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中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得
當(dāng)我們有一些感想時(shí)，就很有必要寫一篇心得體會(huì)，它可以幫助我們了解自己的這段時(shí)間的學(xué)習(xí)、工作生活狀態(tài)。那么要如何寫呢？下面是小編整理的中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得，僅供參考，歡迎大家閱讀。
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得1
平時(shí)利用寒假時(shí)間仔細(xì)看了《中國(guó)藝術(shù)史》這本書。剛開始,接觸這本書時(shí),看著厚厚的一本我還擔(dān)心沒有信心看完它,但當(dāng)我真正翻閱的時(shí)候,才發(fā)現(xiàn)這本書真的很精彩,不僅可以了解中國(guó)的美術(shù),還把我國(guó)的歷史也研究了。
美術(shù)包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術(shù).可是在中國(guó)藝術(shù)史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個(gè)門類就經(jīng)歷了從石器時(shí)代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時(shí)代的久遠(yuǎn),很多沒有保存下來(lái),留下來(lái)的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術(shù)保存在石窟中,到了唐末又出現(xiàn)了很多屏風(fēng)畫和卷軸畫。
我國(guó)是從舊石器時(shí)代漫漫演化過來(lái)的,光是從舊石器時(shí)代到新時(shí)代就經(jīng)歷了上萬(wàn)年的歷史,在石器時(shí)代我國(guó)就出現(xiàn)很多“美”的事物,當(dāng)時(shí)的磨制石器和陶器上的花紋更是當(dāng)時(shí)人民藝術(shù)的結(jié)晶.其中彩陶和黑陶標(biāo)志著古代美術(shù)創(chuàng)造的第一次高峰。
宋是我國(guó)陶瓷發(fā)展的高峰時(shí)期.當(dāng)時(shí)以青瓷和白瓷為主,但也發(fā)展了彩繪以及產(chǎn)生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質(zhì)感，釉面有很細(xì)的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細(xì)小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發(fā)現(xiàn)。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數(shù)不同產(chǎn)生的效果。瓷器足部無(wú)釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。
定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時(shí)間近七百余年.窯址分布于河北曲陽(yáng)縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮(zhèn)，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質(zhì)細(xì)膩，質(zhì)薄有光,釉色潤(rùn)澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態(tài)，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發(fā)現(xiàn)刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產(chǎn)品是為官府和宮廷燒造的。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。
鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時(shí)稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內(nèi)的八卦洞窯和鈞臺(tái)窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素?zé)龈G后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變?nèi)f化，紅、藍(lán)、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩(shī)人曾以"夕陽(yáng)紫翠忽成嵐"贊美之.這是因?yàn)樵跓七^程中，配料摻入銅的.氣化物造成的藝術(shù)效果，此為中國(guó)制瓷史上的一大發(fā)明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場(chǎng)至今尚沒有發(fā)現(xiàn).據(jù)歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認(rèn)為傳世的宮藏哥窯瓷，實(shí)際上是南宋時(shí)修內(nèi)司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規(guī)則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武片"。細(xì)小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。
