感情。
3． 培養學生自信心，用心去做個愛祖國、愛科學、誠實有禮的好孩子。
授課方式
啟發式，對比式，參與式
教學難點
1．節奏的掌握及運用，音高要唱準。
2．培養學生對音樂的欣賞力和鑒賞力，感受中國現代社會的美好，從而培養學生的愛國熱情。
教具
錄音機，鋼琴，多媒體設備
教學過程
一． 唱著《娃哈哈》，邊唱邊跳的進入課室。
師生問好。
二． 導入。
1．學生一進課室就看到鮮明的題目《要做好孩子》，以此開門見山地切入本課的教學重點，順接讓學生談談怎樣做才算一個好孩子？（愛祖國、愛學習、誠實有禮的好孩子）充分發揮學生的主動思維，以學生思考為主，將學生引入今天要學習的主題內容。
2．通過學生一系列的回答，引出本節課的題目——愛祖國。老師提問：同學們，你們喜歡哪些小動物呀？讓學生回答后，老師再說：你們又知道老師喜歡什么小動物嗎？然后拿出歌詞中出現的三種小動物，再引申這些小動物都居住在什么地方？知道老師為什么喜歡他們嗎？（因為他們都珍惜和熱愛自己所居住的地方），這些問題也讓學生回答。那么我們生長在我們偉大的祖國，我們應該怎么做？（熱愛自己的祖國）， 所以這些小動物都是我們學習的榜樣，下面我們就通過音樂來表達我們對祖國的愛
教學過程
三、 教唱：互動的方式進行課堂組織。
1．先欣賞兩次《小朋友愛祖國》，接著讓學生翻到書本P34。
2．老師彈一句讓學生跟著唱一句，分句跟琴模唱。
3．老師范唱，學生跟唱。請學生出來表演，唱得好的進行貼紙表揚。
4．以游戲的形式進行對歌，老師唱前半句，學生接后半句，唱熟后再交換。
5，合著歌曲的節奏，邊拍手邊完整地唱，并進行舞蹈動作的學習，培養學生的音樂感。
四、學生自主發揮音樂聯想。
1． 在熟悉歌曲旋律的基礎上，教幾個舞蹈動作，后請學生出來表演，將學生分兩組，對歌曲進行動作表演，一組學生分別充當歌曲中的三種小動物，另一組學生唱歌曲中的和聲，并將兩組角色相應對換，增加學生的學生興趣和課堂氣氛。
2． 通過多輪的歌曲熟練，讓孩子們自我發揮，啟發他們引用身邊所見的小動物或植物等事物按照歌曲的特點進行歌詞創編，將合適的歌詞用在歌曲中，然后進行表演，最大限度挖掘學生的思考潛能，培養求異思維。
五、在一片《小朋友愛祖國》的歌聲中，總結本課內容。先讓學生自己總結今天學了什么，老師最后再做總結。
教學總結
唱一首愛祖國的歌，歌中充滿著對祖國的崇敬與熱愛，明白今天的幸福生活來之不易，21世紀的新生代更應該通過音樂來感受生活，珍惜幸福，通過對該曲的學習，認真的思考作為一名學生應怎樣去愛祖國，報效祖國就是愛祖國的最佳體現，而要報效祖國就必須從現在起，努力學好科學文化知識，長大了以后才有能力去為祖國作貢獻。
從今天起，以一個誠實有禮，熱愛學習，愛祖國，愛科學的好孩子為準則，時刻要求自己，提醒自己，不斷的完善自我，做一個德智體全面發展的好學生！
音樂說課稿2
一、說教材：
本課選自人音版七年級教材第十四冊第三單元《長江兩岸》，本單元主要是學習長江兩岸的民歌，這是第一課時唱歌課。聆聽中國民族民間音樂，知道其主要種類、風格《課程標準》從音樂學習的角度入手，將課程內容劃分為四個領域，即感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。表現包括演奏和演唱兩方面，其中對于演唱的的要求是：能主動地參與各種演唱活動，養成良好的唱歌習慣。能夠自信地、有表情地演唱歌曲。積極參與齊唱、輪唱及合唱，并對指揮的起、止、表情等作出正確的反應。能夠簡單分析歌曲的特點與風格，表現歌曲的音樂情緒和意境。能對自己、他人、集體的演唱作簡單評價。聆聽中國民族民間音樂，知道其主要種類、風格也是我們音樂探求的目的。 七年級學生已經具有初步的音樂審美感知能力，他們特別喜歡唱歌，愿意合作交流，能夠大聲的演唱歌曲，對音樂的學習表現出極大的探索熱情。
基于對教材的理解和分析以及對學生的了解，本人將該節課的教學目標定為： 認知、能力目標：能夠用深情懷念的情緒演唱《十送紅軍》； 情感態度價值觀：喜歡我國江南地區的民歌級民間音樂，樂于主動了解江南地區的音樂文化。
引導學生聆聽和感受音樂，是本節課的重點；難點是歌曲演唱情緒的理解、把握。為了達到本節課設定的教學目標，我再從教法和學法上談談。
二、教法和學法：
（一）教法。在一節課中采用的方法很多，我主要用以下幾種方法：
1、范唱法：范唱，能調動學生學習歌曲的'積極性，引起學生的共鳴。教師以飽滿的熱情唱出歌曲所要表達的情感，能引起學生的情感共鳴，使學生在聽覺上保持對音樂的熱情，對學生的情感投入產生潛移默化的影響，從而激發學生對音樂的興趣。作為一個音樂教育老師，在唱歌課教學中應力求通過范唱這一鮮明的藝術形象誘發學生興趣，引起美感，產生共鳴，使學生感受美、體驗美、鑒賞美，在審美的過程中既學到知識，又提高素質。因此，在導入環節中，我先范唱歌曲，激發學生興趣。在學唱歌曲時，再欣賞歌唱家的演唱，使學生置身其中，聆聽并感受音樂，并在此基礎上學唱歌曲，表現音樂。同時，在學唱歌曲的過程中，我會走進學生中間與他們一起學唱，解決問題；2、啟發、討論法：對本節課的難點--歌曲情感的理解，采取教師啟發，師生討論法，加深學生對于歌曲情感的理解，提高學生的演唱能力。
（二）學法指導：體驗式音樂學習：是指在從“體驗”中實行對“音樂知識”的學習。音樂教學過程是一個在教師啟發引導下，學生參與體驗音樂的過程。沒有學生主體參與體驗，就難有真正的音樂教學。只有當學生參與到音樂活動之中，自己親身主動地去體驗、領悟、探尋，與音樂融為一體，才能對音樂知識、技能技巧真正理解和掌握，才能實行對音樂的欣賞與創造。
最后，我來具體說說教學過程。在這一部分，我設計了以下幾個環節：
一、創設情境，引人入勝；二、學唱歌曲，演繹音樂；三、查找音樂，拓展延伸
三、教學過程：（一）創設情境，引人入勝導入環節，我將直接演唱歌曲《十送紅軍》。既給學生直觀感受，又能激發學生學唱歌曲的興趣。然后提出問題，引導學生討論：這是那個地區的音樂？你知道歌名嗎？隨之，結合地理知識，了解長江兩岸的省份。 導出課題《長江兩岸》。
（二）學唱歌曲，演繹音樂：1、完整欣賞全曲，引導學生初步感受歌曲的意境。
欣賞過程中，要求學生隨音樂哼鳴，這樣既完成簡單的發聲練習，又讓學生熟悉了旋律。欣賞完后回答問題：這首民歌的情緒是怎樣的？這首歌給你印象最深的是什么？（學生們可能會說出一些比較相符的答案）在此，我給予學生肯定與可觀的評價，并激發鼓勵學生學會這首歌。
2、學唱歌曲。學生只有在熟唱歌時才能更好地理解歌曲的風格特點。
讀歌詞，品意味。 歌詞教學也是本課中不能忽視的一個環節。我采取了讓學生朗誦歌詞--加方言朗誦，增加學生朗誦歌詞的趣味性，并體會江西民歌的方言特色。
看歌詞，聽范唱，學歌詞，唱旋律。 在這個環節中，我將采取教師范唱、學生輕聲吟唱，全體學生合唱，分組練唱等方式來達到熟唱歌詞的目的。這樣能更好地培養學生對于歌曲的感受和分辨能力。在學生分組練習過程中，我將在學生中間進行單獨指導，適當的提問個別學生，詢問他們認為的難點并和學生一起解決。在唱熟練歌詞的情況下，我會和學生一起唱旋律，并分析討論旋律的特點。然后，以組為單位進行演唱評比，提高學生的演唱激情。
3、體會情感，用情歌唱：好的一堂課除了將知識傳授給學生，還要注意學生能力的培養。為了完成教學難點，也為了培養他們表現的意識和能力，我向學生介紹歌曲地創作背景（※），并引導學生分析歌曲，探討比較適合的演唱情緒。為了更好的加深對歌曲情感的理解，師生共同賞析宋祖英的演唱，增加感性認識。 最后，我們師生有感情的共同合作演繹《十送紅軍》。
（三）、搜集音樂，拓展延伸：最后，我將總結全課，推薦湖北、江西的其他民歌讓學生欣賞，同時要求學生課下搜集長江兩岸其他省份的民歌，下周課上學習交流。通過課后延伸，再次啟發和調動學生繼續求知的欲望，提高學生的探究學習的能力，也使得有限的課堂教學時間得到了無限的延伸。
音樂說課稿3
一、說教材
1、教材分析 依據普通高中音樂課標要求，在第二單元領略了我國東西南北中多彩民歌的腔調情韻后，就進入了我國豐富的民間器樂單元。所以在第三單元中，教材安排了鼓吹樂和絲竹樂兩部分內容，在《絲竹相和》這節中，教材以我國最具影響力和代表性的兩個民間器樂樂種：江南絲竹和廣東音樂為切入口，選擇了各自的代表性曲目《中花六板》和《娛樂升平》為主要教學素材。教材設計目的：引導學生對代表性的民間器樂種類有所了解，并對這些樂種的音樂特點和文化特征有所體驗與感悟。增進學生對祖國音樂藝術的熱愛，增強民族意識，培養愛國主義情感，為理解世界多元文化打下重要基礎。
2、教學目標 具體的教學目標有三點：一是感受、體驗江南絲竹的藝術魅力（放慢加花和支聲復調），體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。 二是了解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。 三是能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。
3、教學重難點 一是江南絲竹《中花六板》的學習體悟，對江南絲竹：小 細 輕 雅特點的把握。二是對《娛樂升平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。
二、說學情說學法
對于江南絲竹和廣東音樂高中學生在小學和初中階段都接觸過，對演奏樂器、基本情緒、風格有一定的了解。由于他們的知識儲備、生活經驗、思維能力都有了一定的發展和提高，因此，本課的教學需要根據高中課標的新要求，充分考慮高中生的具體實際，在教學內容、要求和方式上體現出有別于小學、初中的新發展。
所以學法以體驗比較、參與感悟為主。在本課中學生的學習活動也以 “體驗”和“比較”為主。“體驗”：身體性參與（用自己的耳朵聽、用自己的嘴說、用自己的腦思考）。“比較”：音色、情緒、風格等方面的.比較，以利于學生形成對音樂深刻的印象。
