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音樂教育心得體會

時間：2025-10-31 10:38:57 音樂我要投稿

（精華）音樂教育心得體會

　　當我們備受啟迪時，往往會寫一篇心得體會，這樣有利于我們不斷提升自我。那么心得體會怎么寫才能感染讀者呢？以下是小編為大家整理的音樂教育心得體會，歡迎大家分享。

（精華）音樂教育心得體會

音樂教育心得體會1

　　小學音樂教學應著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受簡練，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能體能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既不斷提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。

　　一、學會“聽”音樂

　　音樂學習的音樂各個萬面都包含到聽覺的作用，審美生存能力主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎理論，音樂論壇。學譜的基礎培養人才也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的顫音再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

　　二、利用創編旋律來提高識譜能力

　　創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的現代舞各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該甚至以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種和重新組合。在即興活動中會培養學生的當中敏銳聽覺、迅速反應、賦有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的.相互配合

　　三、表演激發學生學習興趣

　　小學生天性好動。借助他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂業務素質，達到育人目的。在優美的旋律中所有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

　　四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣：

　　根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料同質性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的其優點新授，有時可取得意料之外的效果。

　　音樂新課標改革提出了更好的理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更多地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展啟動我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂教育心得體會2

　　隨著學生生理心理的逐漸開展、音樂知識的不斷積累以及網絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因此學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創新，打破原有的傳統型單一化的教育形式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生可以自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做嚴密聯絡學生生活實際，深化挖掘教材內涵，充分做好課前準備，擅長抓住有利時機，精心設計導入環節，演好“開始白”，為上好整節課奠定良好的根底。

　　“好馬還需配好鞍”，好的內容還需要好的形式表現。只有這樣，才可以到達內容與形式的完美統一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：

　　1、激趣導入法

　　優美的音樂能激起美妙的情懷，產生無盡的遐想，展現生動的意境。通過讓學生欣賞經典名曲導入新課，可以更好地激發學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產生強烈的學習欲望。

　　如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天教師為大家帶來了兩首好聽的樂曲，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模擬這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立即被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛剛聰明的你己經用動作表現出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，教師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中。”音樂響起，同學們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。

　　就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。

　　2、習舊導入法

　　孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關的舊知識，從中找到新舊知識的聯結點，符合邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：師：在學唱歌曲之前，讓我們一起來回憶上節課我們所學過的內容。請一位同學答復我，京劇中的`行當可以分為幾種？生：生、旦、凈、丑

　　師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（PPT播放臉譜圖片）

　　師：凈和丑角。

　　師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。

　　上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回憶了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內容，為下面的學習做好鋪墊。

　　這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識構造比擬理解的根底上的。因此，找準新課知識根底相聯絡的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。

　　3、游戲導入

　　游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入，能大大激發他們的興趣，易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。

　　其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據教材內容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。

　　既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原責：

　　（一）課堂導入要有興趣性。興趣是最好的教師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。

　　（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環節也應具有新意藝術性。教師應具有創新精神，在設計導入時，內容要新穎、奇特，有新穎感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、煽動性和教育性的語言，防止使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。

　　（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據教學內容、教學目的要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內容，選擇不同的導入方法。特別是根據現代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分表達針對性。

　　導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比擬適宜、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原那么的前提下，根據授課內容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。

　　只有這樣才能發揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。

音樂教育心得體會3

　　從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真得意的“調皮包”，學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多，嗓子常常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。

　　鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫問藥，探討良方，想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關注安康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。

　　在日常工作中，說話過多有時嗓子疼得難過，但也不能不說，我就琢磨著怎樣來轉變這種狀況削減過多說話，我靈機一動，何不讓音樂來代替說話？從晨檢到教育教學都要說，那么把組織孩子們整理積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？

　　我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的`音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。

　　現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話，讓嗓子略微休息，而且還培育了幼兒的良好行為習慣。

　　一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條愛護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。

音樂教育心得體會4

　　在閱讀《音樂教育論》這本書后，我重新認識了音樂教育，并對其有了更深入的理解。這本書不僅提供了一種全新的視角來理解音樂教育，同時也為我提供了一種系統的思考方式，使我能夠更好地理解和分析音樂教育的各個方面。