到了元明清時(shí)期,我國(guó)的制瓷中心轉(zhuǎn)入了江西景德鎮(zhèn).成功創(chuàng)制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國(guó)的瓷器事業(yè)打開了另一座宮殿,其中有元朝的《青花蕭何月下追韓信梅瓶》,明代的《斗彩雞缸杯》和清朝的《各色五彩大瓶》,他們不僅造型新巧,胎骨精細(xì),圖案華麗,色彩繽紛,而且達(dá)到了歷史最高水平。
陶塑是在同一時(shí)期發(fā)展起來(lái)的,而且技術(shù)水平也相當(dāng)高超.按材質(zhì)分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:《雜技俑盤》表現(xiàn)了一組形式各態(tài)的表演者,活靈活現(xiàn),好象真的有那么多樂師在表演特別是《說唱俑》更始把表演者生動(dòng)化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個(gè)時(shí)期實(shí)行陪葬政策,所以當(dāng)時(shí)的這類俑很多也很細(xì)致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:《獵騎胡俑》。
讀了中國(guó)藝術(shù)史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術(shù)品和人們豐富的想象力所震撼。
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得2
讀畢徐復(fù)觀《中國(guó)藝術(shù)精神》。不在具體對(duì)中國(guó)繪畫把握到什么，而是愈發(fā)感到學(xué)海無(wú)涯，一如藝無(wú)止境。因之茫茫不知所之。
對(duì)音樂與文學(xué)的熱情自不待說，讀朗多爾米《西方音樂史》愛上歐洲的歌劇，讀徐復(fù)觀《中國(guó)藝術(shù)精神》又愛上中國(guó)的山水畫……讀杜詩(shī)的悲苦，愛上李白的雄奇;讀小李杜的清淡，沖不掉對(duì)豪放詞之喜愛;讀到此書第十章第五節(jié)，想去讀趙孟頫的文集……現(xiàn)在，興趣愈廣，而愈不曉得論文該寫什么——其實(shí)很多領(lǐng)域都是很可深入的。
持續(xù)增溫或恒溫的“國(guó)學(xué)”，如果以塑造“成”人為旨，那么必定是要囊括以藝術(shù)的.。文史哲的融會(huì)貫通，實(shí)在是替不得琴棋書畫的陶冶性情。顯見，中國(guó)的文論和畫論是那么的神形俱似，然而實(shí)在少有一片園地，愿意接納這樣方向的“學(xué)術(shù)”論文。實(shí)際上亦少有這樣的嘗試機(jī)構(gòu)。
書中玄理味較濃，大約是少分析藝術(shù)作品的緣故。雖然作者不是一個(gè)藝術(shù)家，但研究思想史之學(xué)者有如此眼光與心性關(guān)注藝術(shù)者畢竟還是少之又少。
通常情況下，高超的技藝與深刻的學(xué)養(yǎng)難以在一個(gè)人身上集中。所以藝術(shù)史家不是藝術(shù)家，藝術(shù)家亦難以有純學(xué)術(shù)的闡釋。
但是，當(dāng)有人同時(shí)具備創(chuàng)作與評(píng)論的雙重能力，也即是說，當(dāng)藝術(shù)史家和藝術(shù)家合而為一之時(shí)，產(chǎn)生的著作當(dāng)是多么的精審而生動(dòng)。我覺得沈祖棻的《宋詞賞析》極其好看，即是她不僅是學(xué)者，而且是詩(shī)人的緣故。但這不還出文學(xué)的領(lǐng)域。然而跨領(lǐng)域呢?如果研宋詞者懂音樂甚至樂器呢?如果治文學(xué)者諳繪畫呢?
——然而這只是奢求不可遇么?
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得3
這學(xué)期我學(xué)習(xí)了中國(guó)美術(shù)史的讀書摘后中感受，通過這段時(shí)間對(duì)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史，并有了很深的感觸與心得。
中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。
遠(yuǎn)古時(shí)代即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代他們藝術(shù)的體現(xiàn)在石器的運(yùn)用和陶器的產(chǎn)生，總而言之遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合。如當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說是來(lái)源于勞動(dòng)的。在新石器時(shí)代其文化發(fā)源于黃河流域那便是彩陶，其類型有半坡型彩陶，廟底溝型彩陶其最著名的是青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》其主題其唇部及內(nèi)外壁均有彩繪：主題紋樣由三列相同的舞蹈場(chǎng)面組成。每組五人，手拉手跳舞，排列整齊，動(dòng)作協(xié)調(diào)，面向左側(cè)，兩腿略有彎曲，呈踏歌狀，下體的尾飾甩向左側(cè)。場(chǎng)面歡快熱烈，描繪簡(jiǎn)略稚拙，卻又清晰動(dòng)人。除了彩陶山東的黑陶也有著別具一格的燦爛文明!
