(熱)小學音樂培訓心得體會
我們從一些事情上得到感悟后,就十分有必須要寫一篇心得體會,這樣就可以通過不斷總結,豐富我們的思想。很多人都十分頭疼怎么寫一篇精彩的心得體會,下面是小編收集整理的小學音樂培訓心得體會,希望能夠幫助到大家。

小學音樂培訓心得體會1
戲曲,是我國傳統文化的表現形態之一,它不僅是中華民族文化精神的完美體現,更是古老的東方文明的璀璨名片。其優秀劇目蘊含著華夏人民的審美觀、道德觀和價值觀。在如今的初中的音樂教學中,戲曲的學習與欣賞也占據了一定的比重。為了讓學生領略到戲曲作為一個綜合性的舞臺表演藝術所具有的魅力,并且讓學生真正的喜歡并積極的弘揚這種戲曲文化,故而我在這個學期選擇了浙江音樂學院開設的《中小學音樂教師戲曲鑒賞能力培訓》這門課程。
在培訓中, 每堂課、每位老師的講授都讓我感到獲益匪淺。為期一周的培訓,從戲曲的發展沿革、戲曲的人物的裝扮和人物性格的關系、旦角、生角各行當的舞臺表現特點各個方面都進行了詳細的教授。老師們言傳身教地展示了中國戲曲中以實化虛,化無為有和以實代虛,無中生有特征。并帶領我們一同體驗了戲曲的唱腔、基本的手勢、身段,以及對戲曲視頻進行了賞析,讓我對戲曲有一種更新、更深刻的認識。
首先,對戲曲的基礎知識有了一定的了解。
1.知道了戲曲的起源,以及大致的發展脈絡。
2.了解了戲曲的四大行當:生、旦、凈、丑。
3.體驗和感受了戲曲中主要行當的基本身段。
4.聆聽和欣賞演唱了越劇及昆曲中的部分唱段。
5.欣賞了戲曲的舞臺美術:包括人物造型和景物造型
其次,在講課的過程中老師為我們精心準備了適應教學內容的戲曲視頻,讓我們不僅對所學知識有更為形象的認識而且大大提高了我們對戲曲這門藝術的興趣。
最后,老師的個人魅力為整個課堂增色不少。授課的老師都是當今戲曲界的領軍人物,在上課時,永遠都是笑容滿面、激情澎湃的,最吸引人的就是老師的聲音,時而渾厚,時而高亢,時而低緩抒情,時而急促激情,與所講的`內容渾然一體。在講到興起之處,老師還會唱幾句,這種用音樂與戲曲結合教學的方法,獨特、有用,別有韻味,他們對于戲曲藝術的力求完善,孜孜不倦的態度也深深感染了我們。
通過這次在浙江音樂學院開設的戲曲鑒賞課程的學習,讓我對戲曲更加加深了認識。中國戲曲博大精深,是一代一代的戲曲前輩不斷鉆研,不斷開墾的成果。作為初中音樂教師的我們,能做的就是有意識的將戲曲發揚光大,讓學生對中國戲曲樹立正確的觀念。戲曲是大眾的藝術,是所有中華兒女共有的財富,我們有責任,有義務去將這門藝術傳承下去,讓一代又一代的人來保護來繼承。因此我決心,在以后音樂課程的戲曲教學環節中,為弘揚傳統文化貢獻一份微薄的力量。
小學音樂培訓心得體會2
同樣的時間--周末的第一天!
同樣的地點--第四實驗小學!
同樣的一群人--平邑縣音樂教師!
同樣的心情--等待!期盼!享受!激動!
不同的陪伴者,不同的體會,不同的收獲!
忘不了重新換上舞鞋的那份小緊張,小激動,更忘不了舞蹈支教老師――沂南袁中迪小弟,年齡不大,經驗豐富,每次都是汗水濕透衣背,讓我們感動; 忘不了聲樂邱偉老師的傾情示范,生動解讀,耐心指導,讓我們不忍心下課; 忘不了坐在電鋼琴旁,老師的鼓勵的眼神,讓我們帶著自信奏響《青春舞曲》……
更忘不了我們平邑的驕傲,省專家,臨沂項目負責人――唐偉老師,風塵仆仆,利用自己的人脈資源,盡努力為我們請來了各個領域的大咖:省教研員李東老師帶來了新的課堂理念;省專家李蓓蓓老師讓我們感受到了真實的合唱魅力;張建平教授讓我們零距離走近了合唱;曲師大杜心樂老師讓舞蹈之美留在了生活中,我們身邊……讓我們大開眼界,收獲頗豐……
回首近半年的培訓,由開始的畏難,到后來的適應,到如今的享受,還有后來的.渴盼……我們一起努力,一起成長,一起快樂…… 我們常說“且行且珍惜”,此時,我更想說“且行且反思”!此次培訓,更多的是打開了塵封已久的心靈,喚醒了內心的力量,不斷的對照別人看自己,讓我帶著問題參與學習活動,并在學習中激活內動力,帶動我每天前行……也許,這就是培訓帶給我最真的收獲!
感恩遇見,感謝有你!我們唯有更加努力,珍惜,努力,成長! “我們不能把春天復制到夏天,但是,春天過去了,季節輪回,下一個春天會回來的”我們堅信,耕耘的夏天過去了,收獲的秋天還會遠嗎? 年輕是一種狀態!奔跑,是一種姿態!
期待,的九月,讓我們在年輕的時光機里,繼續奔跑,唱響屬于我們的生命贊歌!