　　首先，我對音樂教育有了更全面的理解。在過去的觀念中，音樂教育僅僅被視為一種技能培訓或娛樂活動，但通過閱讀這本書，我意識到音樂教育其實是一種綜合性的`教育體驗。它不僅僅包括樂理知識的傳授和表演技巧的培訓，更重要的是它能夠培養人的審美能力、情感表達和社交能力等多個方面。

　　其次，我學會了如何更系統地理解音樂教育。過去的音樂教育往往是碎片化的，各個方面的內容相互割裂，無法形成一個有機的整體。而這本書則通過將音樂教育分為幾個主要領域，如音樂理論、表演、創作、欣賞等，使我對音樂教育有了更清晰的認識。每個領域都有其獨特的目標和價值，但它們又共同構成了一個完整的音樂教育體系。

　　最后，我深刻地感受到了音樂教育的多元化。音樂教育的目的不僅僅是為了培養音樂人才，更重要的是為了提高人的音樂素養和審美水平。因此，音樂教育可以采取多種形式，如音樂課程、音樂會、音樂講座等。這些形式不僅可以提高人的音樂技能，還可以豐富人的精神生活，提高人的文化素質。

　　總之，《音樂教育論》這本書對我產生了深遠的影響。它不僅改變了我對音樂教育的看法，也讓我更加深入地理解了音樂教育的價值和意義。我相信，通過不斷的學習和實踐，我將能夠更好地應用這些知識，提高我的音樂教育水平，同時也能夠更好地理解和欣賞音樂的美。

音樂教育心得體會5

　　這個假期我讀了《中小學音樂教育》一書，使我學到了很多東西，也有很多深刻的體會。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面，也讓我的教學思想產生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的.認識，結合自己的教學情況也有了更深刻的理解，下面我談談讀后的感想

　　我從事的是音樂教學，我認為音樂課的備課不同于語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平等班嘗試不同的教學方法，以求得最佳效果。

　　教學反思有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教學工作者！

　　總之，《中小學音樂教育》以豐富的課堂形式表達出來，很好的幫助我們音樂教師整理教學思想，提升了教學理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實踐教學，指導了教學工作。我會利用假期多讀一些有意義的書，讓自己的教學水平有所提高。

音樂教育心得體會6

　　我很高興能與大家分享我閱讀《音樂教育的哲學》這本書的體驗和感悟。這本書不僅讓我對音樂教育有了更深入的理解，也啟發了我如何在音樂教育工作中更好地發揮作用。

　　閱讀這本書的初衷是尋找音樂教育中的核心價值。在閱讀過程中，我發現作者通過不同的案例和理論分析，深入探討了音樂教育的目的、方法以及結果。這讓我對音樂教育的意義有了更深的理解。

　　書中，作者提出了音樂教育應該關注個體差異，尊重每個學生的興趣和才能，這讓我深受啟發。我認識到，音樂教育不僅僅是技術的傳授，更是對個體的尊重和發掘。每個學生都有獨特的音樂才能和興趣，我們應該為他們提供展示和發展的平臺。

　　此外，書中還討論了音樂教育的倫理問題，例如如何處理技術訓練和審美經驗的平衡，如何處理教育公平等問題。這些討論讓我反思自己的音樂教育實踐，幫助我更好地應對實際工作中遇到的挑戰。

　　閱讀這本書的過程中，我不禁回想起自己的音樂教育經歷。我意識到，我的音樂教育經歷與我所學到的知識和技能對我人生的影響。這也讓我更加堅信，音樂教育應該是一個全面、包容和尊重個體的過程。

　　總的'來說，這本書讓我重新審視了音樂教育的價值和目的。我更加深刻地認識到，音樂教育不僅僅是技術的傳授，更是對個體發展的尊重和發掘。在未來的音樂教育工作中，我將更加注重學生的個體差異，為他們提供更個性化的教育。同時，我也會不斷反思自己的教育實踐，努力提升自己的教育能力，為音樂教育的發展貢獻自己的力量。