從殷商時(shí)期由于青銅器的產(chǎn)生便進(jìn)入了奴隸社會(huì)，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂器、武器、煮飲工具還有是禮器，禮器是青銅器最主要的功能，因?yàn)樗笳髦蕶?quán)，所以當(dāng)時(shí)有些成語(yǔ)
“一言九鼎”等。青銅器由于具有禮器的性質(zhì)，所以在造型上和紋上顯示特別的猙獰，其用意是體現(xiàn)皇權(quán)的威力與至高無(wú)上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國(guó)歷史上最重的青銅器。
春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期屬帛畫最為著名，當(dāng)時(shí)的繪畫主是引魂升天其其作品有《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》
秦始皇統(tǒng)一了六國(guó)，在當(dāng)時(shí)最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真!在變化中有統(tǒng)一統(tǒng)一中有變化! 魏晉南北南北朝時(shí)期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒有寄托時(shí)刻，印度的佛教從西部進(jìn)入了中國(guó)于是在后續(xù)的文明歷史有出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽(yáng)
龍門石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晉南北朝時(shí)期也出現(xiàn)了很多畫家有書書法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時(shí)空的，有描繪神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的貢獻(xiàn)尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性
在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。
隋唐朝時(shí)期出現(xiàn)了第一幅真正意義的山水畫展子虞的《游春圖》,
也出現(xiàn)了吳道子曹不興西域的慰遲已僧等畫家有“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”的繪畫風(fēng)格的出現(xiàn),在仕女畫的畫家有張萱周肪，其歷史畫家有閻立本
五代十國(guó)周文矩，顧宏中等
宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的.《清明上河圖》 蘇軾，方同等
元明清時(shí)期是文人畫發(fā)展的最高峰時(shí)期其形式是詩(shī)書畫印，詩(shī)情并茂!
縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的首先它沒有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握.山的走向,樹木怎么長(zhǎng),長(zhǎng)在什么地方,石頭用什么質(zhì)地的表現(xiàn),都是主觀抽象的既然失去了光影和焦點(diǎn)同時(shí)法則,失去了西方風(fēng)景畫的空間關(guān)系,那么,山和樹和水的表現(xiàn)也就變成了一種符號(hào).在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有"個(gè)"字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造. 關(guān)于色中國(guó)畫沒有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而
五色具 .”“五色”說法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加“白”,合稱“六彩”的實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化.清代林紓用等量的墨汁，放置在五個(gè)碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫來(lái)區(qū)分濃淡，理解不免機(jī)械。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說仍是主觀的 墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的換句話說,也就是在一幅畫的空白部分,畫出某種事物的清淡影子,而這清淡影子,在這幅面面上卻具有極其重要的表現(xiàn)價(jià)值,它反映著某一時(shí)間空間的特點(diǎn),使看的人深入畫里,想像著這些影子里,埋藏著許許多多的事事物物.所以我們對(duì)這種畫,認(rèn)為是有余不盡,耐人尋味的(如圖二).這樣的墨彩畫完全符合我們對(duì)好的抽象畫的理解和要求. 關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的,合乎法則的生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美. “六法者何?一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營(yíng)位置是也,六傳移模寫是也. ”這種標(biāo)法主要是根據(jù)唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記述:“昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫.” “氣韻生動(dòng)”或“氣韻,生動(dòng)是也”,是指作品和作品中刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致,顯得富有生命力.氣韻,原是魏、晉品藻人物的用詞,如“風(fēng)氣韻度”、“風(fēng)韻遒邁”等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣
質(zhì),情味和韻致.這也正說明了它應(yīng)用抽象繪畫形式的一面. 如說“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者 ”, “氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩 ”.這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。氣韻與傳神在說明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性,或者說內(nèi)在情性的外在化.在謝赫時(shí)代,氣韻作為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),主要是看作品對(duì)主體表現(xiàn)的因素，氣韻就指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了.能夠表現(xiàn)出物我為一的生動(dòng)的氣韻，至今也是繪畫和整個(gè)造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一.。
我們常常為中國(guó)悠久的文明、精湛的藝術(shù)感到驕傲.誠(chéng)然,祖先智慧與經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是我們寶貴的財(cái)富,但不應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的禁錮.宋人為躲開唐詩(shī)這座高峰的陰影,獨(dú)辟蹊徑——作詞;元代文人更拋開詩(shī)律與詞牌——制曲.循規(guī)蹈矩或許不功不過,但久而久之,便會(huì)使原本鮮活的藝術(shù)僵化.“創(chuàng)”，是藝術(shù)領(lǐng)域里永恒的話題.