三、說教法
考慮到本課教材內容特點、教學目標和學情，我選用的教法以引導體感悟式為主，適當的環節采用研究點撥探討教法。
四、說教學程序
考慮到學生全部生活在西北地區，對江南絲竹不很熟悉，我將聽音樂感受體驗定為本課教學的主要途徑，同時江南絲竹和廣東音樂自具特點，充分調動學生欣賞音樂，以學生比較容易產生共鳴、容易參與的絲竹樂器音色的感受、體驗為主要切入點，在對兩個樂種的欣賞比較中，進一步豐富對絲竹樂的感受和理解，保證必要的理解和感悟。，突出“絲竹相和”這一主題，一方面引導學生關注樂器間的呼應與合作，另一方面更深層次的領略作品中所蘊含著的和諧、謙讓的人文內涵。
教學程序的設計上，我將本課分為四個部分：第一部分導入，第二部分絲竹樂器聽辨，第三部分絲竹樂曲賞析，第四部分絲竹風格辨別。
具體步驟是：
（一）課前音樂《江南好》，配合風情圖片導入
（意圖：營造氛圍，作好進入音樂課堂的心理準備。）
（二）絲竹樂器聽辨
運用多媒體視聽結合，純聽覺辨別竹笛、二胡、揚琴、高胡這幾種樂器，讓學生體會不同地區的絲竹樂風格各具特色。把握其中主要樂器的音色是分辨不同地區絲竹樂的基礎。
（三）絲竹樂曲賞析
1、欣賞《中花六板》片段，老師點撥引導：這段樂曲中主要有哪些樂器？點出曲名，簡介江南絲竹。 結合作品分析江南絲竹藝術特色。
觀察曲譜，找每小節第一拍、第三拍的第一個音的特點。
對比演唱骨干音旋律和二胡聲部旋律。發現旋律特色。
再聽音樂片段感受。引導分析感悟江南絲竹藝術特色的人文內涵。再次聽全曲概括江南絲竹“小 細 輕雅”的特點
2、拓展欣賞江南絲竹《歡樂歌》主題（樂隊演奏視頻）
3、廣東音樂《娛樂升平》（教學步驟同絲竹樂曲）
4、對比聆聽《娛樂升平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。
（四） 絲竹風格區分
聽辨江南絲竹和廣東音樂
三首作品片段：《旱天雷》《絲竹調》《彩云追月》
五、說教學反思
1、師生互動的充分性和從容性可能不夠。
2、對“和”—作品技術背后的文化內涵的引導方式還可再改進。
3、學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。
音樂說課稿4
一、定題材，即教學內容。
因為這次是自組教材，所以具有很大的靈活性。同時一定要結合新課程標準，起點要高，內容要新，方法要活，也就意味著取材是非常之難。一開始我構思了很多題目，挖空心思想。如："20xx——音樂感想""感悟’對歌’""《彩色的中國》""變拍子""模擬’宋祖英’""山谷鐘聲""黃土魂""旋律與伴奏""土風舞""音樂與詩歌""非洲的靈感"。好，這個題目不錯，于是，我就定了"非洲的靈感"這個題目，這下選擇的范圍縮小了，但后來想想還是不對勁，究竟搞什么內容好呢，于是又開始想了：感受音樂，感受爵士音樂，感受黑人音樂，感受非洲音樂，好，就定了吧！
題材定了，那具體內容呢，總要有個教學平臺吧，接著想。非洲音樂的節奏很有特點，于是就開始想這方面的內容：打聽想——一起打模擬再創打。非洲音樂的聲音很有特點，于是就想了唱的方面的內容，光唱可不行，得有個聲部：分聲部想，練合聲部唱，表現。非洲音樂的舞很有特點，于是稍微點綴一下，讓學生來感受感受。
二、抓細抓落實，即教學目標。
1、抓住特色節奏，組成二部訓練，突出非洲（爵士）特色。（舉例典型節奏）
2、用韻母模擬非洲的原始歌唱，用合唱表現特色情景。（舉例）
3、模擬特色律動，與合唱一起表現，感受非洲音樂。
三、突出既新又實，即教學理念。
1、自組教材，靈活運用。
2、取材新穎，富有特色。
3、層次分明，訓練到位。
四、教學過程，方法。
1、先讓學生感受音樂，看第一幅圖（好不容易找到的），聽特色音樂，師生一起打拍，營造氛圍。
2、猜東西：今天老師要讓大家猜一樣東西，讓生猜。敲敲聲音，再猜。讓生敲敲，再猜。給出答案。聽師打，引出非洲打擊樂：接下去請你閉上眼睛，你聽，聽到了什么，想到了什么看誰想象力最豐富。（非洲黑人在打鼓，桶當鼓）。打節奏：感受，讓生來打，一起拍手，拍凳。還會怎么打——請你來試試看——一起打打看。這里的特色節奏是什么（切分，前十六分）。分聲部打——合打——力度變化打（模擬情景）。欣賞非洲黑人打節奏的演出——點圖片和音樂，再點課題。
3、練。分聲部聽，請生想：請聽老師彈的這段旋律，你覺得非洲黑人在干什么或者想到了什么分聲部模唱（用氣，及聲音控制，模擬情景的輔導）。合唱，力度變化的訓練。點出譜（小組研究）。再唱譜，唱韻母。給學生訓練吧！
4、唱動結合。非洲黑人在一起還會做那些與音樂有關的情景（請生隨意講，取典型，可做的動作，一起簡單地動）。點非洲舞蹈和音樂，感受。5，總結下課。非洲人能歌善舞，熱情奔放。現代的爵士音樂最早也是起源于非洲音樂。點圖片和音樂，感受，下課，師生再見，打拍出室。
五、為什么這樣教呢。
（一）考慮到"三情"：
1、情景。
創設音樂教學情境，培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意，當學生進入一中特殊環境面對特定的審美對象，耳聞目睹全是美的形象及充滿新異性的事物，新鮮感便會油然而生，這就是這堂課需要的一個特殊的教學情景，有了這樣的教學情景，學生的注意力肯定很集中，注意力全部集中這對我這堂課的效應起著一個重要的鋪墊，烘托和促進作用。
2、情趣。
我們一定要做到變單調為豐富多彩，變刻板為生動活潑，變機械為愉快靈活。在教學中體現形象性，趣味性，愉快性等一系列原則。音樂教學方法的情趣化，不僅給學生帶來極大的快樂，而且會使他們對音樂發生濃厚的興趣，愉快而有益的音樂教學活動，不僅使學生的精神世界得到愉悅，同時也喚起了學生對音樂的'更大興趣和強烈的喜愛，這正是我們所應追求的理想教學效果。
3、情感。
即音樂教學"情感化"，音樂是情感的藝術。音樂能更直接更有力進入人的情感世界，情感在音樂教學過程中是最為活躍的心理因素，既是音樂審美感受的動力，又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢地把握住情感性原則。不時點燃學生的情感火花，激發對音樂的學習興趣，培養學生對藝術美的感受，表現和創造，提高他們的審美能力。
（二）考慮到"創造性"。
談到創造性，首先要談創造性思維有了創造性的思維，才有創造性的舉動。這堂課里的每個教學內容都是自己挖空心思創作出來的，很難的。然后通過音樂的創造性思維活動去啟動學生的創造意識，發展學生的創造性思維能力，發掘學生的聰明才智。
（三）考慮到"參與，愉悅"。
首先，提供給學生感受音樂，表現音樂，創造音樂的開放的空間，使學生主動參與到音樂實踐活動之中，從而獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉。這中間第一要做到：人人參與，且有動有靜，動靜結合；第二要做到：有張有弛，且有主動有促動，主動與促動相結合。然后，愉悅的音樂課堂，就是要營造一個輕松愉悅的環境，確保學生有一個好心情，好情緒，從而使學生精神飽滿，興趣濃厚，把自主探索和體驗生命本體的最佳狀態激發出來。才能永遠保持好奇心，求知欲，敏銳的觀察力和豐富想象力，敢說，敢唱，敢演，敢想，解放被束縛的思維，無所拘束地在音樂天地中進行暢想與聯想。
（四）考慮到"活"起來。
要讓學生喜歡上音樂課，就必須打破死氣沉沉的局面，讓音樂課"活"起來，使歌活，心活，情活，動作活，人更活。讓"活"字貫穿于教學的每個環節中。我們要會讓簡單的一首歌曲教學變得形式多樣，生動活潑，節奏緊湊。讓課堂的信息容量比較充實。充實的容量有利于創造熱烈活潑的課堂氣氛。讓每個學生的注意力，思維，記憶保持高度的積極性，讓學生有得唱，有得動，有得聽，有得看，有得創，有情感的發泄等，課堂才能真正"活"起來。讓歌唱激活心靈的窗口，讓律動促活課堂氣氛，讓多媒體誘活感官，讓情感喚活心弦，產生共振同時注意活而不亂，收放自如。音樂課堂并非一味追求活，求活不求質。假若整節課讓學生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老師的調控和指導又不到位，課堂就會亂哄哄的，沒什么章法。學生則會感覺乏味，煩躁。調皮的學生就會乘機搗亂，進而影響到教學。我們要注意動靜結合，有張有弛。放得開，收得回。蹦蹦跳跳這種活動要，但不能太多。師生間的問答，交流，思考，互動是中層次的活。這種活動能充分調動起學生身體的多種感官參與，動中有靜，靜中有動，能使學生的注意力和學習保持著積極的狀態。這種方法要常用。最好的活就是通過教師的語言，情景創設，情感體驗等引發學生心潮澎湃，浮想聯翩的心動。心動是創造力最好的源泉和動力。這三種層次的活動如能在課堂上結合起來，運用得當，教學就會如魚得水，收放自如。
音樂說課稿5
一、說教材
音樂是表現情緒、情感的最好方式。想讓喜歡參加藝術活動，大膽表現自己的情感和體驗，尋找合適的歌曲教材是至關重要的。歌曲《小兔采蘑菇》旋律優美、內容生動形象，是一首敘事性的歌曲。在歌詞中包含了一個極富童趣、意義深刻的小故事。四段歌詞描繪了四個故事場景。第一段描述的是小白兔到樹林里采到了兩朵大蘑菇；第二段描述的是小白兔回家路上遇到小豬，聽說小豬生病了，它就把蘑菇送了一朵給它；第三段描述的是小白兔回家途中下雨了，小松鼠沒雨傘，小白兔把蘑菇當傘給小松鼠遮雨，第四段講述的是小白兔回到家媽媽夸它是一只助人為樂的乖乖好小兔。歌曲內容淺顯生動，情節性強，唱起來瑯瑯上口，雖然歌詞有四段，但好記、易學，富有教育性，是比較適合大班孩子學習的一首歌。
二、說活動目標
通過這首歌曲的教學，可以提高幼兒的音樂水平，而且還可以對幼兒進行助人為樂的教育。根據教材內容以及我班幼兒的實際情況，我確定了本次活動的教學目標，這首歌曲分兩課時進行，這是第一課時的活動目標。