音樂教育心得體會7

　　《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據我國的教育方針和總的工業部門培養目標，緊密結合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向技術難題幼兒進行體、智、德、美全面推進的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎，為造就一代新人打好基礎。”對幼兒進行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育幼兒的首要手段；同時，音樂教育所包含的主題鮮明，也是發展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人癡迷善良、美和人道主義的相當美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的天性，同時感受音樂的和美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受。

　　一、興趣導引，愛學樂學

　　的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力開始集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優勢。

　　在音樂教育中，結合幼兒這一階段的發展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調動嬰兒的興趣，幼兒從而培養孩童對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。

　　興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的時候，在教材、課堂活動設計等方面都要以激發幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的時候，盡量從指定教材中選取能引來中均幼兒強烈興趣的內容來教授，無論歌詞、題材、節奏、形式，或是音樂作品本身形變的構造和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結合的教材內容，才能真正引起幼兒自學的興趣。如《手指歌》，無論在上才歌詞內容方面還是音樂作品本身的樂句上，甚至很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中均找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些樂曲中的節奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂音樂教學活動既是彈琴的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養幼兒的節奏感。

　　在課堂活動的設計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的心理特征，幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養幼兒的好奇心，這樣的幼兒教育才是優秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應將形象教學和的好奇心很好地結合起來，或使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。

　　二、創設意境，身臨其境

　　在課堂教學中，及時、到位地創設與教授內容相符的意境，能更好地提高音樂作品的較好表現力，從而使幼兒更加喜歡流行歌曲。

　　歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現形式。雖然歌詞本身的字數不多，且篇幅較為短小，建立關系但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個樂曲。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節、動作以及所運用的語法，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中會，幼兒思考對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統的灌輸式新課程，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們容易接受聽，這樣并使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞參考資料，而且，通過教師的生動演示，幼兒對經典歌曲也更加有音樂作品了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的的往畫面：“春天來了，外面的世界真美啊！瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了！”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的熱情隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的'音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記下了所有的音節、字母，并能熟練地拼出各種組合成不同的漢字讀法，基本達到了小學二年級的拼音水平。

　　新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，重視幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的較多巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有助于幼兒的能夠幫助智力開發，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數與數小學生間的關系，增強其心算自主性及反應的敏捷能力，讓幼兒的智力創造力得到較好的聯合開發，為打下其今后的學習創新奠下良好的基礎。

　　三、結束語

　　總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，說白了是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要地與培養人的各項目標聯系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中漸次總結經驗，在教法和不斷更新創設課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發展規律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經驗，從而更好地激發幼兒對音樂課外的興趣。第十二位最末使幼兒通過對音樂作品的學習，培養他們對音樂的感受力、節奏感以及表現力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術之路一份寶貴的力量。

音樂教育心得體會8

　　今天聽了一堂音樂課，內容是欣賞舒曼的《夢幻曲》，在課上老師介紹了大提琴并欣賞《夢幻曲》后，老師提了一個問題，你們除舒曼外還知道那些外國著名的音樂家？同學們幾乎異口同聲的回答“貝多芬”。“很好，還能例舉出幾個嗎？”下面頓時一片寂靜，無人舉手回答。我在課堂上就想，難道學生對于外國的音樂知識會如此缺乏嗎？老師啟發示的提問學生，大家知道鋼琴詩人是誰嗎？有個同學，說出了肖邦。當老師提到在平時有沒有其他古典音樂。只見同學在下面竊竊私語，從同學們的眼神中，我看出學生對古典音樂不夠了解。

　　課后對外國音樂的教育問題引起我的深深的思索。外國音樂史以其深厚的文化底蘊，可謂豐富多彩、博大精深。“音樂是沒有國界的”這足以證明音樂獨特的迷人風采與強大的生命力。那為什么不讓學生能進一步了解外國優秀音樂，如何讓學生了解外國優秀音樂，我想到了以下兩點：