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得4
從大二開始接觸中國(guó)特有的中國(guó)繪畫后，就經(jīng)常聽到有人談?wù)撝袊?guó)藝術(shù)的精神，當(dāng)時(shí)也只是憑自己有限的知識(shí)去淺淺的探討一下，并不能深入。隨著學(xué)齡和閱讀的增長(zhǎng)，自己也能夠把中國(guó)藝術(shù)精神談兩三分。這其中對(duì)我影響對(duì)大的一本書就是徐復(fù)觀先生的《中國(guó)藝術(shù)精神》(廣西師大出版社20__年版)。這本書一共十章，前兩章分別論述了儒家孔子與道家莊子各自所代表的藝術(shù)精神，其余八章均為論述繪畫藝術(shù)及其所蘊(yùn)涵的中國(guó)藝術(shù)精神。整部著作以第二章為總綱領(lǐng)，重在探討莊子為藝術(shù)而藝術(shù)的“純藝術(shù)精神”，其結(jié)論是中國(guó)繪畫藝術(shù)是由莊子哲學(xué)一路開導(dǎo)而出。
所謂藝術(shù)精神，就是指一種藝術(shù)獨(dú)自具有的、內(nèi)在的品質(zhì)或氣質(zhì)，更或說是蘊(yùn)涵一種文化的根本理念。談及中國(guó)的藝術(shù)精神，徐復(fù)觀先生就其中國(guó)藝術(shù)精神是莊子精神的論述具體在本書中有所闡述：
莊子之所謂道，落實(shí)于人生之上，乃是崇高的藝術(shù)精神;而他由心齋的工夫所把握到的心，實(shí)際乃是藝術(shù)精神的主體;
由莊子所顯出的典型，徹底是純藝術(shù)精神的性格，而主要又是結(jié)實(shí)在繪畫上面;
老、莊思想當(dāng)下所成就的人生，實(shí)際是藝術(shù)的人生;而中國(guó)的純藝術(shù)精神，實(shí)際系由此一思想系統(tǒng)所導(dǎo)出;
當(dāng)莊子從觀念上去描述他之所謂道，而我們也只從觀念上去加以把握時(shí)，這便是思辨的形而上的性格。但當(dāng)莊子把它當(dāng)作人生的體驗(yàn)而加以陳述，我們應(yīng)對(duì)這種人生體驗(yàn)而得到了悟時(shí)，這便是徹頭徹尾的藝術(shù)精神;
莊子所追求的道，與、藝術(shù)家所呈現(xiàn)出的最高藝術(shù)精神，在本質(zhì)上是完全相同;
對(duì)儒家而言，或可稱莊子所成就為純藝術(shù)精神。
徐復(fù)觀先生提出的這些觀點(diǎn)，讓我耳目一新，為我理解中國(guó)藝術(shù)精神提出了一條比較重要的路線。
但是，當(dāng)我看完此書后，我也有一些迷惑不解的地方，比如說莊子的藝術(shù)精神，原本不在于藝術(shù)創(chuàng)作，而是落實(shí)于人生態(tài)度上，這一點(diǎn)大家應(yīng)該都比較熟悉。錢穆先生在《老莊通辯》中就曾說：“循莊子之修養(yǎng)論，而循至于極，可以使人達(dá)至于一無(wú)上之藝術(shù)境界。莊生之所謂無(wú)用之用，此惟當(dāng)于藝術(shù)境界中求之，乃有以見其真實(shí)之義也。”后來(lái)經(jīng)過自己不斷的翻閱資料，對(duì)其也有一些自己的感言。