1。初步學會唱這首歌，理解歌詞內容。
2。在學唱這首歌的基礎上，表演歌曲。
3。教育幼兒學會幫助別人，做個助人為樂的好孩子。
三、說活動重難點
活動重點：理解歌曲內容，唱好歌曲，唱出休止音的停頓。
活動難點：創造性的表演歌曲的故事情節。
四、說教法、學法
1、教法：在傳統的教學中，歌曲教學一直是被人認為最容易進行的，只要教師自己會唱，幼兒自然會跟著模仿。但在新《綱要》中，明確地強調幼兒藝術活動的能力，是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的。教師的作用應主要在于激發幼兒感受美，表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。因此根據教材內容我用了視聽唱法、游戲法進行教學。
第一種是視聽唱法：這種方法主要是根據幼兒的`具體形象思維占主要地位的特點和幼兒語言發展的特點而采用的。視就是引導幼兒去看去觀察，在自由、寬松的環境中，為提供形象生動掛圖，充分的刺激幼兒的視覺，引導他們輕松解歌曲內容。聽就是的語言啟發和的動人熏陶。唱就是指歌唱掌握正確地唱歌方式，在體驗不同變化的同時，能有感情地進行演唱。
第二種游戲法：《綱要》中指出：提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表現自己的情感、理想和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受的表現方式，分享他們創造的快樂。因此，通過游戲，進一步讓幼兒在游戲中發展，在游戲中學習。
2、學法：談話法：活動中我幼兒交談，以故事形式展開了談話，幼兒
輕松地進入了學唱歌曲的狀態。
觀察法：活動中為幼兒提供了掛圖、頭飾、背景圖，幼兒仔細觀察，進一步理解歌詞內容。
游戲法：表演歌曲，玩小兔采蘑菇的游戲更能激發幼兒對藝術活動的興趣。
五、說活動過程
1、引入活動，激發興趣。
①、準備練習：做律動：拍手挽花，拍手點頭。發聲練習
②、用故事情節引入，激發幼兒唱歌興趣。
2、欣賞歌曲，學習歌曲。
①、欣賞歌曲，理解歌詞內容。
②、展示每幅掛圖，邊看圖，邊說故事情節。
③學念歌詞，
④學唱歌曲
3、表演游戲。
①、小結這首歌表現的故事情節和小朋友在唱歌活動中的表現。
②、教育幼兒做個助人為樂的好孩子。
③、出示兔子、小豬、松鼠頭飾，請幼兒表演。
④、總結，給予幼兒鼓勵。
4、延伸活動
放小兔跳音樂，老師和幼兒一起出去玩“小兔采蘑菇”的游戲。
音樂說課稿6
一、說教材：
本課題選自人音版高中音樂鑒賞模塊第十六單元第二十九節。所教的內容為冼星海聲樂作品《黃河大合唱》課時安排為一課時。
二、說教學目標：
以音樂課程標準的定位為依據，本著因材施教的原則，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：
1 聆聽聲樂作品《黃河大合唱》感受，體驗其豐富的音樂情緒，進而認識這部作品的社會價值及藝術價值。通過作品的藝術感染力對學生進行愛國主義教育。
2 使學生了解什么是大合唱，并知道大合唱中常用的演唱 形式都有哪些？對《黃河大合唱》中各樂章進行分析。
三、說教學重、難點：
由于時間關系在課堂中重點聽三個樂章，《黃河船夫曲》《河邊對口曲》《保衛黃河》引導學生欣賞分析《黃河大合唱》情感發展。及演唱形式。
四、說學法
強調學生學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過集體演唱小組活動，積極參與到教學活動中，在活動中思考、來提高認識，獲得知識。
五、說教法
根據新的課程標準，采用了新的教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者、參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，采用多種教學形式：
1、創設情景教學法能營造輕松、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。
2、采用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生真正的理解作品和掌握知識。
3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量并加大課堂的信息容量。
六、說教學流程
（一）導入：
先讓學生視聽一小段音樂，然后問題式引入新課。
（二）出示課題：
《黃河大合唱》（設計意圖 通過問題的設計推動課堂進入主題）
1、讓學生交談自己所了解的作曲家的生平及創作背景，和代表作品等。
2、教師小節之后讓學生觀看一段視頻《作品創作故事》來詳細了解作品產生過程。
3 教師提出問題，這部作品共分幾個樂章？大家最想聽第幾樂章？
（三） 新課講授
1 視聽《欣賞《河邊對口曲》
（設計意圖 通過欣賞讓學生真正走進音樂，從分析作品的演唱形式入手，引導學生感受作品的情緒與情節的發展。）
師：很好！接下來我們就來欣賞《河邊對口曲》。大家邊欣賞邊思考以下兩個問題：a/歌曲的演唱形式是什么？b/歌曲的情節是如何發展的？
生：欣賞作品后回答：
a/演唱形式是對唱。b/歌曲情節是從兩個老百姓相遇，然后相互問答傾訴，最后一同走上抗日的道路。
師：我們再來聽下歌曲的最后一個部分（播放歌曲）。在這個部分里，只有兩個背井離鄉老百姓的對唱嗎？
生：沒有，還有合唱。
師：那為什么又要用到合唱呢？作者想借合唱這種演唱形式來表現什么？
生：表現遭受敵人逼迫而逃亡的不僅僅只有這兩個老百姓，中國還有千千萬萬這樣苦難的人民。大家一同上前線抗日殺敵救國。
師 ：找出兩位學生來表演。
2、欣賞《黃河船夫曲》
（設計意圖 想通過層層設問來推動學生的積極思維，從歌曲的體裁入手，引導學生體會歌曲速度和力度的變化。并通過模唱把握歌曲的精神內涵。 在音樂中找出答案）
1、師：在欣賞這首歌曲之前，我請大家邊欣賞邊思考這幾個問題：
a/歌曲的體裁是什么？b/速度與力度的變化使你聯想到什么？
生：欣賞后回答
a/歌曲體裁是勞動號子。b/速度由快變慢再變快，力度由強變弱再變強，聯想到船夫與驚濤駭浪搏斗的情景。
師：大家說的'很對！那船夫們不懼怕驚濤駭浪，勇敢頑強地一起與之搏斗，這表現出了一種怎樣的精神？
生：表現出船夫們團結一致、無所畏懼、永不放棄的精神。
師：對！這種團結協作、勇往直前也展現了中華民族的偉大和堅強。
2、師：這首歌曲的體裁是勞動號子，形象生動地描繪了船夫們勞動的場景。
生：按照老師指揮模仿勞動號子，體驗勞動號子便于整齊用力的作用。（模唱片段。）
3 欣賞《保衛黃河》
（設計意圖從分析演唱形式入手，引導學生體會作品情節與演唱的關聯關系，使學生對音樂作品中演唱形式與情感傳達的結合有一定的認知。）
師：很好！現在我們就來聆聽《保衛黃河》！會唱的同學跟著一起唱（播放歌曲的第一部分）。
生：欣賞并跟唱。
師：這首歌曲大家在初中的時候都學唱過這首歌，剛才大家也唱的很不錯。現在我們來聽歌曲的第二部分，大家看看這里的演唱形式是什么？（播放歌曲的第二部分）。
生：演唱形式是輪唱。
師：為什么在第一段大合唱之后又要用輪唱這種形式呢？我們現在也來輪唱一下，各位同學看老師的手勢每個小組進入。
生：進行輪唱訓練。
師：好，剛才我們進行了輪唱練習。大家體會到輪唱這種演唱形式有什么特殊的表現意義？
生：一輪接一輪的，就像波浪一樣一層一層涌來。
師：很好！那在這首《保衛黃河》里，作者用到了輪唱這種形式就是要表現出全國人民萬眾一心，團結抗日，前仆后繼，勇往直前的抗日決心和斗爭精神，把敵人淹沒在抗日洪流中。
（四）知識的拓展和延伸：（選擇"拓展與探究"第四題的第2題）
1欣賞鋼琴協奏曲《保衛黃河》（設計意圖 這一環節可讓學生擴寬視野，對比出同一首作品不同的表現形式有不同的風格）
師：現在大家對聲樂輪唱曲《保衛黃河》有了比較深刻的印象，下面我們來欣賞下由著名鋼琴家朗朗和管弦樂隊合作的鋼琴協奏曲《黃河》中的第四樂章《保衛黃河》，大家來對比下鋼琴演奏的《保衛黃河》與聲樂曲《保衛黃河》，說說看你們喜歡哪個版本？這一樂章出現幾次主題，分別有什么不同？
生：欣賞后發言。
2、"大合唱"的概念
師：《黃河大合唱》這部作品由于時間的關系我們就欣賞到這里，現在我們一起以這部作品為例來歸納下什么是大合唱。
生：學生在老師的引導下進行歸納。（多樂章的聲樂套曲；演唱形式包括領唱、獨唱、重唱、對唱、齊唱、合唱等，有時穿插朗誦；用來表現重大的歷史或現實題材，內容富于史詩性和戲劇性；樂隊伴奏）
（五）總結
師：播放背景音樂《怒吼吧，黃河》
由于時間關系我們今天就欣賞到這里，下節課將繼續欣賞大合唱其他樂章并與鋼琴協奏曲進行對比找出他們之間的聯系與區別。
音樂說課稿7
一、說教材
《非洲音樂》是人民音樂出版社初中音樂鑒賞教中《亞非音樂神韻》中的內容。本課介紹了非洲音樂的風格特點、表現形式等。在一課時的時間里，我將內容作以整合，我重點介紹非洲音樂的基本風格與獨特的節奏運用。
根據對教材的分析，在新課改理念指導下，我特制訂如下三維目標：
1、學生通過演唱非洲歌曲，欣賞非洲鼓樂、非洲歌舞等，把握非洲音樂的獨特風格。
2、通過教師演唱、啟發、學生節奏練習、探究合作等過程與方法，學生充分參與課堂。
3、學生通過對非洲音樂的學習了解非洲的人文精神氣質，從而激起理解多元文化、探究世界音樂的興趣。
根據如上闡述，我制定本課重難點如下：
本課重點是：模仿非洲鼓樂的節奏，進行表演與聲部合作，培養音樂實踐能力。
本課難點是：感受非洲音樂的特點，理解非洲音樂中節奏的特點。
二、說學情、教法、學法