小學音樂培訓心得體會3
關于培訓約等于教學。即對某項技能的教學服務。如一些專業的培訓班。也可以理解為培訓即提供教學。以下是小學音樂教師培訓心得體會范文。
暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。
通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。
通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。
教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。
同時我們也要學會做事與人際交往。
教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。
這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。
書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。
教師職業沒有最好,只有更好。
在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
我非常感謝我們的'朱特給我這樣一次去省城學習的機會,這是我第一次參加省音樂新課程培訓。
第一天給我們講教材分析的老師很年輕,但他們很有思想,他們是寧波北侖區實驗小學的老師,因為他們比我們早一年進行新課程。
我們聽到的不是每一課怎樣教,而是更多感受到的是他們對教材的整合,一種思想、一種創新。
第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香,上半年我也聽了她的一堂音樂課,那是省特級教師展示課。
聽后感受一個字“美”,她的語音很美,歌聲很美,形體很美,琴聲很美,人長得也美。
集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。
那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》,她從美學的角度來給我們剖析,并列舉了許多生動的案例。
這次去杭州學習,讓我有了很多感受。
感受一,對于一個音樂作品,一定要挖深,挖透
記得一次和一個老師閑聊,她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說,這一課我覺得有很多內容想上,4課時也上不完。
其實她就是對于這個教材內容,挖得出,挖得深,所以就覺得有內容好上。
上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》,吳老師的課堂教學實實在在,但新理念、新亮點卻滿堂洋溢,讓我大飽眼福。
課的切入以聽著音樂入課為標志,課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。
教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。
在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思,學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。
吳老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。
感受二,要多學音樂教育理論知識
我們老師可能認為,不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了吳瑤香老師的課,你就會覺得非常用得著。
正所謂“藝高人膽大”,好多老師聽了吳瑤香老師的課后說,她怎么這么想得出,我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求,更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。
下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。
1、要關注學生的親歷活動。
2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。
3、在欣賞作品時,多描述感覺,少分析。
4、肢體語言盡可能的表現音樂感覺。
5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。
6、音樂知識技能要教透、教到位。
感受三,學會自己整合教材
教材呈現給學生的作品畢竟是有限的,要學好語文重要的多課外閱讀,多一些作品積累。
經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。
音樂一門聽覺藝術,學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的,因此,我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂,觸摸音樂。
所謂“操千曲而后曉聲”,通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯,豐富音樂信息量,拓展音樂文化視野。
所以平時要做個有心人,注意音樂素材的積累。
如:“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。
在這種課外作品的欣賞中,我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽,最多只是結合教材內容進行相對細致的欣賞。
大部分還是一種瀏覽性的欣賞。
但是正像學生的課外閱讀一樣,語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細致分析,只是讓學生在大量的課外閱讀中自己感悟。
人說熟讀詩三百,不會作詩也會吟。
感受四,學習學習再學習
幾年新課程上下來,感覺不學習真的不行啊。
對于一個優秀的音樂專職教師,要不斷提升自己的專業素質。
看看新課程的內容,想想作為一個專職的音樂老師,不僅要琴聲美一點,歌聲美一點,還要會一點舞蹈,還要有豐厚的音樂理論知識,還要有豐富的知識,還要有一些電腦技術,更要學會駕馭課堂的教學能力。
讓我們一起努力,打造自己的魅力課堂,讓學生笑著來、樂著回,輕輕松松地學習新知識,高高興興地主動創造。
金秋十月,我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。
此次培訓,雖然時間短暫,但培訓內容較為豐富。
我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手,學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容,參加了小學音樂教學實踐活動。
豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習,使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同,認識到音樂教學的重要意義。
因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念:以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。
我將根據學生的年齡特點,開展一些輕松有趣的游戲活動,為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境,讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂,培養各種能力。
小學音樂培訓心得體會4
10月22日,人教版小學音樂新教材培訓在縣少年宮舉辦,參加培訓人員為縣一線的小學音樂教師,我也有幸參加了此次培訓。為了讓一線音樂教師更好的實施和使用新教材,縣教育局研訓中心特別邀請了海南省教育研究培訓院教研員歐陽濤為本次新教材培訓進行講解。
歐陽老師講得細致、透徹,深入淺出,強調了新課標中的變化要點,針對新教材做了深入的分析和解答,并就新教材的幾個教學案例與參加培訓的教師們交流互動。通過此次培訓讓教師們快速、直觀的學習并了解了新課標和新教材,及時跟上課改前進的步伐,并結合自己的教學經驗進行整合與實踐,更好的為今后的.教育教學服務。讓大家感覺到新課程標準和以前的差別和優點,讓大家明白在以后的教學工作中應該緊緊地抓住新課標進行教學。
通過本次培訓,我認真學習,積極思考,利用培訓的機會不斷給自己“充電”,不斷學習與提高,不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