莊子雖說不言藝術(shù)，但卻對(duì)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展特別是最為中國(guó)繪畫主流的.山水畫產(chǎn)生了重要影響。中國(guó)地大物博名山名川數(shù)不勝數(shù)，其優(yōu)美的山川景色，適合安頓人的心靈，因此古代的許多名人隱士寄居于這美景中。對(duì)于繪畫，他們?cè)谕摇饰业臓顟B(tài)下，以“虛靜之心”觀照天地之間的“素樸之美”的影像來(lái)表現(xiàn)心中對(duì)山川那種空靈玄遠(yuǎn)的境界的追求，這又恰與莊子的“天地有大美而不言”的純藝術(shù)精神不謀而合。也就是在這種追求之下，中國(guó)繪畫藝術(shù)擺脫筆墨技巧的束縛，達(dá)到人與自然諧和統(tǒng)一的境界，由此也就獲得了精神上的無(wú)限自由。
徐復(fù)觀先生雖說不擅長(zhǎng)繪畫，但其著作卻是從哲學(xué)的角度去探究中國(guó)藝術(shù)精神的真諦。然其慧眼獨(dú)具，匠心獨(dú)運(yùn)，以哲學(xué)家的敏銳眼光，透視中國(guó)藝術(shù)精神的內(nèi)核，發(fā)前人所未發(fā)，啟后人之所啟。雖說是無(wú)意于言“美”，卻是提升了審美意趣，豐富了中國(guó)美學(xué)理論。
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得5
所謂藝術(shù)精神，也就是指的藝術(shù)的精神境界。徐復(fù)觀認(rèn)為：“文學(xué)、藝術(shù)，乃成立于作者的主觀 “心靈或精神”與題材的客觀事物互相關(guān)涉之上。”藝術(shù)作品既不是純主觀的，也不是純客觀的。把主觀生命的躍動(dòng)投射到某一客觀的事物上面去，借某一客觀事物的形相把生命的躍動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)，形成晶瑩朗澈的內(nèi)在世界，這就是藝術(shù)的精神境界。因此，不僅未為主觀所感所思的客觀事物，根本不會(huì)進(jìn)入文學(xué)、藝術(shù)的創(chuàng)作范圍之內(nèi)，而且作者的人格修養(yǎng)和理想追求，對(duì)客觀事物的價(jià)值或意味的發(fā)現(xiàn)有著重要的影響，從而使藝術(shù)作品所表現(xiàn)出來(lái)的生命躍動(dòng)有不同的層次，使藝術(shù)精神有不同的境界。正是這樣，不僅在中國(guó)人與西方人之間，由于文化的巨大差異，其藝術(shù)精神呈現(xiàn)出迥然的不同;而且就是在中國(guó)人之間，由于人格修養(yǎng)和理想追求不盡相同，其藝術(shù)精神也呈現(xiàn)出明顯的區(qū)別。
徐復(fù)觀認(rèn)為，中國(guó)人在藝術(shù)精神上的諸多區(qū)別，如果窮究到底，可以概括為孔子和莊子所顯出的兩個(gè)典型。這是因?yàn)椋骸爸袊?guó)只有儒道兩家思想，由現(xiàn)實(shí)生活的反省，迫進(jìn)于主宰具體生命的心或性，由心性潛德的顯發(fā)以轉(zhuǎn)化生命中的夾雜，而將其提升，將其純化，由此而落實(shí)于現(xiàn)實(shí)生活之上，以端正它的方向，奠定人生價(jià)值的基礎(chǔ)。所以只有儒道兩家思想，才有人格修養(yǎng)的意義。因?yàn)檫@種人格修養(yǎng)，依然是在現(xiàn)實(shí)人生生活上開花結(jié)果，所以它的作用，不止于是文學(xué)藝術(shù)的根基，但也可以成為文學(xué)藝術(shù)的根基。”而具體地看，孔子和莊子所代表的藝術(shù)精神，又呈現(xiàn)出兩種典型性格。由孔子所顯發(fā)出的藝術(shù)精神，是道德與藝術(shù)合一的性格;由孔門通過音樂所呈現(xiàn)出的為人生而藝術(shù)的最高境界，即是善與美的徹底諧和統(tǒng)一的最高境界;由莊子所顯發(fā)出的藝術(shù)精神，則是徹底的純藝術(shù)的性格、中國(guó)的純藝術(shù)精神。