學生經過小學的.音樂學習已經具備了基礎的音樂理解力與感受力。他們正直青春期，這個年齡段是人生觀、價值觀形成的重要階段，社會道德、倫理等觀念逐漸形成。這個年齡段的學生情感需求強烈而不穩定，音樂鑒賞課恰恰是一種獨特的審美性、情感性的教育，富有感染力的音響會豐富學生內心對美的理解，而音樂作品深層次的內涵與思想性也會隨著音樂體驗潛移默化影響學生的生活態度。
三、教法分析：教師主要采用示范法、情境法等引導學生關注音樂要素。
學法分析：學生通過聆聽、感受、體驗、演唱等方法，理解音樂、表現音樂。
四、說教學過程：
(一)課堂導入：我采用的是情境導入法。出示非洲撒哈拉沙漠落日余暉的幻燈片，播放由歌手朱明瑛演唱的非洲歌曲。同時啟發學生進行思考：這首歌是哪個地區的歌曲?歌曲伴奏中都用到了哪些打擊樂器?學生回答，教師歸納，引出課題：《非洲音樂》。
(二)簡介非洲的風土人情與音樂文化。學生討論、分享課前準備的有關非洲文化的資料。教師歸納：非洲的音樂文化特點以及非洲鼓、馬林巴等打擊樂器舉足輕重的作用。
(三)欣賞非洲鼓樂與學生學習節奏表演。首先，我播放非洲鼓樂，學生感受鼓樂節奏靈活與多聲部交錯的特點。然后我將學生分簡單分組，每一組進行一個聲部的節奏練習，學生用擊掌與跺腳表現節奏，強調不同位置出現的重音。然后我會逐漸引導學生進行多聲部的節奏合作，合作整齊正確之后，我會請每個聲部幾名同學出來圍成一個圈，我來掌握總體速度，學生們一邊走一邊表現節奏，臺上與臺下的同學一起表現各自聲部的節奏，感受非洲人民圍繞火堆歡樂舞蹈的情境，體驗參與音樂課堂歡樂的氣氛。
(四)學唱《非洲贊歌》。出示歌片，教師范唱，學生模仿，提示學生音高要準確，用聲音表現出非洲人民熱情與富有動感的演唱風格。接下來每個節奏聲部組的同學統一創作一個簡單循環，適合為非洲贊歌伴奏的節奏型，利用板凳、鉛筆等身邊的物體合奏，完整演唱《非洲贊歌》，感受非洲音樂歌唱、伴奏與肢體表現與一體的音樂特色。激發學生繼續探究非洲音樂的興趣。
(五)課堂小結：我將用凝練的語言總結本節課所學的內容。并引導學生關注非洲音樂對世界音樂甚至流行音樂的影響。最后我將引導學生課下繼續探究非洲音樂，感受非洲音樂帶給我們的樂趣。
五、板書設計。
音樂說課稿8
一、教學前端分析：
1教材分析：《沃爾塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔納于1874年11月20日至12月8日在布拉格完成的交響詩套曲《我的祖國》中的第二首。全部套曲共六首花了五年時間完成。和貝多芬創作第九交響曲一樣，他也是在全聾的情況下憑頑強的毅力寫完了這部史詩之作。《沃爾塔瓦河》是一部風格奇特、構思新穎、近似音畫的標題性交響詩。它運用了情節性連續發展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族搖籃的沃爾塔瓦河主題為樂曲基本主線，貫穿其它生活畫面，描繪了大河從發源地舒馬瓦山流向易北河出口的全過程，表達了對祖國、對人民深厚的愛。
2學生情況分析：學生聆聽古典音樂作品容易失去耐心，這首《沃爾塔瓦河》比較長。所以要讓學生像聽故事一樣來聆聽音樂，他們已有一定的欣賞水平，能夠辨別樂曲中主奏樂器的音色，并且能夠隨著音樂的變化來展開豐富的聯想，教師應當運用多種教學手段調動學生積極性，鼓勵他們將自己的看法和理解說出來。
二、教學目標：
1感受和體驗《沃爾塔瓦河》音樂中所表達的豐富情感，聯想音樂中所蘊含的美好意境，從而對愛國題材的音樂感興趣，激發學生愛國主義情感。
2能夠從旋律、節奏、力度、速度、音色等音樂要素的角度去感受、分析理解作品，初步了解交響詩這一音樂體裁。
三、教學方法：
1通過對比、歌唱、律動、舞蹈等不同形式進一步感受音樂作品。
2通過分組討論，提高學生形象思維的能力，培養集體協作意識。
四、教學過程：
1導入新課：
學生在蔡依林的.《布拉格廣場》音樂中走入教室，教師提問曲名以及布拉格是哪個民族的？從而引出捷克，再過渡到捷克民族的母親河——沃爾塔瓦河上。（設計意圖：由學生熟悉并感興趣的音樂入手，拉近學生與課題的距離，對之后的學習內容有所期待，能夠以一個良好的精神狀態進入新課教學。）
2新課教學：
（以音樂審美為核心，遵循感受——體驗——再感受原則進行）
初步聆聽音樂：播放《沃爾塔瓦河》，鼓勵學生展開豐富的聯想，描述音樂作品形象。提問學生：為什么聽到音樂會聯想出這樣的音樂形象來？是什么刺激你的想象？（設計意圖：為學生提供一個豐富的想象空間，培養學生的形象思維能力）
深入欣賞音樂，分析探索各樂段的音樂形象，理解寓意：
①引子：播放引子音樂片段，提問：由什么樂器奏出？它代表著什么音樂形象？引導學生辨別引子中的“冷泉、熱泉”。（設計意圖：分辨樂器音色展開豐富想象，從對比中引導學生得出結論）
②《沃爾塔瓦河》主題：播放《沃爾塔瓦河》主題音樂，引導學生總結主題旋律特點，并指導學生深情地模唱《沃爾塔瓦河》主題旋律。（設計意圖：體會旋律的舒展開闊性，體會樂曲本身的寓意）
③林中狩獵：播放《林中狩獵》音樂片段，提問：與前兩段相比，這段音樂有什么變化？是什么主奏樂器造成音色、音樂情緒的轉變？根據音樂聯想河水正流經哪里？（設計意圖：順著前面的線索，進一步展開聯想，使音樂與音樂要素掛鉤，引導學生歸納音樂語言的基本要素）
④鄉村婚禮：播放《鄉村婚禮》音樂片段，讓學生根據音樂猜測河岸旁正在進行什么活動？引出波爾卡舞曲這一舞蹈類型，并按節奏特點演示基本舞步，教師隨機請學生一同跳舞，其他同學隨音樂節奏拍手，激發學生的表演欲望。（設計意圖：活躍課堂，給學生一個自我展示的舞臺，搭建師生和諧的課堂氣氛）
⑤月光、水仙女的舞蹈：播放《月光、水仙女的舞蹈》的音樂片段，觀察學生的情緒變化，根據音樂力度、速度及音樂情緒的轉變判斷現在可能處于哪個時段？并引導學生說明理由。（設計意圖：培養學生用音樂語匯進行表述的能力）
⑥《沃爾塔瓦河》主題再現：播放《沃爾塔瓦河》主題再現音樂片段，畫出簡單的旋律起伏線。分組討論：這段音樂情緒變化了幾次，都分別描述了怎樣的音樂形象？ （設計意圖：探究式學習方法的體現，讓學生在探討研究的過程中體會樂曲旋律的起伏變化）
⑦簡單歸納交響詩定義。（設計意圖：學生通過自己的歸納總結往往能更好的記住結論）
3課堂小結：
再次感受音樂：結合作者經歷及作品的創作背景進行愛國情感的滲透，進一步激發學生的愛國熱情。播放《沃爾塔瓦河》主題音樂作為背景音樂。（設計意圖：加深對主題旋律的印象，在更好的理解作品本身的同時，進一步激發學生的愛國情感）
音樂說課稿9
一、說教材
1、教材的前后聯系：
各位老師，我今天說課的內容是浙江省義務教育小學音樂四年級上冊第六課《民歌——小調》。在此之前，學生已經欣賞了中國民歌中的勞動號子和山歌，初步了解號子與山歌那各具特色的風格與特點，因為有了前兩者的學習作鋪墊，小調的欣賞與學唱難度可謂“水到渠成”，也可為下一課中國民歌的綜合欣賞作好充分的準備。
2、授課內容的安排：
這一課主要由欣賞《沂蒙山小調》和學唱歌曲《馬燈調》兩部分組成，我將本課設計為三課時：
第一課時：欣賞沂蒙山小調》，介紹小調的特點。
第二課時：結合小調的特點，學唱《馬燈調》。
第三課時：鞏固、復習《中國民歌——小調》。在此，我主要說說第一課時的教學設想。
3、教材分析：
小調是中國民歌的一種，通常在勞動休息時、日常生活中或娛樂風俗節慶等場合演唱，曲調優美、流暢。流傳在山東的《沂蒙山小調》是一首新民歌，以優揚的曲調，樸實的語言，歌頌了家鄉的美麗與富饒，表達了人們對新生活的贊美和對黨，對偉大領袖的愛戴。全曲分起、承、轉、合四個樂句，工整、自然，加上襯詞和感嘆詞的運用，具有濃郁的鄉土氣息。
4、教學目標基于以上的分析，我確定本課的教學目標為：
(1)認知目標：欣賞《沂蒙山小調》，了解中國民歌——小調的風格特點。
(2)情感目標：讓學生體會中國民間小調獨特的韻味，培養學生對我國民歌的興趣和愛好，使其對中華民族博大的民間藝術有所了解，進而加強對學生愛國主義品質的培養。
5、本課的重、難點及關鍵點的分析：
民間的小調對于從小生活在城鎮的孩子們來說，尚存在一定的距離。本課重點通過《沂蒙山小調》來讓學生真切體會小調的獨特韻味，這也是本課的難點，而突破這一難點的關鍵在于，創設恰當的欣賞情境，將學生真正帶入到中國民歌的世界，通過對比欣賞，切身去體味小調的特點。
二、說教法、學法
基于以上分析，根據四年級學生現有的認知水平和學生具有豐富想象力和強烈表現欲的心理、生理特點，結合音樂寓教于樂的學科特點，我采用主題綜合課的形式進行教學，創設情境，以帶著學生們到全國各地的農村去走一走，每到一處，好客的鄉親們都用他們的特產——民歌來“招待”大家的方式，從而引導同學們到中國民歌的世界里去游玩一番，其中重點突出對“小調”的欣賞。讓學生以游覽者、欣賞者的身份，自己去聽、去看、去問、去想。
具體步驟設計如下：
(一)創設情境，導入課題
(二)欣賞小調，切入主題。
(三)返程路上，回味音樂美。今天我主要說說第二環節“欣賞小調，切入主題”。教具準備：錄像(或VCD)、鋼琴、錄音機。
三、說教學過程
(一)創設情境，導入課題。
1、介紹活動的內容——到中國農村去游玩。(播放“農村風光”的錄像或VCD)[設計意圖：學生對新鮮事物總是充滿了好奇，上課一開始，變換教師與學生的角色，創設一定的情境，以視、聽結合的方式激發學生學習的欲望。]
2、觀看VCD(錄像)，“來到某村落，鄉親們都熱情的.送上了他們的特產”。
(1)浙江勞動號子《拉蓬號子》
(2)四川山歌《太陽出來喜洋洋》問：勞動號子與山歌的特點、風格分別是怎樣的?[設計意圖：找準新舊知識的聯絡點，由已學的知識入手，從對舊知識的復習導入到對新知識的學習，運用知識遷移法，使得新授內容的滲入更為自然。]
(二)欣賞小調，切入主題。
1、聆聽小調，欣賞音樂美。
(1)初聽(完整)“告別了一個村落，咱們繼續前進。忽然，遠處傳來歌聲，聽聽，唱的是什么?味道似乎……”問：有什么特點?