在今后的教學與學習中,我要改變自己以往的教學模式,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
小學音樂培訓心得體會5
今年寒假,我和孫曉會老師在三小參加了四天音樂培訓。主要由進修學校音樂老師張愛華給我們進修教材的視唱培訓,通過培訓學習,我們對教材內的歌曲視唱有了很大的提高。
音樂在許多情況下是群體性的`活動,如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,這種相互配合的群體音樂活動,同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流,它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上,而且也應在社會的大環境中進行,對社會音樂生活的關心,對班級、學校和社會音樂活動的積極參與,將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。
小學音樂培訓心得體會6
隨著新課改的不斷進步和發展,社會對小學基礎教育的重視不斷加深,要求教師不斷地創新教學方法。小學音樂也是一門重要的學科,對學生的學習與發展起著關鍵作用。
一、小學音樂教學方法創新的重要性
隨著人們生活水平的不斷提高,精神方面的需求不斷加深,音樂不僅可以提高審美能力,還能陶冶情操。音樂又是小學階段最重要的課程之一,教育工作者必須重視音樂教學,不斷創新教學方法,引導和培養學生對音樂的認知,不僅有利于陶冶學生的情操、提高審美能力,還能夠充分發掘學生的潛能,提高他們的綜合素質。
二、小學音樂教學創新的`方法
1、以學生為主體,提高學生學習積極性
在開展音樂教學活動中,老師應轉變傳統的教學模式,以學生為主體,不斷引導學生自主積極地去探索音樂學習。如,在學習《童年》這首歌曲中,老師可以布置課前準備作業,讓學生自己去查找相關的音樂資料,使學生對教學內容有一定的了解。這樣不僅有利于激發學生的積極主動性,也培養了他們對音樂學習的興趣。
2、創設情境教學,調動學生的熱情
音樂教學情境創設在小學音樂教學中起著重要作用,它能夠使學生更加充分理解音樂教學內容,提高學生的音樂欣賞能力。在情境教學過程中,老師應以音樂欣賞為主,不斷創設與音樂相關的各種情境,讓學生能夠積極地投入音樂學習中。比如,在授課《鄉間小路》時,可以利用多媒體教學手段,播放相關的畫面,讓學生在視覺和聽覺上得到享受,讓他們有種身臨其境的感覺。通過這樣的教學方法師生之間自然就會在良好的互動環境下進行學習,從而也有效地激發了學生的興趣,調動了他們的學習熱情。
綜上所述,小學音樂課程在學生的學習中有著重要作用,教師必須注重學生學習能力的培養,積極創新多樣化的音樂教學方法,引導學生感受到音樂知識的樂趣。同時,教師還要不斷完善自身的教育素質,給學生營造良好的學習氛圍,讓學生的綜合素質得到全面發展。
小學音樂培訓心得體會7
通過本次參加地區組織的小學音樂教材的培訓,我理解了這次培訓的目的是為更新音樂教師音樂教育觀念,深化小學音樂課程改革,充實小學音樂教師專業知識與技能,提高小學音樂敦師備課、上課、說課、評課的實踐能力,不斷提高小學教育的質量。在本次的培訓川后我對新教材有如下的了解:
一、對小學音樂的總目標有一定的了解
小學音樂的總目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力,提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶治高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域:感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化
感受與鑒賞是重要的音樂學習領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養學生音樂審美能力的有效途徑,良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成,對于豐富情感,提高文化素養,增進身心健康具有重要意義。表現是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,使學生能用音樂的形式表達個人的情感井與他人溝通、融洽感情,在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅,受到情感的陶冶。
創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域,是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義,音樂創造包括兩類學習內容:其一是與音樂有關的發據學生潛能的即興創造活動其二是運用音樂材料創作音樂。其中第二類內容與音樂創作有關,但區別于專業創作學習音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生的音樂文化視野,促進學生對音樂的體驗與感受,提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。這一領域教學目標的實現,應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成
二、對人教版三年級音樂有一定的了解
本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、歌表演。集體舞、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架,分別將感受與鑒賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化有機整合。
三、精彩的富有音樂感染力的專題講座,使“較”與“學有效互動,培訓效果今人滿意。
為參加培訓的老師,從音樂新課程提出的《感受與鑒賞》、《表現》、《創造》、《音樂與相關文化》大音樂學習領域,閘述了各個領域的學習目標與重點及特點,井從實戳的角度,采用講解分析和視頻觀看的方式,為老師們展示了小學音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略,并組織有特色的教育活動,起到了具體、有效的幫助作用,使學員深受啟發和歡迎。
四、攝供視頻的'教學實錄,為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。
培訓中,培訓教師利用教學實錄進行觀看,執教老師用孩子們喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲,感受和體驗音樂帶給孩子們的美感與快樂。在教學中注重音樂性,采取游戲化、律動化的救學方式,突出音樂的節奏等基本元素,使孩子們在一個個主動參與的音樂活動中,節奏感得到培養,音樂興趣得到滿足,歌唱能力得到發展。
五、培訓過程中,學員與培訓老師進行了對話。學員們對觀摩課進行了現場評價,踴躍表達自己的體會與感受,大家一致認為,這節課值得學習,很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現了老師對音樂課程標準的新思想,把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、音樂能力和人文精神的發展。教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索,引導學生在情境式、體驗式,活動式等有效學習方式中,感受與理解音樂,在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這節課,也讓老師們看到,音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件。
小學音樂培訓心得體會8
經過這兩天的認真學習了20xx版的音樂新課標,對比新舊標準,修訂稿在基本理念、設計思路、課程理念、內容標準、實施建議等方面有些局部調整與充實完善。下面談談我對20xx版音樂新課標學習感想。