徐復(fù)觀指出，莊子的藝術(shù)精神雖本旨不在藝術(shù)創(chuàng)作，但卻對(duì)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了很大影響，特別是在繪畫方面結(jié)出了豐碩的'成果。莊子的藝術(shù)精神對(duì)中國(guó)的繪畫產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，并不是直接的，而是通過魏晉玄學(xué)來(lái)實(shí)現(xiàn)的。中國(guó)的繪畫，雖可以追溯到遠(yuǎn)古，但對(duì)繪畫作藝術(shù)性的反省，因而作純藝術(shù)性的努力與評(píng)價(jià)，還是從東漢末年至魏晉時(shí)代的事情。與中國(guó)的文學(xué)、書法一樣，中國(guó)的繪畫只有在這時(shí)才獲得了一種藝術(shù)精神的自覺。這種藝術(shù)精神的自覺，與東漢以經(jīng)學(xué)為背景的政治實(shí)用哲學(xué)的衰落和老、莊道家思想的重新抬頭有密切的關(guān)系。正是魏晉玄學(xué)的興起，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)精神由思的世界走向了畫的世界，由哲學(xué)家的神思而成為畫家筆下的人物山水。最能直接、深刻、鮮明地體現(xiàn)莊子的藝術(shù)精神的，則是中國(guó)的山水畫。中國(guó)從周初起，隨著人文精神的最初躍動(dòng)，自然界中的名山巨川便從帶有壓抑性的神秘氣氛中逐漸解放出來(lái)，使人感到這些自然景物對(duì)于人的生活確實(shí)有一種很大的幫助。
徐復(fù)觀先生在《中國(guó)藝術(shù)精神》一書中解釋了藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)根本性問題：藝術(shù)家的心靈，藝術(shù)家的生命，藝術(shù)家的人格，是藝術(shù)作品得以成立的根據(jù)。這也是我們?cè)谶M(jìn)行畢業(yè)論文寫作時(shí)必須進(jìn)行田野調(diào)查的原因：在研究藝術(shù)品或畫作本身時(shí)，其創(chuàng)作者是不可缺少的部分，只有理清創(chuàng)作者的“心靈”“生命”及“人格”，才能理解畫作本身。
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得6
《中國(guó)藝術(shù)精神》，徐復(fù)觀著，由臺(tái)中中央書局于1966年首次刊行，以后改由臺(tái)北學(xué)生書局出版，幾十年間不斷再版重印，影響深遠(yuǎn)。大陸有春風(fēng)文藝出版社1987年版，華東師大出版社20__年版，廣西師大出版社20__年版。全書共計(jì)十章，前兩章分別論述儒家孔子與道家莊子各自所代表的藝術(shù)精神，其余八章均為論述繪畫藝術(shù)及其所蘊(yùn)涵的中國(guó)藝術(shù)精神。
感想：
藝術(shù)的精神是什么?是樂?是游?