[設計意圖：人們對好奇的事物總是樂于探索的，小學生更是如此。在前面的內容進行到接近尾聲的同時，播放《沂蒙山小調》，制造懸念，以“偶遇”的方式引出課題，激起學生想聽個究竟的愿望。目的在于A、讓學生對全曲有整體的印象。B、培養學生發現問題，分析問題的能力。]
(2)揭示課題，有感情地朗讀歌詞。[設計意圖：我們知道，歌詞的朗誦有利于統一學生的情感，從歌詞體會歌曲所要表達的情感，有利于學生對作品有具體、直觀的了解。]
2、學唱小調，品味音樂美。
(1)復聽讓學生選擇自己覺得最具特色，最喜歡的一句的來學唱。[設計意圖：小學四年級的學生已具備了一定的識譜能力和音樂模仿能力，學習的自主性和有目的性增強，因而，此時的授課內容不拘一格，讓學生擺脫問題的束縛，引導學生仔細欣賞，自主選擇學習內容，小聲用“Hm”跟著小調哼唱，以體會小調獨特的韻味。培養學生主動發掘音樂作品亮點的能力和自主學習的習慣。]
(2)由學生自己將所選的一句仔細品味、學唱。(以個人或小組為單位)[設計意圖：使學生將自己的選擇付諸于行動，仔細揣摩，認真學唱，培養學生解決問題的能力]
(3)教師展示。
[設計意圖：由教師自己帶頭，將自己融入到學生中去，敢于暴露自己，以此來激勵學生，鼓勵學生要相信自己能唱得比老師好，以培養學生勇于展示自己的勇氣。]
(4)分組展示。(錄音對比、鋼琴伴奏)[設計意圖：讓學生也來過把歌星癮。]
(5)完整欣賞。(全體哼唱)
3、鑒賞音樂美。增加欣賞幾首小調，由學生討論小結小調的特點。
[設計意圖：對剛學的知識進行小結，培養學生的語言概括能力，拓展學生視野，擴大知識面。《馬燈調》的欣賞為第二課時中歌曲學唱打下伏筆。]
(三)返程路上，回味音樂美。欣賞中國民歌。
[設計意圖：與第一環節相呼應，使整堂課有著完整的形式美，了解中國民族文化的博大精深，激起學生的愛國主義熱情，激發學生進一步學習中國民族音樂的興趣。]
四、授課時間安排
(一)5-6分鐘。(二)30-32分鐘。(三)2-3分鐘。
音樂說課稿10
一、教材分析
欣賞歌曲《媽媽之歌》是我國民歌，她通過母子兩人的對話，表達了母親對孩子的志愛和期望以及孩子深情的回報。歌曲的歌詞樸實無華，母子之情溢于字里行間。旋律婉轉起伏，寬廣綿長，充分表現了母子之間真摯的情誼。演唱歌曲《唱給媽媽的搖籃曲》曲調寓意深刻，它通過一個平日生活的側面，生動地描繪了孩子對媽媽的一片深情和孝順之心。這兩部作品的主題相同，是對孩子們進行“愛”的教育的好材料。
二、教學目標
綜合教材內容及其他教學要素，我認為可將本課的教學目標定為：
1、通過聆聽歌曲《媽媽之愛》，了解女聲、童聲的演唱特點。感受音樂中母子之間真摯的情誼。
2、能基本學會唱歌曲《唱給媽媽的搖籃曲》，從中體會到孩子對媽媽的深情和孝順之心。
3、通過系列實踐活動，教會學生懂得母愛之偉大，自己應該懂得回報和付出。
其中教學重點、難點設定為：通過聆聽和學唱歌曲，了解女聲、童聲的演唱特點。感受音樂作品內涵，懂得母愛的偉大。
三、教學理念及教法、學法的選擇
新課標提出：音樂課應以“學生發展為本”，以音樂審美為核心，以加強音樂實踐與創造。同時還強調了課堂上音樂與相關文化的相互融合與滲透。鑒于以上理念，我決定采用參與——體驗、情境——陶冶的情感教學模式，借用多媒體教學手段，努力使學生在輕松愉悅、和諧互動的氣氛中主動參與學習，在體驗中感受和表現音樂，從而促進學生發展。教學過程追求動靜結合、張馳有度，讓音樂真正走進孩子的心靈。再有，本課的編創等實踐活動穿插于各個教學環節中，唱中有創，動唱結合；聽中有創，邊聽邊動，自始自終都鼓勵學生的創新與實踐。
那么到底要怎樣使我的音樂課堂成為學生享受音樂美的圣殿呢？我決定這樣安排教學過程：
四、教學流程及相關考慮：
一）組織教學
師生在《世上只有媽媽好》的音樂聲中，邊唱歌曲邊走進教室。師生問好之后，老師直接揭示本課的主題“愛”！
[音樂課堂應該有一個美的開始，在這個環節中，師生唱著《世上只有媽媽好》的歌曲進教室，就是為了能一個與本課教學主題相披襯的氛圍。使孩子一進入教室就能感受到“愛”的'幸福！]
二）主題討論，欣賞《媽媽之愛》
1、老師組織學生圍繞著“愛”，說說身邊愛自己的人！鼓勵學生用具體的事例來說一說。
2、老師引出《媽媽之歌》，隨機運用課件介紹族民族的風土人情及特色音樂。
3、出示歌詞，誦讀歌詞，組織學生討論歌曲所反映的內容是什么？學會區分哪段是媽媽唱的？哪段是孩子唱的。
4、初聽音樂，感受音樂旋律的美感以及音樂中母子之情的深厚。
5、再聽歌曲，感受女聲、童聲的音色的基本特征。
6、再次復聽，請學生跟著輕輕哼唱，深深體驗母子的深情。
[讓孩子有所感悟，不是單靠學生一味地聽音樂。最重要的是讓孩子有發自內心的感受，因此在這個環節中，我設計了較長時間的“說說愛自己的人”。有了親身的體驗，感受歌曲的內涵自然就是水到渠成的事了。另外，我還運用課件，向孩子們展現了民族的風土人情，更有效拓展了學生文化的視野！]
三）初學《唱給媽媽的搖籃曲》
1、師生談話，引導孩子去思考媽媽的愛。回憶學過的搖籃曲，唱一唱，再次感受“母愛之偉大”。
2、從“報恩”引出歌曲《唱給媽媽的搖籃曲》，學習歌詞內容，說說自己感受到了什么？
3、請學生用自己的方式深情地誦讀歌詞。
4、初聽歌曲：請孩子們積極展開想象，說一說你仿佛聽到了什么？看到了什么？
5、再聽范唱，請學生邊做推搖籃動作邊輕聲哼唱。
[這一個環節由于時間的關系，所以只是處理成“初學”狀態。通過學生展開積極的討論，深情地誦讀歌詞，聽音樂想象音樂的意境，邊動作邊哼唱等學習方式，使學生能多方位、多感官地感受到“愛”的內涵，逐步提高學生音樂鑒賞能力、表現能力、想象力。]
四）主題延伸
1、老師引導學生去想想，自己是不是也該為媽媽做點什么？
2、以“我為媽媽做什么”自由選擇
A為媽媽唱一首歌
B為媽媽背一首詩
C對媽媽說一句話
D為媽媽做一件事
E其它
[在這個環節中，我特意設計了“我為媽媽做什么”的自由選擇習題，為學生創設了一個展現個性的舞臺，還能使學生感受到豐富多彩的藝術形式，拓展了學生思維。另外，這一環節的設計，也能促使學生去關注自己身邊的“愛”，從而更深刻地體會到本課的主題“愛”]
五）組織下課
師生互道再見。在《唱給媽媽的搖籃曲》的歌聲中，離開教室。
（音樂教學的功能決不僅僅體現在一堂課上，讓孩子們在充滿著愛的旋律聲中離開教室，就是希望能使學生把課堂上所感悟到的，帶到教室外，帶進自己的生活，使音樂教學真正為學生的全面發展而服務！）
當然，以上所述只是我對本課的一種設想，若是要投入到真正的課堂教學中去，我想還應該考慮孩子們的學情，學習的習慣、愛好等方面的因素。但不管怎樣，我認為，一堂音樂課只要能成為了孩子們享受音樂美的圣殿，就是我們教師應該追求的境界！
音樂說課稿11
一、說教學思路設計：
《故鄉的小路》是人音版小學音樂第九冊第五單元的教學內容，這是一首兩段體的優美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宮調式，曲調流暢而又抒情。歌曲表達了人們回憶美好童年的內心激動的心情。歌曲的第一樂段由兩個樂句構成，此段音區低而深沉，樂句都以弱拍起音開始，平穩的曲調，表達了人們帶著思緒萬千的心情走在熟悉的小路上，勾起了對往事美好的回憶。在第二樂句中還出現了一個臨時變化音。音調上使人感到對小路是多么親切的情感流露。
在第二樂句中一個八度跳進，使人仿佛追憶到兒時歡樂生活的情景。歌曲以六度跳進到第二樂段，使情緒漸漸地得以抒發，在音區上升高，由衷地抒發了熱愛家鄉的心情。全曲未句，在“呣”的哼鳴中結束，但心情久久不能平靜，往事歷歷在目，仿佛“童年多美好”的話語還要向你傾訴。在教學本課時，我誘發學生學習音樂的興趣，盡可能選用趣味性的教學方法來激發學生的興趣；并創設情景，讓學生自主參與，自主探索，獨立獲取知識。同時充分利用生動形象的教學語言，使之貫穿于整個教學過程中，以調動學生的學習積極性和主動性，使整個教學活動成為師生之間不斷進行思維交流與心靈溝通的過程，以達到培養學生的創新思維能力。因此我的教法中體現：
（1） 審美體驗價值
（2） 音樂中加強群體意識
（3） 變難為易的教學手段。
充分調動孩子們全身的感官，使他們積極主動地參與課堂教學，培養學生的創新精神和實踐能力，通過分組合作、質疑探究來突破難點解決問題。
二、說教學目標：
新課程對音樂的教學提出了新的要求，提出以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂的教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的'情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂的教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程；應該是在教師指導下，學生積極、主動的體驗與感悟音樂的過程。本課與前課是同一主題的內容。因為“故鄉”是“家”的擴大，是大的家。讓我們從音樂作品中領悟愛家，愛故鄉的做人基本素質。因此我的教學目標是：
1、能用柔美的聲音演唱歌曲，表達自己對故鄉的愛。
2、通過創編動作，了解變拍子與變音記號，使學生進一步感受三拍子、四拍子樂曲的特點，加強對變拍子的認識。
3、唱好二聲部合唱，加強同學之間的合作能力。
三、說關鍵處的處理：
根據學生年齡特點，我認為本課是以唱歌為主的音樂課，重點是用柔美的聲音演唱二聲部歌曲，把握三拍子、四拍子的變拍子節奏，表現出歌曲優美、抒情的思鄉情。在這個環節，我采取教師語言描述創設情境，學生想象美麗景色的形式，激發學生的情感，引導學生用柔美的聲音演唱；另外利用游戲的形式，將3/4與4/4變拍子節奏這一難點解決并消化，讓它變成一個輕松的可以一筆帶過的東西。
四、說教學過程：
1、組織教學：聽三拍子和四拍子音樂進教室（《蘋果豐收》、《我怎樣長大》） 邊做律動邊進教室，通過聆聽感受三拍四拍子樂曲的節奏特點，并運用形體的動作增強學生對兩種拍子的韻律印象。學生說出兩種拍子的不同，你是用什么方式區分的？
2、導課：
剛才我們大家一起聽的這兩首歌曲是本學期剛學過的，你們誰還記得它是哪個
國家的作品？
那么，你們還記得這兩首作品的拍號嗎？