新標準在“前言”中,把音樂課程的價值作了簡要的概括,而將原標準中的第一部分“課程性質與價值”改為“課程性質”,改變了原標準中的課程性質與價值混為一談的表述方法,并將原標準提出的音樂課程四大價值簡練地提煉和整合為音樂課程的三大性質:人文性、審美性和實踐性,集中體現了音樂學科作為人文藝術學科最為重要和突出的性質。其中“實踐性”是在本次新標準中提出來的課程性質,突出了音樂作為一門實踐性很強的藝術學科的重要特點,強調了音樂課程各領域的教學只有通過多種實踐形式才能得以實施的必要性。這一觀點在新標準的“教學理念”以及“教學建議”等內容中也得到了進一步的確認。如在第四部分的“教學建議”中,新標準補充的第5條“積極引導學生進行音樂實踐活動”中提出:“在教學中,要積極引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創以及綜合性藝術表演等實踐活動,多聽音樂,多唱歌,多演奏樂器,多接觸樂譜,不斷積累音樂實踐經驗;并有效利用音樂教科書、音響音像資料及網絡資源等,培養學生樂于思考、勤于實踐的`意識和習慣,有效提升學生的音樂實踐能力。
從新標準的具體內容中,我們可以感覺到,新標準更加突出了音樂教學應關注音樂,體現音樂學科本位的特點。如課程性質里提出的“實踐性”就集中體現了這一點,指出要關注音樂的不具有語義的確定性和事物形態的具象性以及音樂藝術的時間性、表演性和情感性等特征,強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中,獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。再如:新標準加強了對音樂基礎知識和基本技能的學習要求。具體表現為:總目標中,“音樂基礎知識”目標原來是“學習和了解”,現在是“學習并掌握”,在音樂要素方面增加了“節拍”、“調式”,在其他方面增加了“風格流派”、“演唱”、“演奏”、“識譜”、“編創”等基礎知識的內容,相比原標準內容更具體,并將原標準中“有效促進學生音樂審美能力的形成和發展”這句話刪除,凸顯了音樂基礎知識在學生音樂學習和形成音樂基本素養中的重要性。
在“實施建議”中“關于教學內容的幾點提示”里對于“演唱”提出:“要重視課程內容中對演唱姿勢、呼吸方法、節奏和音準等方面的要求。演唱技能的練習,應結合演唱實踐活動進行。”在“演奏”的要求上,新標準由原來的“學習演奏的初步技能”改為和演唱一樣“能夠自信、自然、有表情地演奏課堂樂器”。同時,新標準在音樂基本技能目標中將原標準“音樂創作與歷史背景”里的“音樂創作”也歸屬到技能范疇。
識讀樂譜的要求也有所提高,如36年級原標準只要求“能夠識讀簡單樂譜”,新標準提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜,具有初步的識譜能力”。而這個要求原標準是在79年級中提出的。在“識讀樂譜”上依然強調要在聽覺感知基礎上識讀樂譜,并且在音樂實踐活動中運用樂譜。如:在課程內容中的“表現”領域特別提出:“教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力,以及在發展音樂聽覺基礎上的讀譜能力。”在“創作實踐“標準中,新提出了運用樂譜的要求,如3-6年級提出:“能夠在教師指導下,嘗試運用圖譜或樂譜記錄聲音和音樂”。
20xx版音樂課標更加體現了學科的本體性,需要教師更好地去解讀文本,挖掘音樂教材內涵,實實在在、扎扎實實地上好每節課。目前我校課改基本吻合新課標的理念,我們將朝著這個方向,結合我校學生特點,努力探索、鉆研音樂學科的教學課堂改革。希望通過這次培訓,在以后音樂教學中能夠好好的運用新課標,讓廣大的學生在新的理念指導下,更好的發揮師生的互動,使音樂課更好的表現在其它領域審美情趣之中。
小學音樂培訓心得體會9
暑期參加了開發區教育局組織的小學音樂教師培訓,受益匪淺,通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對像是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名校師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合較學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題進行積極探究,以形成規律性的認識。
音樂是愈合心靈的良藥,當你低沉消極的時候,當你郁郁寡歡的時候,打開音樂盒,靜靜地聆聽美妙的曲子,你會慢慢感覺到心靈的細微變化,不再為了瑣事低沉,不再為了不得意而終日抑郁不已,那是音樂在修復你的心靈創傷,音樂在吞噬你的不快樂細胞,它在你心中播撒下快樂的種子,這是音樂的特有功效,是無聲無息的,你所感覺到的只是覺得解脫了許多,不再那么迷茫和看不開,而是對生活重新有了美好的展望,你漸漸懂得了人生的意義,消極低沉終究不是長遠的辦法,這就是音樂欣賞的神奇療效,它就像你的心理咨詢師,在你傷感的時候來到你的身邊,用美妙的旋律給你驅逐頃惱,在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞,不僅僅是只有在快樂的時候,更多時候,我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候,音樂就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎樣去給你療傷,你所要做的,就是閉上眼,融入音樂世界,忘記一切,重新讓自己堅強,給自己力量。
音樂使人年輕,那種青春的活力會一直伴著你,如果你經常聆聽音樂,同樣年輕的還有你的那顆心,永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師,她上課永遠那么充滿激情,言語間的談吐都是那么充滿活力,不管是和同學交流還是自己講課,讓我們知道了音樂的無窮魅力,帶給你的不只是愉悅,更有心靈的水葆青春。
音樂是美的,美的東西總能感染人也去向往美,追求美,并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情,使人身心放松,陶冶人的情操,甚至還能發散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家,而是在欣賞音樂的過程中得到快樂,并在不知不覺中提升自我的藝術素養和道德情操。人需要知“音”,“愛美之心,人皆有之”。接近音樂,會被她的神秘所吸引驗聽音樂,會因地的魅力而傾倒融入音樂,會為她的多彩而感嘆,音樂還可以更美,美到肚人“三日不知肉味”,美到"此曲只應天上有”。工作勞頓時,一曲悠揚的薩克斯,可以讓人忘卻疲憊精神不振時。
參加完培訓我有以下幾點感悟:
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如較育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往,較師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考處理好與學生,家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名救師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人財力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣
1、終身學習,我們不僅要提升自身的'專業知識,還要學習方面,如較育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往,較師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考處理好與學生,家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名救師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人財力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節不斷的反思、改進,教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
小學音樂培訓心得體會10
20xx年7月2日,頭頂驕陽,我來到了xx報到,這次的培訓是根據浙江省中小學教師專業發展培訓針對我們小學音樂教師專業發展而開展的暑期培訓學習。拿到資料認真閱讀了培訓方案,這次培訓的主講老師有來自浙江外國語學院的陳祥文教授,溫州市名師,溫州市音樂教研員錢瑞華老師、浙江特級教師,鹿城區教研員項雅麗老師、來自龍灣區教研員王良勤老師,溫州十九中音樂教師,溫州市教壇新秀周文輝老師。看著這些老師們的`頭銜,我相信這次的培訓一定不會枯燥,肯定能從這次的培訓中獲益良多!這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
從事音樂教育的教師是辛苦的,但是其勞動并不為人們所看見和肯定,唯有用成績來說話,而這成績并不是帶一個班上好一個班的課就行的,是全校學生的總體音樂水平!所以,音樂教師比其他教師要辛苦得多。
音樂教師,要有為才有味!