我國(guó)古代最初是以音樂為中心教育，慢慢的就變成禮到后來(lái)的法律條文規(guī)定了。其實(shí)我在想，大同社會(huì)是不是就是最初的樂高于禮的狀況呢?應(yīng)該是吧，在我眼里，這只是一種美好的心愿。樂高于禮?可能嗎?完全不可能?社會(huì)是不可能倒著發(fā)展的。社會(huì)永遠(yuǎn)是前進(jìn)的，就算你是退，也只是你個(gè)體的退。實(shí)際上以人性來(lái)說，是一種進(jìn)步。但是群體意義的`用“樂”去陶冶，是不現(xiàn)實(shí)的。我覺得社會(huì)發(fā)展到巔峰狀態(tài)，肯定是要?dú)绲摹２还苷f是天災(zāi)還是人禍，我倒覺得人禍的可能性還大點(diǎn)。倒也不是說這個(gè)毀滅就非得是今年的“20__”。
李復(fù)觀講到孔子對(duì)樂的追求，舉孔子學(xué)鼓琴師襄子的例子——十日不進(jìn)師襄子曰：“可以益矣。”孔子曰：“丘已習(xí)其曲矣，未得其數(shù)也。”有間，曰：“已習(xí)其數(shù)，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其志也。”有間，曰：“已習(xí)其志，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其為人也。”人格與磬聲為一體，這樣的大智慧才令人折服。
講莊子的第二章，我不得不說，真的很難懂。徐復(fù)觀先生認(rèn)為，莊子精神上的自由，以一個(gè)“游”字可以加以象征。即藝術(shù)上的東西，來(lái)源于游戲。因?yàn)樵谒囆g(shù)上所得到的快感，是不以任何利益為目的的。事實(shí)上，我對(duì)此有一些的懷疑。許多時(shí)候，對(duì)于藝術(shù)的創(chuàng)作，都是創(chuàng)作者對(duì)于自身某種情感的一種宣泄。宣泄自己的情感獲得一種快樂難道不是一種利益嗎?那么藝術(shù)的精神究竟是什么呢?恐怕誰(shuí)也無(wú)法將它準(zhǔn)確定義。那么究竟又為什么要來(lái)定義?道可道，非常道，名可名，非常名……老子說的好，順其事物自然的發(fā)展就好了。無(wú)即是有。研究過去研究過來(lái)，于我而言，也只不過是找到了數(shù)學(xué)上的一根漸近線。
另外，我覺得對(duì)于不是學(xué)畫畫的人來(lái)說，徐復(fù)觀先生對(duì)于那些畫的整理、討論與考證，真的很讓人佩服和贊嘆。不僅為他的作品——這本書，也為他的這種精神。真的很好，或許這就是衛(wèi)夫人所說的“善寫者不鑒，善鑒者不寫”吧。
中國(guó)藝術(shù)鑒賞讀書心得7
經(jīng)過幾周的中國(guó)藝術(shù)史課的學(xué)習(xí)，在老師的引導(dǎo)下，漸漸地對(duì)中國(guó)歷代的美術(shù)知識(shí)有了一些了解，感受到民族文化的精深。
在中國(guó)歷史的了解中，我對(duì)宋代的那段歷史有一些過多地了解。宋太祖趙匡胤通過黃袍加身成為宋朝的開國(guó)皇帝，結(jié)束了五代十國(guó)的戰(zhàn)亂。雖然他通過“杯酒釋兵權(quán)”削弱了軍隊(duì)的戰(zhàn)斗力，然而卻使整個(gè)國(guó)家的經(jīng)濟(jì)文化得到了繁榮的發(fā)展。在詩(shī)歌方面的發(fā)展從唐以后的豪放大氣轉(zhuǎn)為細(xì)膩委婉，造詞組句也更加生動(dòng)細(xì)致令人細(xì)細(xì)品味，意境深遠(yuǎn)。在經(jīng)濟(jì)方面，更是發(fā)展到了極致，一片市井的繁榮，而這一切的繁榮正是為文化的發(fā)展提供了物質(zhì)保證。科技方面也是有了很大的發(fā)展，印刷術(shù)、航海羅盤、天文方面的水運(yùn)天象臺(tái)等等，這些科技發(fā)明是人類的文明得到了很大的發(fā)展。這一段歷史，我認(rèn)為是中國(guó)歷史上最重要的歷史之一，在這段期間，盡管軍事上處于薄弱的地位，但是中華民族的文明發(fā)展的淋漓盡致，人民的生活相對(duì)來(lái)說比較安定，而這才是人類發(fā)展的根本目的。