　　1、開拓學生的視野，豐富學生的`音樂知識

　　隨著我國加入WTO，市場經濟迅速發展，文化交流日益增多，很自然給音樂教育帶來新的機遇與挑戰。作為新世紀的學生在了解我國各民族優秀的名歌、民間音樂的同時，還應當開闊視野，了解外國的一些優秀的音樂作品，而作為新世紀的教師更應了解和借鑒外國一些新的教學理念。從現在開始行動。選擇學生容易接受的知識，進行整合教學，適當的運用教學手段激發學生學習的興趣。

　　3、開闊學生視野，教師是關鍵

　　要在學校的音樂教育中開闊學生的視野，多欣賞外國優秀音樂作品，教師是關鍵。因為教師在整個教學過程中起引導作用。初中生生活閱歷不深，文化程度不高，對于古典音樂作品無法溝通和理解，所以教師可以選擇一些形象的淺易的作品，或給學生講一些音樂家的童年故事。當然，這樣的話教師要做大量的準備。因此作為新世紀的教師，如何轉變觀念，堅定信心，在有限的教育時間內充分發揮教師的聰明才智，豐富學生的音樂知識，提高學生的審美情趣。同時，我也堅信，通過自己的不懈努力，從每一堂音樂課做起，外國優秀音樂一定會得到學生的青睞與喜愛，同時也豐富了學生的視野，充實了學生的音樂生活。

音樂教育心得體會9

　　音樂教育教學中，教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導，學生為主體”的步調和諧統一，師生的主觀能動性就會發揮地相當好，教學效果會事半功倍。

　　音樂課堂;位移;手段;條件傳統的教學模式，沒有發揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發揮出來，因此，學習興趣不高，感到是為學習而學習，也有困倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：

　　音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我，挑戰傳統的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么，課堂行為的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。

　　一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移

　　“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中，發展了能力，掌握了知識，增長了才干，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的。情感內容，得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟后所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為，學生經過了自己的體驗后產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的.音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由于年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一只小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的了解，在后來的教學過程中，孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要!感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。

　　二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段

　　教學實踐中發現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中后，就會有新的發現和收獲的，因為它為教學的活動提供了新的發展空間，豐富與升華了教學的效果。因此，我們要不斷優化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發展的歸宿，與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效并充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會后，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐后地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有匯集了一切有效媒體，讓一節課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。

音樂教育心得體會10

　　音樂教育的魅力：一本引人入勝的探索之旅

　　在我閱讀《音樂教育的哲學與藝術》這本書的過程中，我被書中深入淺出的理論知識和生動的教學案例深深吸引。這本書不僅為我提供了對音樂教育的全新認識，也讓我更加深入地理解了音樂教育的價值和意義。

　　首先，我對書中關于音樂教育的目標有了更深的理解。書中強調，音樂教育并不僅僅是為了讓學生掌握某種技能，更重要的是通過音樂，培養學生的創造力和想象力，以及探索和體驗世界的好奇心。這種觀點令我深受啟發，讓我認識到音樂教育的本質不僅僅在于技能傳授，更在于情感的培養和思維的開拓。

　　其次，書中的教學方法也讓我收獲頗豐。作者提倡多元化的教學方式，包括基于項目的學習、合作學習，以及利用現代科技工具進行教學。這些方法既符合時代的'發展，又具有很高的實用性，讓我對音樂教育的未來充滿了期待。

　　再次，書中對音樂教育的評價讓我感到震撼。作者深入探討了音樂教育的評價問題，提出了對音樂教育進行評價的必要性，并給出了具體的評價方法，這讓我對音樂教育的未來有了更清晰的認識。

　　總的來說，這本書是一本關于音樂教育的哲學思考和實踐探索的巨著。閱讀這本書，就像在探索一片廣闊的音樂世界，讓我不僅增長了知識，更增長了見識。我相信，每一位閱讀這本書的人，都會像我一樣，深深地感受到音樂教育的

音樂教育心得體會11

　　音樂教育是人類文明發展的一個重要方面，它不僅僅是一種藝術形式，更是一種生活方式的體現。音樂教育在現代社會中已經變得越來越重要，因為它可以幫助人們提高自身的素質和修養。作為一名音樂教育從業者，我深深地感受到了音樂教育的重要性，也深深地感受到了自己的成長和變化。在這里，我想分享一些我的音樂教育心得體會。