小學音樂培訓心得體會11
xx年5月6日至9日,我有幸參加了xx培訓中心承辦的上海華信公益基金會“網一起”農村小學音樂教師培訓。在這里首先衷心的地感謝華信公益基金給我們提供的這次非常寶貴的學習機會,也感謝各位教授、老師的精彩講座。他們的講座貼近實際教學,充實而又愉悅,使我受益匪淺。通過這次認真細致地學習,讓我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
讓我記憶猶新的是曹晏平老師執教的音樂課《森林中的鐵匠》,內心的感受真的無法用言語來表達。我感覺那不是一節簡單的音樂課,而是一場藝術盛宴。我多么希望我們的老師,我們的孩子能有機會體驗一次這樣的音樂課,哪怕只有一節。我們的孩子,我們的音樂教學還停留在那種最古老的教學模式——老師唱一句,學生學一句。
雖然我們學校是鄉鎮的一所中心小學,但音樂專業的老師特別少。我們全鄉鎮105名教師,只有2名老師是音樂專業。而我們僅有的這兩名老師還不是專職音樂教師。在廣大農村地區(除了縣直小學外),音樂被當做副課對待,我們的教室沒有樂器,沒有專門的音樂教室。甚至沒有投影儀(全校400名學生,只有一臺投影儀)。所以,在羨慕上海孩子擁有的藝術殿堂的同時,我也為我們的孩子所處的學習環境感到痛心。去年,我在教全校一、二、三、五年級共7個教學班的音樂課,同時還在教五年級數學。我想說的是,我們的校情、我們的學情,限制了我們音樂教學的發展。我們的五年級學生認識簡譜的特別少。記得,在我剛接過這班學生的時候,第一堂課我教他們唱《友誼地久天長》這首歌的簡譜,他們說:“老師,我們不想唱簡譜,太難了!”我們的孩子沒有一點點音樂基礎,甚至一間空教室對我們來說都是奢望。我們的'音樂課多數情況下合班上,兩個班,80名左右學生。說實話,有時候真的感到心有余而力不足。組織教學很困難,教師還得維持課堂紀律。教學器材緊缺,只有一個擴音器。我們學校沒有建設藝術團隊,興趣小組也沒有。我們的學生課余活動比較單調,有的只是乒乓球等這類體育活動,沒有藝術類活動。基于這樣的校情、學情,使我的音樂課內容很寬泛。例如低年級音樂課,我會教孩子們好聽的兒歌、律動,或者簡單的舞蹈動作、課堂游戲欣賞民樂、輕音樂等。中高年級的孩子我會教他們短小的民歌、詩歌朗誦、簡單的舞蹈動作、欣賞民樂、輕音樂、觀看中外著名大學的圖片等。在這個過程中我發現低年級學生更喜歡律動,喜歡邊跳邊唱。我將音樂課當做開拓學生視野,放松心情,陶冶情操的課程,我的音樂課的目標是:真正使學生“動”起來,使學生從音樂課中感到快樂。進而塑造學生樂觀、開朗、勇敢的性格。激發學生對音樂課的興趣,培養學生的自信心、想象力。
小學音樂培訓心得體會12
12月6日,全區小學音樂教師匯聚一堂共同研討。聽了兩節展示課:王云芹老師的《嘎達梅林》和李林老師的《久不唱歌,忘了歌》。兩位老師的課堂給我留下深刻印象的是學生表現出的良好的音樂學習習慣。
良好的學習習慣是學習活動順利進行的保證。有位哲人說:“播種行為,收獲習慣;播種習慣,收獲性格;播種性格,收獲命運。”可見養成良好的行為習慣使人終身受益。《小學音樂課標》中也明確指出:要通過各種有效地途徑和方式引導學生養成鑒賞音樂的良好習慣;在音樂活動中,培養學生良好的行為習慣等等。可見培養學生良好習慣的重要性。那么,在音樂教學中如何培養學生良好的學習習慣呢?
一、秩序井然的課堂常規是重要的保障。
孟子說:“不以規矩,無以成方圓”。即做任何事都必須有規定,有約束,否則一無所成。所以,每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”。“開學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求。比如:準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽,大膽的想,勇敢地說等等。師生心有了靈犀,配合就有了默契,老師的`一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規矩”長期的潛移默化,我們的音樂課才能順利進行,學生才能養成的行為習慣。
二、規范完美的示范是最好的說服。
唱歌教學是音樂課的主要組成部分,也是學生最喜歡的學習內容。但是怎樣引導學生養成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲,千姿百態的坐姿,木訥的表情。我每節課都要口感舌燥地反復強調歌聲要優美一點,坐姿要端正,表情要愉悅自然一些。可效果不盡人意。俗話說:“親其師,信其道。”教師規范完美的示范潛移默化中影響著學生,比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中,我特別注重為學生示范時的聲音和表情。另外,為防止學生乏味,我還為學生尋覓了許多“老師”。如:“網絡老師”從網上下載小學生歌唱比賽視頻,讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放,讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優缺點。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣。
三、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。
適時準確的課堂評價,可以使學生在學習過程中認識自我,樹立自信,不斷體驗進步的快樂,享受成功的愉悅。在我們的課堂上采用最多的是單調的師評方式。這往往讓學生感到乏味,產生“抗藥性”。所以我采用學生自評、他評、師評相結合的方式評價學生。學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力,培養了自信,而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”,也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說:“察己則可以知人”嗎?俗話說的好:“旁觀者清”他評,更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真、真實,讓小伙伴更容易接受,也更貼近他們的實際情況,更有說服力,促進了學生良好習慣的形成。