利用孩子們對競爭的興趣，激發學生對學習新知識的積極性。并加以及時的表揚、鼓勵。
3、節奏游戲，興趣引路：
在教唱《故鄉的小路》一課時，在一開始先用游戲抓住他們的興趣，讓學生參與其中，將這節課的重點提出來用玩游戲的方式來消化它。比如：聽歌曲《故鄉的小路》的伴奏音樂，教師帶領大家做變拍子的拍手游戲，讓學生通過拍手這一簡單的動作，領會變拍子歌曲的特點。首先，教師規定一套表現三拍子和四拍子強弱規律的動作，比如：三拍子——拍手掌、點手心、點手心；四拍子——拍手掌、點手心、點手心、點手心。老師舉起拍號卡，（3/4拍和4/4拍的）帶領學生一邊做動作，不同的卡代表不同的拍子。其次，讓學生開動腦筋，各自編創一套獨具風格的動作，并與大家一起分享；最后，老師將學生們的注意力重新收攏，集體進行變拍子的音樂游戲：
根據老師彈奏的音樂節拍特點，做出不同的規定動作。
而所有的這些只是為了《故鄉的小路》這首歌曲的教唱和歌曲中變拍子節奏的把握做鋪墊。通過以上的練習，解決了曲譜教學中的難點，為新課的教學掃除了障礙。這種教學中創造的生動活潑的學習氣氛，可以調動學生身心各方面的能力和條件。并且讓學生明白生活本身就是音樂的源泉。
4、測試聽力，區別變音記號：
剛才大家的練習做的非常好，老師現在想測試一下你們的聽力。請聽老師彈奏的這兩個樂句，有什么不同？
彈奏歌曲第二樂句，并將變化音改動一次，讓學生聽辨其中的不同。加以練唱，解決關鍵音的演唱。
5、熟悉旋律，合作學唱：
通過老師范唱和教唱，讓學生熟悉歌曲旋律，理解歌詞內容，并利用節奏拍手傳遞游戲的形式，一邊拍手一邊讀歌詞。另外，采取讓他們分組接唱、分組演唱和分男女生唱。從易到難逐步將學生學習的難度降低，使學習效果更具有實效。
演唱的過程中注意情感的體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。最后按處理將歌曲完整的帶有情感的演唱。
6、歌聲中結束：
本課的設計，力求體現以人為本的思想，著眼于學生的主動發展，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。多媒體的教學手段，為課堂帶來了活力，注入了生機，彌補了教學中單一的教學方法，給了學生以直觀的美感享受。
五、說課件設計：
第一頁：優美的圖片做背景，插入三拍子、四拍子音樂，聽音樂做動作，激發他們的興趣與求知欲。
第二頁：三拍子、四拍子的強弱規律圖示。做游戲時的節奏圖譜
第三頁： 變化音符的演奏樂譜。
第四頁：歌曲《故鄉的小路》的歌詞，配合讀詞做游戲
第五頁： 歌曲《故鄉的小路》的圖譜
第六頁：優美圖片做背景，插入歌曲《故鄉的小路》的范唱音樂以及伴奏音樂，
進行接唱、領唱、齊唱的練習。
這就是我對本課的粗淺認識，有不當之處還請各位領導和老師們提出寶貴意見，謝謝！
音樂說課稿12
一、 說教材
教材是課堂教學活動中的腳本。這句話道明了教材在教學中的重要性，
對教材的認識和把握是搞好課堂教學活動的重要前提。
蘇教版第十冊第九課《音樂之都維也納》是一篇散文，作者用優美的筆觸描寫了維也納城市的獨特風貌，講述了維也納被稱為“音樂之都”的淵源，表達了作者對音樂之都的贊美與向往。
課文分三部分。第一自然段為第一段，交代了“音樂之都”的地理位置；第二、三、四自然段為第二段，從世界著名音樂家在這里的創作生涯、城市的建筑與裝飾以及維也納人對音樂的酷愛這三方面敘述了維也納被稱為“音樂之都”的原因；第五、六自然段為第三段，介紹了被稱為“世界歌劇中心”的維也納國家歌劇院的宏偉壯觀以及在世界上的影響。其中第二、三段為教學重點。
就這篇文章而言，它具有以下幾個特點：
1、語言簡潔、明快，優美，如第二段中，對維也納是歐洲古典音樂的搖籃，它是用音樂裝飾起來的城市的介紹，語言簡潔明快。第四自然段，作者用準確、優美的語言描寫了維也納人酷愛音樂的特點，使人感受到夏日夜晚，音樂隨晚風飄逸、回蕩在街頭巷尾，仿佛整個城市都沉浸在音樂之中；
2、層次清晰、明快，有詳有略，如音樂般急緩有致。全文以總分結構一以貫之，每一節也是如此。在分段時，為突出重點段，將末節單獨為一段，這也是分段的常用方法；
3、手法靈活、變化多樣。全文內容不長，然而選材的代表性（內容上、結構上），描寫的點面結合、動靜搭配等均是學生讀寫結合的范文。這也是編者要求學生背誦課文3、4節的意圖吧！
4、文化底蘊豐厚，其地理風貌、尤其是名人名曲，也是陶冶學生性情的一個有效載體。
二、 說教學目標
根據以上所述教材特點，課后練習以及五年級學生年齡特征、已有學習
基礎，特制定了以下教學目標：
1、能正確、流利、有感情地朗讀課文，背誦課文第三、四自然段。
2、學會生字新詞，理解“搖籃”、“摻和”、“裝飾”等主要詞語。
3、抓住課文第二、三、四自然段總分式的構段方式，引導學生發現作者在寫法上的特點，體會作者這樣組織安排材料的用意。
4、能聯系課文內容，理解文中描寫維也納這座音樂都市的人們酷愛音樂的語句，感受維也納濃厚的音樂氛圍，培養學生喜愛的情趣。
這樣確定教學目標，使知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀
三維目標立體構成，且在同一教學過程中互相滲透，螺旋上升，學生的可接受性很強。
三、 說教法、學法
因為老師和學生誰都沒有去過維也納，所以也沒有對這個城市的直觀印
象，因此教學前我可帶領學生去圖書室、上網查找有關維也納的資料，在頭腦中形成初步印象，留下最初的知識積累；另外，我課前還要做好多媒體課件。教學中根據課文的需要采用投影、錄像、圖片等直觀形象的展示，以及音樂的播放、以讀促思、以讀代講等手段，調動學生的多種感官，做到圖文結合，激發學生學習的興趣和熱情。
因為教是為學服務的，所以教法和學法是密不可分的。在整個教學過程
中，將按照“讀——思——議——品——再讀”的步驟直接和文本對話，將自
己的個體感受與群體、集體進行交流，發現別人的優點，修正自己的思維，提
高主動參與意識，從而以更大的熱情向高一級目標邁進。
四、 說教學程序
鉆研教材，研究教法、學法是搞好教學的前提和基礎，而合理安排教學程序卻是教學成功的關鍵所在。
本課分三課時完成，第一課時：簡介城市，揭題入手
初讀課文，整體感知
再讀課文，理清層次
質疑課文，嘗試解決
第二課時：導入課文，激發興趣
自主感悟，討論交流
擴展文本，綜合實踐
第三課時：小結課文，理清結構
匯報交流，積累內化
歸納方法，讀寫結合
以下重點對第二課時的教學進行說課：
(一) 序曲——復習導入，激發興趣
1、播放《藍色多瑙河》，語言導入：在多瑙河畔，有一個城市叫維也納，通過上節課的學習，你覺得維也納是個怎樣的城市？
2、學生交流，教師板書課題。
3、為什么維也納被稱為音樂之都?你認為怎樣的城市才能被稱為世界著名的音樂之都？
教師在課題旁板書：？今天老師就和大家一起去維也納走走看看，感受維也納這座城市的神奇與奇妙。
（設計意圖：維也納是世界著名的音樂之都，通過課前的預習和第一課時的學習，學生已經在頭腦中留下了初步的印象，但是原因并不十分清楚，這也是這節課我們要解決的一個重點。以問題引導、自主探究，讓學生在信息重組、比較分析、合理想象、自由質疑的情境中自由學習、獨立思考。
課堂伊始，通過播放《藍色多瑙河》，讓學生置身于音樂之中，跟著老師暢游音樂之都。并帶著問題，帶著思考進入下一環節的學習。）
（二）主曲——自主感悟，討論交流
1、自讀課文，理清層次
（1）請大家把課文打開，快速讀一讀課文，看看課文是從哪幾個方面具體體現維也納是音樂之都的？把主要語句劃下來。
（2）學生自學：課文在寫法上有什么特點？
（3）學生討論，教師點撥、啟發：全文按先總后分的寫法來寫，每個分層次也是按先總后分的寫法來寫的。
（4）電腦出示總分關系結構圖。
（5）這篇課文的層次非常清楚，下面請同學們選擇自己感興趣的一個方面，仔細閱讀，然后在小組談談你對這部分結構的理解。
（6）為什么將末節單獨分段呢？
（設計意圖：本文的結構層次十分清楚，學生以前也已經學過這樣的構段方式。為了降低難度，我增加了一個環節：找出每個自然段的中心句，并把它們劃下來。這既是讓學生了解每個自然段的意思，而且有利于他們從整體上進行感知作者組織安排材料的特點。
讓學生從中選擇一個自己感興趣的方面進行自學，是因為學生之間存在個體差異性，我們要充分承認、尊重學生個體，把他們的這種個體差異轉變為課堂中的教學資源，為我所用，讓學生在自學成果匯報時能取他人之長，補己之短。同時通過這一環節既讓學生進一步體會、運用、復習、鞏固常用的總分結構方法，又使學生進一步了解語文重點段的的內容，為下一步教學作好鋪墊。
討論末節單獨成段的設計是為了體會末段對中心的作用，掌握重點內容單獨成段的常用方法。）
2、練習背誦，適時評價。
（1）課后練習要求我們背誦第三、四自然段，下面我們就來試著朗讀、背誦，并思考你是用什么辦法背誦的？
（2）學生自由朗讀、背誦。
（3）指名背誦：說說你是怎樣記住的？
（設計意圖：此環節的設置是按課后練習的要求而安排的，不僅要求學生讀通讀熟第三、四自然段，而且能做到當堂背誦，順利完成了教學目標一的后半部分。說說你是怎樣記住的是為了引導學生掌握背誦的.方法，為下面的教學埋下伏筆。）
（4）討論、交流：你是怎樣記的？
方案一：學生回答是抓住關鍵詞句來背誦的。
（1）出示第三、四自然段。（制作課件，結合下列三方案教學要求適時點擊凸現相關詞句）
（2）你認為這兩節的關鍵詞句分別是什么？
A、第三自然段：用“音樂裝飾”這個詞你是如何理解的？→維也納人用了什么來裝飾音樂之都？→“連……也……”說明了什么？→想象一下你還準備怎么裝飾？→所有的這一切，說明了什么？（音樂的氛圍很濃）→你能讀出來嗎？
結合討論教師適時點擊展示圖片，學生進行欣賞，感受這濃濃的音樂氛圍。
B、第四自然段：“摻和”什么意思？
混合、混雜，音樂和花香混合在一起，既給人以聽覺上的美感，又
能給人以嗅覺上的美好享受。→當你漫步街頭，聽，輕快的華爾茲圓舞曲響起來了，聞一聞，晚風中飄蕩著花草的芬芳，此時此刻，你感覺怎樣？請你帶著輕快、舒暢的心情來讀好這段話。→看聚會時演奏的音樂圖片。
（設計意圖：這部分內容的教學和前面相同的均是在抓住重點詞句后進