中國(guó)文明發(fā)展的同時(shí)，也締造了很多的歷史名人，在這些眾多的名人中，我對(duì)朱耷的印象相對(duì)來(lái)說比較深。朱耷是明朝皇室的后裔，在國(guó)破山亡后，他在逃離和悲傷中過完余生。因此，每當(dāng)我看到他的作品，我就感覺到一種孤獨(dú)悲傷的情感。在他的一些鳥禽圖中，簡(jiǎn)短的幾筆墨痕就勾勒出一只孤傲但又落寞的禽鳥，畫面中反映了朱耷的哀傷之情，同時(shí)，也感受到他的氣節(jié)。例如，在他的一幅畫中畫了兩只停在樹枝上的鷹，其中一只昂頭張望，但它的眼神中卻是一股傲然不懈的神情，像是對(duì)清朝的不屑;另外一只耷拉著頭，畏縮著脖子，羽毛也松軟雜亂，好像是一種無(wú)奈的憂傷的感覺，從這幅畫中就看出了朱耷自己身影的寫照。因此，每當(dāng)我看到他的畫的時(shí)候，我都被他的畫深深的打動(dòng)。
每個(gè)民族之所以能夠立足于世界民族之林中，是因?yàn)檫@個(gè)民族的文化給予了這個(gè)民族的根和生存下次的養(yǎng)分，這不只體現(xiàn)在民族中，也體現(xiàn)在現(xiàn)在的企業(yè)品牌中。在眾多的品牌中，我比較喜歡的是“三福”這個(gè)衣服品牌店，這里的衣服主要服務(wù)對(duì)象是年輕人，這里的.衣服款式多樣，并且體現(xiàn)時(shí)尚。這是一個(gè)普通的類似于連鎖的衣服店，在這個(gè)店的品牌商標(biāo)中，就體現(xiàn)著這個(gè)品牌所要體現(xiàn)的年輕、時(shí)尚的品牌氣息。在它的品牌的標(biāo)志中，是以九宮格為原型的九塊具有跳動(dòng)氣息的紅、黃、藍(lán)三樣顏色的色塊組合而成，讓人看起來(lái)活潑而具有親切感的同時(shí)，也感受到這個(gè)品牌店的時(shí)尚、年輕的經(jīng)營(yíng)文化。因此，每當(dāng)我買衣服的時(shí)候，我一般都回去那，在那里除了價(jià)格實(shí)惠外，主要還是傾向于他的品牌文化。
因?yàn)槲业膶I(yè)是建筑學(xué)，專業(yè)性質(zhì)的要求需要我們將技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合起來(lái)，這就需要我們涉足于哲學(xué)、音樂、美術(shù)、科學(xué)等領(lǐng)域。而這次中國(guó)藝術(shù)史的選修課就很好的給我提供了一個(gè)接觸中國(guó)文化的機(jī)會(huì)，通過學(xué)習(xí)這門課，也確實(shí)受益匪淺。關(guān)于未來(lái)的職業(yè)規(guī)劃，以前我是傾向于走一步是一步的思想，但是最近我發(fā)現(xiàn)人生還是需要適當(dāng)?shù)囊?guī)劃。在我的未來(lái)幾年，我打算在畢業(yè)之前，學(xué)會(huì)專業(yè)的制圖三維軟件和扎實(shí)的專業(yè)技能知識(shí)，另外打算提高自己的英語(yǔ)能力，具備有外國(guó)人交流無(wú)障礙的能力。因此，這就需要我在這學(xué)習(xí)的幾年中，將付出更多的努力，而我也將腳踏實(shí)地的去實(shí)現(xiàn)自己的計(jì)劃，追逐自己的夢(mèng)想。
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