小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事,需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐、驗證、使用,最終達到事半功倍的教學效果。
小學音樂培訓心得體會13
上周末,我和王楚蕾趕赴西安參加了小學音樂教師培訓。通過本次學習,我對音樂教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,對我來說真的是受益匪淺,讓我有了很多感受。
感受一、要多學音樂教育理論知識。
很多人可能認為不就是教教小學生嗎?學習那么多理論知識用得著嗎?如果你聽了儲百春老師的示范課五年級的《古詩新唱》和他的講座《三元論音樂教學法的實踐與研究》,你就會覺得非常有必要了。老話常說:要給孩子一碗水,自己必須要有一桶水,儲老師能把一節普通的課上得這么精彩,不正是源于他的音樂理論知識的豐厚積淀嗎?所以,只有多學音樂教育理論知識,才能像儲老師那樣在課堂上收放自如、游刃有余。
感受二、對于每一個音樂作品,一定要挖深、挖透。
讓我印象深刻的還有黃老師的公開課。黃老師教授的是五年級的《創造思考的音樂欣賞與律動》。整堂課,黃老師以滑稽的教態、幽默的語言引得孩子們和臺下的老師們陣陣發笑,真正的實現了讓孩子們在快樂中學習,在學習中享受快樂。他通過讓學生反復聽音樂,分辨樂曲中使用到的樂器,并將提前準備好的樂器,如:小號、圓號、長號等,讓學生自行琢磨后說說它們的音色特點及怎樣才能使它們的音色發生變化,再通過一個簡單的生活中常用動作的演示,使孩子們很快就吹響了大號。最后通過選擇題搶答為孩子們普及了相關的樂理知識。正是因為黃老師把教材挖掘的透徹,才能把課上得輕松,讓孩子們聽得愉悅。
感受三、要學會自己整合教材。
來自重慶的馬老師給我們帶來了一節四年級的示范課——《石工號子》。馬老師通過讓孩子們聽《川江號子》,感受長江邊上拉著纖的纖夫們勞動時的激情,重慶有山有水,水邊有《川江號子》,山上就有《石工號子》,從而引入新課。學生通過邊聽邊思考,總結出號子由方言、念白、唱念交替的表演形式構成。通過學唱,學生們感受到了石工號子“一領眾和”的演唱形式。緊接著鼓勵學生大膽嘗試創編不同的勞動號子,并試著用方言來表演,感受方言的魅力、體驗號子高亢有力的風格特點。最后,通過播放石工號子的.表演視頻引導學生們在積極創新的前提下勿忘傳統音樂,為發揚傳統音樂盡一份力。
通過這兩天的學習,我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,認識到音樂教學的重要意義。因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念,根據學生的年齡特點,為學生創設一個自由、輕松、愉快的學習環境,讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂,培養學生的各種能力。
小學音樂培訓心得體會14
20xx年11月25日下午五點,我們XX新區中小學音樂骨干教師培訓班的一行45人,在教研員xx老師的帶著下,來到了廣州海珠區美麗的廣東省第二師范學院,我們在這里度過了為期一周的培訓學習。
我xx年畢業后就來到了深圳做音樂老師,到如今也工作滿七年,在學校也算是個老教師了。但從xx年拿上課本走上講臺的的第一節課開始,我就總是心懷忐忑。因為大學時老師教給我的只是專業上諸如聲樂、鋼琴等方面的技術,教育學心理學因為我們當時缺乏實戰經歷,老師也只是教了些較為枯燥、我們還無法理解的僅限于文字的理論。沒有人教我們如何去真正站在講臺上,沒有人告訴我們怎樣去上一節能給學生帶來收益的音樂課,沒有人教我們怎么去當一名音樂老師。我也就只好“自以為是”的“閉門造車”,即使在工作七年后,我也仍然覺得心中一片混沌,經常為此苦惱不已。
接到去廣州學習的通知,說實在的,剛開始我還不以為然,以為會像以往一些培訓一樣就是走走樣子,出個門,逛一逛,聊一聊,但從正式上課的第一節時,我就改變了看法。我們課程時間安排得很緊湊,以至于沒有時間去逛一次街。課程內容幾乎囊括了在中小學音樂教學中所有實用的內容,包括聽評課、歌唱與表演、國際音樂教育動向與啟示、合唱訓練與指揮法研究、音樂鑒賞教學研究、即興伴奏編配與應用、歌唱教學技能研究、學校教學研究、奧爾夫教學法和舞蹈創編。
第一天上午舉行后簡單而又正式的開班儀式后,老師帶著我們去東風東路小學聽了兩節課(后來才知道這所小學是廣州最好的小學之一,其只一節課的執教老師曾是第幾屆全國音樂現場課一等獎的獲得者),下午是評課活動。我們先是分小組討論,大家各抒己見,在交流碰撞中又不斷激起新的思想。由各小組組長匯總組員意見后,做為代表進展發言。每個小組長的小結發言不斷又跳出新的觀點,讓現場的老師們個個興奮不已。最后程煜老師做了總結性發言,又對大家的觀點進展了升華,老師高屋建瓴的見解,讓我們仿佛撥開了心中的混濁,看到了自己認識上的淺薄,從心底里油然而升起對老師的敬仰。
第二天的課程是我最喜愛的,也是最受大家喜愛的,因為按原課表時間方案,上午的“歌唱與表演課”完畢時間是11:30,下午的“國際音樂教育動向與啟示課”完畢時間是17:30。但到了下課的時間,老師講得興致勃勃,大家也聽得也是津津有味,大家都全無下課的意思,真是有種相見恨晚的感覺。我本想去上廁所的,但怕錯過精彩,一直憋著熬到下課,下午吸取了經歷,怕要上廁所,我成心沒有喝水。當天上午和下午的課因為大家的不愿離去,分別延長了一個小時的上課時間。就是這樣,下課時大家都還感覺意猶未盡。下午給我們上課的程煜老師本來因為生病,嗓子不舒服,但到下課時她居然神采奕奕,她說她的嗓子因為遇到了我們這樣一群熱情的學生,她一開心居然好了!那是什么樣的課讓大家如此迷戀呢?現在為大家來揭秘!
xx教授身著時髦青春的裝扮,面帶優雅的微笑,邁著輕盈的步履,像是帶著一股風似的走進了教室,大家立馬被她的氣場所震懾住了。她為我們講解了歌唱及舞臺表演的內涵及專業的標準,教授了我們一些舞臺表演時如何能更加吸引觀眾的小竅門,并親自示范了走臺步、表演時的眼神、手勢動作,甚至是腳的位置和運動的方向。我們無不被紀教授的風采折服,幾乎所有人都舉起了 ,記錄下了她的優雅和大氣。當她大方坦言自己是60年代的時,小伙伴們都驚呆了!居然如此?!怎么可以?!我想,大家今后一定都會以紀教授為學習的典范,我們要學習的不僅僅紀教授的穿衣打扮,因為紀教授以她自身的美,這向我們充分的證明了,氣質、修養,足以讓人忘卻年齡!