行理解的基礎上進行朗讀、背誦的訓練。葉老曾經說過“凡是技術的，沒有不需要練的。”我國的俗語：曲不離口，拳不離手，講的都是這個道理。在自主的讀書活動后，讓學生在讀中體會、讀中感悟，通過多種形式的朗讀，讓學生充分地感受維也納的音樂氛圍，豐富學生的語言積累。）
方案二：學生回答是抓住這兩節的結構特點來背誦的。
（1）出示第三、四自然段。（同前）
（2）討論：這兩節的結構有什么特點？
學生根據前面的教學已經知道這兩節的中心句，通過中心句均處于每個自然段開頭而得出這兩節也為“總——分”結構的構段方式，此問題的難點在于如何通過討論理清兩段中句群聯系：第三自然段：概述→具體點的描寫；第四自然段：按時間、地點推移介紹。
方案三：學生回答是抓住課文的寫作特點來背誦的。
（1）出示第三、四自然段。（同前）
（2）分別對這兩節的寫作特點進行分析。
A、第三節：（點面結合）概括→具體
B、第四節：（選擇代表性的典型例子）白天、夜晚、家里、街頭、工作場所……例問題：選擇寫哪些內容說明維也納人一天也離不開音樂？
（設計意圖：這三個方案的設計是根據學生不同的背誦方法而確定的，學生的個體差異性成了教學資源。為了使學生參與得更多，充分利用了個體、小組、集體等課堂組織形式，自學、同桌互學、小小組助學、集體交流等形式，通過分析、理解課文第三、四自然段的語句句群關系的寫法，既培養了學生的自學能力，又發展了學生的個性，完善個人獨特的思維，使學生學得主動，學得輕松，同時也增加了語言訓練頻率，激發了學生課堂參與的積極性。）
（4）既然第二、三、四自然段均是從不同方面寫了維也納是音樂之都的原因，為什么只要求背誦第三、四自然段呢？
學生討論，教師點撥：第二自然段的寫作方法、構段方式類似于第三、四自然段，而第三、四自然段更為典型。你能找出與第三、四節類似的地方嗎？
（設計意圖：此步驟重點復習、鞏固、初步運用通過學習三、四自然段所掌握的理解、分析方法。所用時間不多，又給學生提供了一個練兵的機會。）
3、間奏——同學們，通過剛才的學習，我們知道了可以從構段方式、寫作方法、抓重點詞句等方面來體會維也納被稱為音樂之都的原因，同時也學到了三種理解內容、背誦課文的方法。下面就請同學們運用已經學到的方法自學最后一段。
（1）出示最后一段。
（2）指名一學生配樂朗讀，其余學生認真聽，邊聽邊在書上批注，可以和同桌、小小組成員交流、討論。
（3）全班交流，教師點撥：
A、寫作方法： 外→里、整體→部分、下→上
（選材、順序、詳略）物→人、靜→動、詳→略……
B、重點詞句：美觀大方、色彩和諧、金碧輝煌、金光閃閃……
C、結構特點：總——分
（4）欣賞圖片，選擇其中一個方面介紹。
（5）課堂拓展：國家歌劇院金碧輝煌、宏偉壯觀，給維也納戴上了璀璨的光環，讓音樂之都名聲遠揚，她無愧為“世界歌劇中心”。簡介中國在此舉辦七屆音樂會。
（6）朗讀。
（設計意圖：這部分內容的教學是在學生提煉、歸納學法后，對學法的
一次鞏固運用。“教是為了不教”，達到不用教的唯一方法就是“授之以漁”，即教給學生學習的方法，培養學生的自學能力，這也體現了語文閱讀教學“攙——扶——放”的原則。“介紹”的安排是將學生的感悟在積累語言的基礎上進行內化，變為學生自己的語言和感受，鍛煉他們的說話能力。）
（三）尾曲——拓展文本，綜合實踐
1、教師總結：剛才我們從四個方面學習了課文，正是因為以上四點原因，所以，維也納成了世界著名的音樂之都。（教師在黑板上板書：！）
2、下面，請大家挑選自己喜歡的內容讀一讀，待會兒請你以小導游的身份把你喜歡的有關維也納的知識介紹給同學和聽課的老師聽。
3、學生當小導游解說。
4、作業：今天這節課。老師和大家一起讀讀課文，聽聽音樂，看看圖片，一起感受了維也納這座城市的神奇與美妙。課后，請大家完成一個作業：開展維也納——音樂之都專題研究，可以組成研究小組，自行選擇。選題內容如：在維也納生活過的音樂家調查；誕生在維也納的著名音樂作品調查；在維也納用了哪些音樂家的名字命名街道、公園、禮堂、劇院、會議大廳等。開展相關的課外閱讀，撰寫研究報告，在匯報會上交流。
（設計意圖：生活即語文，語文學習的外延就是生活，我們不能也不應該把學生的思維禁錮在方方正正的教室之內。如果說這節課是一首交響樂的話，那讓學生當導游、開展專題研究就是那繞梁的余音，我們應該做到語盡意未窮，讓我們的學生保持課堂學習的熱情和興趣，運用課內學到的解決問題的方式方法，獨立或者合作完成，培養他們收集信息、整理信息、整合信息的能力，我想這是課堂教學教學的最高境界，也是課改背景下的大勢所趨。）
五、說板書
板書是“微型教案”，好的板書能起到畫龍點睛的作用。本課板書如下：
音樂之都維也納
雖然只是兩個標點符號，可是它包含的意義卻是無窮無盡的：此間所留的空白，可啟發學生根據自己的理解，進行無窮無盡的想象；學生在老師的指導下，將一個個疑問解決，生成新的問題；學生對未知世界的了解，發出了一個個驚嘆；老師在學生學習的過程中，起點撥、引導、激勵的作用，“！”就是指明他們學習方向的明燈，就是撥開學習迷霧的大手，就是激勵起豎起的大拇指……
音樂說課稿13
各位領導，老師：
大家好!
我是秦偲今天我給大家說課的內容是《愛我中華》教學對象高中一年級，課時為一課時。
一、說教材
《愛我中華》選自人音教材第五課，作詞喬羽，作曲徐沛東。是1991年為在廣西舉行的第四界少數民族運動會寫的會歌。歌曲唱出了五十六個民族團結一致，建設中華的豪情壯志;也唱出了五十六個民族五十六種語言匯成的一個共同思想——愛我中華。4/4拍，兩段體結構。歌曲吸收了我國西南少數民族的音樂家素材創作而成。其襯詞(唱出)“咳啰咳啰??”就有鮮明的民族語言特色，并且具有舞蹈音樂的性質。
根據新課標教學理念，以培養學生審美教育為核心，將學生對音樂的感受和體驗放在首位，注重培養學生表現音樂、感受音樂的能力，所以我確立的教學目標是：
1、知識目標：讓學生初步了解和感受中國歌舞音樂的品種及其基本風格。
2、能力目標：能夠用圓潤而有彈性的聲音、輕快活潑的情緒演唱《愛我中華》。
3、情感目標：教育學生應團結友愛，熱愛祖國大家庭，努力學習，將來把我們祖國建設的更美麗。
根據高一學生的年齡特點，學生在情緒情感方面表現活潑，開朗，熱情的特點，本課是以歌唱為主的音樂課，重點在于體驗、感受民族音樂的魅力，培養學生愛國情感。教學難點在于掌握附點、前十六、后十六等節奏型。能用熱情、歡快、圓潤的聲音演唱歌曲。我會采用啟發教學和練習法來解決。
二、說學情
高一年級的學生已經具備了較好的理解能力和朗讀、表演、歌唱、口頭表達等能力。因此在教學過程中我設計了朗讀、歌唱表演各個綜合性的學生活動，面向全體學生調動起學生的積極性。
三、說教法
托爾斯泰指出：“成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的學習興趣。教師不是為了教，而是幫助學生學，教學就是要教給學生借助自己已有的知識在獲得知識。”新課標的教學理念要求教師把課堂教學變成師生交流、合作、體驗、創造、表現和享受美的過程;注重學生的發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的空間;鼓勵學生創造，培養良好的合作意識和團隊精神。基于此，我采用的教學方法有創設情景法、直觀教學法、啟發式教學法、示范法、對比法、練習法、討論法、歸納總結法。并運用：“引—激—拓”的課堂教學模式，“以教師為主線，學生為主體，訓練為主線，創造為目的”的教學原則，發展學生能力。
四、說學法
引導學生采用自主學習法、合作探究法、討論法、交流法等，讓學生親身感受、體驗、主動去掌握運用知識。五、說教學過程
根據教學目標，我將從以下方面來完成：
首先播放有關少數民族的圖片和舞蹈視頻，請同學們回答他們分別屬于哪個少數民族?將學生說的各種答案總結歸納，并對積極舉手發言的同學以充分地肯定、鼓勵和表揚。
這一環節主要采用創設情景和啟發式教學，很自然的為學生營造了良好的教學氣氛，啟發了他們的思維，激發了學生強烈的學習欲望。接下來由學生的回答引入：(課件1：背景畫面)
教師提問：我們的祖國是一個歷史悠久、文化燦爛、幅員遼闊、民族眾多的國家，那么我國一共有多少個民族呢?
教師總結：這五十六個民族雖然由于生活的地區環境以及他們的風土人情、風俗習慣、宗教信仰不同，但是這五十六個民族都生活在中國大地，我們生活在
同一片藍天下，同在祖國懷抱中。然后再欣賞建國60周年視頻資料，意圖：通過欣賞，引起學生好奇心，激發興趣。培養愛國情感。感染學生。同時，引出本節課歌曲《愛我中華》。并加以學習，這一環節主要采用啟發式教學，讓學生有了興趣，并跟隨老師的思路走。下一環節學習《愛我中華》
1、首先欣賞《愛我中華》音頻(課件)，教師和學生隨音樂擊掌打節奏。
意圖：讓學生全面感受音樂，打節奏、視聽音樂體會少數民族音樂風格。同時調動學生主動性、積極性。
2、突破難點
(1)教師請同學邊拍節奏邊朗讀歌詞。(2)教師教學生用“li”唱旋律。
3、學唱歌曲
(1)教師范唱：要求學生拍節奏伴奏，歌詞中出現“愛我中華”時便由學生齊唱，師生配合結束。
(2)教師放伴奏，學生輕聲唱詞。
(3)教師據學生在學唱過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。
(4)完整有感情唱歌曲。
(5)鞏固練習。(試著男女分聲部唱)
意圖：九年級的學生思想比較成熟，以經具有獨立思考問題的能力，簡單律動使課堂氣氛活躍，學生情感得到發揮、升華。這一環節主要采用示范法，練習法，歸納總結法。有利于培養學生的能力。六、知識能力拓展
主要通過播放建國60周年晚會的視頻來激起同學們心中的愛國情懷，教導同學們五十六個民族是一個大家庭，都是祖國的好兒女，我們要愛我祖國，愛我中華!通過贊美我們的`祖國的活動來培養學生愛家鄉，愛祖國，愛人類的博大胸懷。充分發揮他們的個性，培養學生的愛國之情!七、課堂小結
讓學生自己談談本堂課的學習收獲。這一環節主要采用評價法。運用互評活動可使學生看到自己的不足和別人的長處，起到取長補短、共同進步的作用。
本課設計力求體現以學生的自主探究學習為中心，從目標的提出、到過程的安排、學習方法的確定、乃至學習成果的呈現，都讓學生有更大的自主性、更多的實踐性、更濃的創造性!當然，教學研究永無止境如有不當之處請各位老師提出寶貴意見!我的說課到此結束，謝謝大家!