接下來的“國際音樂教育動向與啟示課”,還是由第一天帶著我們評課的程煜老師任教。程老師曾前往日本,學習了先進的教學方法,為我們指引了當今音樂教育開展的方向和提倡的教育理念,更多的是傳授了很多實用的課堂方法。她用各種豐富有趣的活動來讓我們感受不同的音樂表達,她讓我們在各種活動中收獲快樂,在潛移默化中感知音樂,讓我們感覺豁然開朗。如果我們能把這些看似簡單卻又非常有效的游戲融入到課堂中,一定讓我們的學生愛瘋了!哦,原來音樂課可以這樣上!課堂在大家開懷的笑聲中完畢,大家都表現出一副躍躍欲試的感覺,我想大家都一定很期待馬上在自己的課堂用上如此別的方法,讓課堂大放異彩! 合唱本是較為枯燥的工程,但在第二天上午的合唱課里,像我們一樣非常年輕的XX老師卻給我們注入了一股新清的合唱之風。她在聲音訓練上結合了體態的動作——像電梯失重一樣身體突然下蹲,同時發音,居然就將能夠將不好控制的“yi”音非常自然輕松而又純潔暢快的發出來;用古詩詞填唱練聲曲,如13 53|1—|,填詞“離離原上草”,如此變單調的“a、e、i、o、u”為優美、抒情的歌曲,還能訓練學生綜合的歌唱能力,如咬字及情感的處理;還教會我們如何開發小的練聲曲甚至是簡單的音階,經過巧妙的設計,分成聲部,或是各種卡農形式,而形成非常精巧的合唱小曲目。她新穎獨特的方法,將傳統的合唱訓練變成了受學生歡迎的形式,如果我們都能像這樣來帶合唱隊,還愁因為合唱枯燥而招不到人嗎?
在中小學的音樂教學中,唱歌教學是其中最為重要的組成部分,學生通過演唱來體驗感受音樂,表達情感,享受學習音樂的.快樂。而如果老師的伴奏能力超強,就能為學生的演唱起到很好的襯托作用,激發學生演唱的愿望,到達我們的教學目標。而現實往往是,很多老師是聲樂、器樂、舞蹈專業,并不是鋼琴專業的,自然鋼琴演奏水平一般,不能很好的為學生伴奏,不能很好的渲染學生的聲音和情感,課堂氣氛拉動不起來,因此很苦惱,我就是如此!我曾經也苦練過彈伴奏,只可惜沒有掌握彈伴奏的方法,再加之鋼琴演奏水平有限,練來練去也覺得色彩不鮮艷,和聲不動人,后來也放棄了。但這次教我們即興伴奏的的石璐老師一上課就說了這樣一句話:“不要以為彈伴奏就一定要求高水平的鋼琴根底,只要有599的水平,你就能彈出很好的即興伴奏。”真的假的?599?初級水平而已?這樣都行?心中裝著這樣的半信半疑,開始了神奇的即興伴奏課。石璐老師選取了一首非常簡單又耳熟能詳的《送別》作為加工原材料,先是分析音樂元素,最終確定了Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ用主三和弦的柱式和弦的根本伴奏方法。哎?雖然這是最簡單的方法,但大家一彈,聽起來還真不錯哦!好似真的不是很難,大家有點信心了。石璐老師又讓我們嘗試改伴奏織體,用分解和弦試試,歌曲的意境馬上又變得纏綿婉轉了。原來彈即興伴奏還的真的有方法、有竅門的。接下來到了見證奇跡的時刻,石璐老師在主三和弦的根底上,再在結尾部分加上一個K46, 再將一些主和弦用適宜的副三和弦替代,隨著音樂的進展,根據情緒的變化改變伴奏織體與節奏,樂曲立馬就變成了一副被涂上了色彩的工筆畫一樣,聽起來好似跟作曲家寫的正譜伴奏差不多哦。一節課下來,我似乎找到了一點信心,以前我都不敢彈,一般都是直接放電腦里的伴奏音樂了。但經過這節課,我改變了看法。演奏小學階段大多數的兒童歌曲,就算是由于演奏技術有限,就算只能用最簡單的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的進展,也能很好的為學生彈出伴奏。我,試試!
本來我是聲樂專業的,“歌唱教學技能的研究”應該是我最愛上的課,只可惜我嗓子發炎了,不能與大家相互切磋,失去了請老師點評指正的時機。不過聽大家盡情歌唱又何嘗不是一種享受呢?畢業七年來,幾乎從來沒有過像這樣,大家聚在一起,用專業的精神來歌唱,聽著大家唱著那熟悉又似快忘卻的歌,我雖然嗓子啞了,也情不自禁的跟著一起唱,仿佛又回到了無憂無慮的大學時代!多么純真的年代,我們曾有過的那樣執著的追求!
11月30日上午的“學校教學研究”這節課給我的印象尤其深刻。因為給我們上課的xx老師,她并不是廣東省第二師范學院的大學老師,她是我們第一天去聽課學校——東風東路小學的校長。不要以為我記住她,是因為她是校長、是官,而是因為她不僅是校長,也是一名音樂老師,并且做了校長后,現在仍然堅持在音樂教學的第一。說起音樂教學她頭頭是道、神采飛揚,她對音樂教學的理解和追求更是我們意想不到的。她為我們介紹了當天為我們上課的兩位老師,告訴我們那天我們聽到的兩節公開課,她們并沒有特意準備。在音樂老師做校長的這個學校里,因為有了強勁有力的領頭羊,像這樣的公開課,她們學校是每兩個星期就會組織一次。老師們在高數量的公開課中不斷的磨練自己,并且全程都錄像下來,仔細比照觀看,從而取得質的突破,才能做到隨便拿來一節課就是一節好課,才造就了從來不怕有人來聽課的霸氣,才出了能在全國現場課比賽中拔得頭籌的優秀老師。
我上的最后一節課是“奧爾夫教學法”。(其實最后一節是“舞蹈創編”,但因為每天的課程安排得很滿,根本騰不出時間去購置教學光盤,加之考慮到我自身形體素養的局限性,只能忍痛割愛了。)是個男老師,聽說是87年的,哦買噶,長得好高大帥氣,直接完全把我給“秒殺”了,整節課我的眼睛都沒有離開過他(注:沒有半點不敬)。他用年輕人的方式,給我們帶來了好玩的“土豆”,有趣的“xxx”,還有用身體來歌唱、來舞蹈的音樂律動。他與紀俊娟教授一樣,他用他的才華,他的淡定,他的獨特,征服了我們所有人,讓我們忘記了他的年齡,真是“有才不在年高”。
總之,廣州之行的培訓是雖繁忙辛苦,卻又充實快樂的。在這短短一周的學習中,我收獲很多。我不能說經過這次培訓,我的教學水平就一定會有一個很大幅度的提高,但至少我更新了教學理念,找到教學的方法,重新拾得了信心,我愿意去試著用我的所學,讓我的課堂能呈現不一樣的精彩。我愿意,等我!
小學音樂培訓心得體會15
21世紀的今天,國家和社會對小學基礎教育的重視度不斷增加,人們指出,必須培養綜合性、高素質的人才,這既有利于促進學生的德智體美全面發展,也有利于充分發現和挖掘學生的潛力,提高學生的綜合素質。人民生活水平不斷提高的今天,人們在精神方面的需求不斷增加,音樂既可以抒發人們的情感,也可以陶冶人們的情操、提高人們的審美能力,由此可見創新小學音樂教學方法的重要意義。所以,在具體的教學中,教師應賦予音樂教育更多的內涵,要不斷引導和培養學生,帶領學生感受音樂的魅力。
一、小學音樂教學的內涵和意義
小學音樂課程是小學階段學生的必修課,它在學生的學習中有著至關重要的作用。新課程改革背景下,音樂教育要求教師不僅要具備相關的專業音樂知識,還要通過有目的、有計劃的活動,不斷協調學生的組織能力,只有這樣,才能引導學生全身心的投入到音樂教學活動中去,從而掌握有關小學音樂的基礎知識。音樂是小學階段最重要的課程之一,學校、教師以及學生必須重視其重要性以及必要性,主要表現在以下幾點:首先,小學音樂教育是素質教育的重要組成部分,通過聆聽音樂,學生能夠感受音樂的魅力,陶冶自己的情操并欣賞音樂的美妙;其次,音樂能夠推進學生成長成才,學習音樂的內涵和意義,就是不斷地感受音樂帶給人的美妙感,這樣,在潛移默化中就提高了學生的素質和能力。比如學生在聽《義勇軍進行曲》的時候,就能感受到當年的艱苦歲月,了解歷史的來之不易并激發學生的學習興趣和斗志。最后,音樂能夠以自身的方式去感染人,這是其他學科或者說是其他教育不可代替的。
二、小學音樂教學面臨的問題和挑戰
(一)重視程度不足,課程設置不合理
新形勢下,人們都在大力推進素質教育,但我國對小學音樂的重視程度仍舊不足,主要表現在以下幾點:首先,就課程設置而言,學校或者教師的設置還不是很合理,為了不占用語文、數學等主要課程的時間,學校常常會將音樂課放在下午的活動課上,這樣,教師的教學效果就得不到有效的提高;其次,就不同地區而言,發展的情況都不一樣,在那些發達城市或者發達地區,學校音樂課開展的效果較好,就農村地區而言,基本上得不到什么發展。
(二)師資隊伍落后,教學方法不科學
受各種各樣因素的影響,比如學校、家庭,特別是升學壓力等,學生大多數的時間都被語文數學等占據,這樣,音樂教師就顯得特別的匱乏,在某些學校,一個教師會擔任所有班級的老師,有的老師為了減輕壓力,就會選擇半路出家。此外,在教學的過程中,教師只是單純的教授給學生幾首耳熟能詳的歌曲,不管是教學內容還是教學方法都顯得特別單一,這不利于激發學生學習的積極性。
三、新課程背景下小學音樂教學的創新
(一)不斷轉變教學方式,提高學生學習的積極性
傳統教學方式下,音樂教師的教學大多以教師為主導,而學生在教學中扮演的則只是參與者,這種教學方式下,學生學習興趣很難得到提高。為此,教師必須積極的、不斷的改變傳統的教學方式,在具體的教學中,應充分尊重學生的主體地位,要不斷引導學生去探索音樂、學習音樂,這既有利于激發學生的學習主動性和積極性,也有利于提高教師教學的有效性。比如教師在向學生講授《大樹媽媽》這一音樂時,可以先讓學生在課下的時候搜集相關的音樂素材,要對教學內容有一個基本的設定,這樣教師在對教學內容以及中心內涵展開講解的時候就能夠做到游刃有余。教師音樂教學的'目標是不斷引導學生欣賞音樂,提高學生對于音樂的學習興趣,這就要求教師要先對歌曲的曲調有一定的掌握,這樣,才能引導學生全身心的投入到音樂的學習中去。
(二)為音樂教學設定情境
在小學音樂教學中設定音樂教學情境是十分有必要的,它能夠實現學生對音樂教學內容的充分了解,也能夠提高學生對于音樂的鑒賞能力。新時期,情境教學在課堂教學中得到了廣泛的運用,這就要求教師要從音樂欣賞的角度出發,不斷創造音樂作品的物質情境、人文情境,讓學生能夠全身心的融入到音樂的學習中去。比如教師在為學生講授《四季童趣》這首音樂時,可以用多媒體軟件播放有關的畫面,然后將學生帶到大自然中去,讓學生回憶在不同的季節自己都會做些什么有趣的事情,這樣,學生與教師之間就會形成良好的互動,也能夠有效調動學生的熱情。
(三)不斷的豐富學校音樂教學資源
在小學階段,音樂課的課時數是較少的,這樣,學生接觸音樂的時間就會大大降低,為此,小學音樂的教學效率就受到了很大的影響。那么如何利用有限的時間提高小學音樂教學的有效性呢?本文指出學校應根據自身實際情況需要對相關的樂器進行添置,要不斷地開發本校特色的音樂模式,積極的為學生營造良好的音樂教學氛圍。比如教師在介紹《世上只有媽媽好》這首歌曲的時候,可以先讓學生收集有關“母親”的音樂主題,然后讓學生在課上進行交流,最后,可以讓同學們對歌曲進行演繹,明確自身與課本存在的差異,最終提高學生的音樂鑒賞能力。
四、結語
綜上所述,小學是學生學習的重要階段,教師必須重視培養學生的學習能力。就小學音樂教學而言,必須在教育中積極的引入多元文化,這可以豐富學生的審美體驗,也可以幫助學生感受音樂文化的魅力,從而讓學生形成尊重、包容、接納多元化文化的習慣,促進學生的全面發展。為此,必須不斷提高教師的綜合素質,為學生營造良好的學習環境,這是小學音樂教學方法實現創新的根本。
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