音樂說課稿14
一、說教材：
本節課湖南美術出版社出版的九年級上冊的課程內容，內容以建筑為教學題材，通過欣賞、制作教學活動，目的在于發展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創新精神和技術意識以及基本的美術素養。
根據初中學生的心理和學習特點，依據新課程改革美術課程標準和教材的要求以及我校學生的實際情況，我將教學目標確定如下：
A、知識目標：欣賞一些經典建筑的形式美；了解紙質手工制作的一些基本方法；了解美術中常用的一些藝術語言等
B、能力目標：培養學生一定的感知能力、審美能力和評述能力，并通過探究學習和合作學習來進行學習與交流，培養學生一定的創新意識、思維想象和動手能力。
C、情感目標：通過師生的交流互動，激發學生的興趣，感化學生的心靈，增強學生自信心,學會尊重他人的勞動成果、團結協作。
D、德育目標：通過學習，培養學生一定的愛國主義情操，懂得尊重先民的藝術成果與勞動成果，理解文化藝術、弘揚人文精神，逐步形成熱愛本民族文化，尊重世界多元文化的情感和態度。
依據新課程改革美術課程標準和教材的要求，我將教學的重、難點確定如下：
A、教學重點：建筑藝術形式美。
B、教學難點：建筑與音樂的關系。
二、說學法：
我校是一個農村完中學校，學生一般的時間都會花在他所謂的'主科身上，但愛玩是小孩的天性，所以本節“造型·表現”課主要采用感受美——了解制作方法——實踐制作——分享成功喜悅等環節，發展學生的評述能力，實踐創新能力等，讓學生在玩中學。讓學生在一種寬松的情景下學習，自發地產生探知欲望，從而激發學生的學習熱情和興趣。
三、說教法：
為了實現教學目標、突出重點、突破難點，從而發揮學生的主體作用，達到全面提高的目的，在教學中，我主要采用探究學習、啟發式與談話法、討論法等教學方法。
為有效地實現教學方法，我主要采用多媒體作為輔助教學手段，之所以采用這幾種教學方法的原因，是因為我想通過這幾種方法來培養學生的動手能力、動腦能力、學會參與學習的能力，實現“先學后教”的理念。
四、說教學過程：
導入：播放經典建筑圖片，配合適當的音樂，營造課堂氣氛。
第（一）個環節——欣賞與評述：
請同學簡單評述所收集到的建筑圖片，主要是讓學生在沒有上課之前先去了解一些有關建筑方面的知識。有時一些知識不一定要全部集中在課堂上講，而且我們課堂上所講的內容也不一定講得很全面，讓學生多接觸一些知識很有必要，此中可以培養學生在各個方面的提高。
通過老師的開門見山（歌德——凝固的音樂）可以揭開課題神秘的面紗，讓學生了解本課學習的主要方向。
通過兩個提問，“你們在建筑上看到了哪些節奏？”、“你們是如何欣賞建筑藝術的？”，層層引導進入課題的重難點，通過這樣的師生對話，形成一定的師生互動，以期提高課堂的氣氛。
第（二）個環節——制作方法：
讓學生了解利用紙質盒子或飲料罐通過重新設計制作出建筑物的方法。對這個環節的處理上，主要通過提問與討論綿形式出現，不直接給出答案，因為這樣的紙質手工制作，學生已有一些原有知識，現在提問只不過是讓學生回憶或再現其制作的方法而已。
第（三、四）個環節——藝術語言、教師示范：
教師提出問題，學生自學，或通過小組討論后解答問題，從中老師進行提示與總結。
·為了體現作品的藝術性，我們在制作地時候應考慮哪些藝術語言？可以舉例說明嗎？
·誰能從老師制作的這座房子，談談它采用了哪些藝術語言？
·有誰聽到了音樂？
·有誰看出我用了哪些制作方法？
一系列問題的提出都是在引導學生將前面的知識得以回顧。通過一定的示范，可以使老師所要傳達的信息表達得理明了一些。
第（五）個環節——學生嘗試：
請同學將收集到的盒子，罐子進行一定的制作，讓它變成一座建筑物。
本環節主要是讓學生生自己動手進行實踐操作，將所學知識得以消化，培養學生創新意識及動手能力的重要環節。
第（六）個環節——作品評價：
展示學生的作業，讓學生談談創作理念、成功之處或不足。
第（七）個環節——課堂延伸：
教師將作業粘貼在板上，加上樹、花、草……，讓它變成一個小區或學校。
同學們回家也可以把本組的作業進行一定規劃、制作出一個小區或一個學校的效果作品。
第（八）個環節——課外延伸：
將各組的作品進行一次評比，并進行展覽。
音樂說課稿15
一、設計意圖
歌曲《夏天到》旋律活潑歡快、內容形象生動，問答式的歌詞描繪了一幅極富童趣的夏天場景。歌詞內容淺顯易懂，音樂情緒活潑歡快，非常適合中班的小朋友演唱。
中班幼兒的思維方式以具體形象思維為主，對音樂形象與情緒的感知必須借助于多種感官進行感知，因此，本次活動我采用多通道感知、情境對唱等方式，引導幼兒熟悉歌曲旋律，理解歌曲內容，感受歌曲情緒，激發幼兒積極參與歌唱活動，并能夠傾聽同伴的歌聲、協調一致地演唱。
二、目標定位
從中班幼兒的已有學習經驗與年齡特點出發，本次教學活動目標確定如下：
1、感受三拍子歌曲的強弱節奏，學會用愉快的情緒演唱歌曲并初步學習對唱。
2、進一步感知夏天的有關特征，懂得夏季衛生的重要。
3、激發幼兒積極參與歌唱活動，體驗歌唱活動的快樂。
從活動目標出發，我把活動重點定位于：理解歌曲的性質和主要內容，學會用愉快的情緒演唱歌曲。活動的難點是：能傾聽同伴的歌聲、協調一致地對唱。
為使活動呈現趣味性、綜合性、活動性，寓教育于情境游戲之中，我作如下活動準備：
1．經驗準備：開展《快樂的夏天》主題活動，了解夏天的主要特征。
2．物質準備：關于歌曲的多媒體課件、歌曲磁帶。
3．空間準備：活動前幼兒的位置擺成倒八字，以利于幼兒進行對唱。
三、教法學法
新的《幼兒園教育綱要》指出：“教師應成為幼兒學習活動的支持者、合作者、引導者”。活動中應力求形成合作探究式的師生互動、生生互動。因此，活動中除了以積極飽滿的情緒影響孩子外，我精選了以下幾種教學方法：
1．根據幼兒的具體形象思維占主要地位的特點和幼兒語言發展的特點，我采用視聽唱法，引導幼兒在觀察生動形象的多媒體課件，充分地刺激幼兒的視覺，用語言和音樂熏陶幫助他們輕松地理解歌曲內容，熟悉歌曲旋律。
2．根據“先行組織者理論”，采用難點前置的方法，引導幼兒感知歌曲的強弱節奏，并分段學唱。從幼兒熟悉的雷聲、蛙聲入手，引導幼兒感受三拍子的.強弱節奏，同時熟悉歌曲旋律，學唱歌曲。
3．根據幼兒活潑好動的年齡特點，采用游戲對唱的方式，引導幼兒傾聽同伴的歌聲，學習協調一致地進行演唱。
另外，我還將采用審美熏陶法、賞識激勵法對活動加以整合，使幼兒在體驗音樂美的同時，達到科學性、藝術性、健康性、愉悅性的和諧統一。
教學活動是老師和幼兒共同表演的舞臺，而幼兒是學習活動的主體，教師的“表演”以及活動中所呈現的一切都必須為孩子自然的學習服務。因此，我在本次活動中注重幼兒自身的學習和體驗，采用體驗學習法和多種感官參與法，引導幼兒在體驗中學習，通過想一想、說一說、看一看、聽一聽、學一學、唱一唱等多種感官的活動，學習演唱歌曲。
四、教學過程
（一）引入活動，激發興趣。
出示課件一，引導幼兒談話。（課件內容：夏天的風景──雷雨過后，青蛙呱呱叫）
教師：什么季節到了？
幼兒：夏天到了。
教師：你是怎么知道的？
師幼互動的關鍵是為幼兒提供寬松和諧的環境，激發幼兒積極回應老師的提問，開放性的問題有助于拓展幼兒的思維，主動回憶日常生活中積累的有關夏天的知識。在這個問題中，隱含了前半段歌詞的內容，巧妙地借助多媒體課件所展示的圖像，幫助幼兒理解并熟悉前半段歌詞。同時，也為幼兒熟悉歌曲節奏做了鋪墊，自然地引出了本活動的重點內容：通過模仿雷聲和蛙聲感知三拍子的節奏強弱。
（二）欣賞感知歌曲前半段
1．教師以清唱的方式提問：“夏天到了怎么知道？”（即歌曲第一句）
課件展示雷聲和蛙聲的節奏圖譜，鼓勵幼兒按圖示有節奏地念出后半句歌詞，并用動作區分強弱的節奏。
2．欣賞歌曲前半段，教師清唱
提問：夏天到了，你心里覺得怎么樣？
每個孩子都是獨立的個體，他們的思維方式和感受都有所不同，回答可能多種多樣。如何提升幼兒對夏天的認識，使他們的學習變得主動而且有意義，需要老師靈活機智的引導。歌曲的前半段與后半段節奏相同，但歌詞內容、歌曲旋律有明顯的區別，所以我先讓幼兒熟悉前半段。
提問：你最喜歡歌曲中的哪一句？請你來唱一唱。
一首歌曲一下子學會有點困難，但讓孩子在熟悉音樂后，唱出自己最喜歡的一句并不難。并且，中班的孩子已有一定的表現欲望了，讓他們當個小老師，他們會爭先恐后，使以往枯燥的學唱環節生動起來。當然，孩子如果唱得不是很準確，教師要及時引導，并努力引導他們有感情地演唱歌曲。《綱要》中指出，幼兒園教育應尊重幼兒的人格和權利，尊重幼兒的身心發展規律和學習特點，關注個別差異，促進幼兒富有個性的發展。此環節要特別注意面向全體，尤其是能力較差、膽子較小的幼兒更應給予積極的鼓勵和機會。
3．教師與幼兒用問答的方式練習歌曲前半段
（三）整體學唱歌曲
1．教師清唱歌曲后半段，提問：歌曲里還唱了些什么？
出示課件，提示幼兒學念后半段歌詞。后半段歌詞比較多，幼兒記憶時相對要困難一些，因此，除了課件圖像的提示之外，我還采用教師語言暗示、動作暗示等方式幫助幼兒熟記。
2．用幾種不同的演唱方式激發幼兒學唱的興趣。如：教師領唱幼兒用單音字哼唱旋律；教師和幼兒互相接唱；邊做動作邊唱等等。
孩子對一種表現方式的興趣不是非常持久，所以我們可以嘗試讓孩子用不同唱的形式來學唱歌曲。在日常的教學活動中，這樣變化的方式很受孩子歡迎。同時，幼兒在學習前半段歌曲的基礎上，對歌曲的旋律和節奏已經有一定的感知，很快就能跟上老師的領唱。
3．分組對唱歌曲（問答式對唱前半段、集體合唱后半段）
問答式的前半段歌曲非常適合孩子們進行對唱。在這環節中，我先采用老師與幼兒問答對唱的方式，再請幼兒自由分組進行對唱，隨后請個別幼兒與集體對唱……盡可能多地為幼兒提供表現的機會，讓幼兒在不同的演唱過程中體驗歌曲愉快的情緒，以及三拍子的強弱節奏。《綱要》中指出，老師要培養幼兒大膽的表現自己情感和體驗的能力、鼓勵幼兒用自己喜歡的方式進行藝術表現活動，所以我采用多種對唱的方式鼓勵幼兒表演歌曲，這是孩子領會歌曲的一種升華，也是孩子們喜歡的一種學習方式。
（四）活動延伸
夏天到了，小朋友們特別高興，因為夏天有許多與春天不一樣的地方，我們去找找看，把夏天的這些特別的地方編進歌詞里，唱給大家聽。
活動的延伸是為了孩子再一次鞏固所學到的本領，并給每個孩子都有表現表達的機會，讓他們充分感受到成功的喜悅，以增強他們的自信心。孩子們在夏天的主題活動中積累了很多有關夏天的知識，也一定能夠創編出很多新的歌詞，我鼓勵他們相互做小老師，學學別人編的新詞，既滿足了幼兒充分表現自己的需要，也為孩子們鞏固歌曲旋律、節奏提供了反復的練習機會。
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