　　首先，音樂教育不僅僅是傳授音樂知識和技能，更是培養學生的審美能力和情感體驗。音樂教育應該是一種全面的教育，它應該包括音樂知識、音樂技能、音樂欣賞、音樂創作等多個方面。通過音樂教育，學生可以更好地了解音樂藝術的歷史和演變，更好地理解音樂作品的內涵和意義，從而更好地體驗音樂所帶來的情感和愉悅。

　　其次，音樂教育需要注重學生的個性和特點，因材施教。每個學生都有自己的個性和特點，我們應該根據學生的不同情況，采用不同的教學方法和內容，以滿足學生的需求和特點。例如，對于喜歡唱歌的學生，我們可以更多地教授歌唱技巧和歌曲演唱；對于喜歡樂器的'學生，我們可以更多地教授樂器演奏技巧和樂曲演奏。

　　最后，音樂教育需要注重學生的實踐和體驗，讓學生在實踐中學習和成長。音樂教育不僅僅是傳授知識，更是讓學生通過實踐來體驗音樂所帶來的愉悅和成長。例如，我們可以通過組織音樂會、合唱團等形式，讓學生參與到音樂作品的演出和欣賞中，從而更好地理解和體驗音樂藝術。

　　總之，音樂教育是一種全面的教育，它需要注重學生的個性和特點，注重學生的實踐和體驗，讓學生在實踐中學習和成長。作為一名音樂教育從業者，我將一直致力于音樂教育事業，為學生的成長和音樂藝術的傳承貢獻自己的力量。

音樂教育心得體會12

　　從事幼教組織工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說，民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？我首先在上時找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。

　　現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還行為習慣養成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道，同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和自我意識，促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。

　　教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能，是專業課程教師專業成長的重要標志，關注教師教學悟性關注的修煉，可以幫助教師努力實現專業專業發展，促進教學質量的全面提高。

　　基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好訓練方法，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。

　　1、音樂技術基本功

　　音樂技術基本功就是音樂學科的理論和技術水平，是一個達標音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術弦樂課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副通識，修讀和選修的要求了，即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。

　　2、教學創造基本功

　　音樂教師的.教學創造基本功我是從兩個各方面認同來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，另一方面是指教師在課堂教學中會表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，實際就是排節目，第二課堂北伸延是課堂教學的伸延，中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節目是的推辭不可責任，這件極富創造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中會表現出來的創意和靈性，教學模式被傳統的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術，它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于看成把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的至于學生進行枯燥的知識知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要略去學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大大大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性，影響了學生個性的健康發展。

　　因此，訓導主任首先要重新調整自己的環上位置，變支配者、管理者為協助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂民俗視野，提高學生身體健康的審美意識，為幻想學生創設一個高度自由的想象與創造的空間，通過對音樂的創造和再創造（音樂表現）更充分地推論音樂，熱愛音樂。例如：音樂教學中的即興寫作與即興創造：可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環節：為歌曲配節奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創作活動中培養學生敏銳的聽覺；迅速的反應；富有表現力的節奏感；對音樂結構、形式的感知；對音樂的形象、自我感覺的理解與表達；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中創造并不是過分偏重于的指導，也不難理解不全是有些人所理解的學作曲，以學生作了多少曲作為創造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創造基本功來完成。

音樂教育心得體會13

　　師生交流的途徑有很多：動作、語言、眼神、乃至心靈。從教多年，第一次讓我感受到心與心的呼應，是在三（2）班那節課上——《噢！蘇珊娜》。

　　《噢！蘇珊娜》這首歌曲是學生第一次接觸弱起小節。為了解決節奏問題，我設計了兩個小活動。第一個活動是用有趣的語言掌握歌曲的基本節奏，我用歌曲的基本節奏說了一句話：“當我看見你們的時候我心里真高興！”同學們感到非常有趣，紛紛模仿，我趁機讓學生模仿這個節奏創編自己的話。孩子都很踴躍的發言，這時候，我看見趙俊也受到感染，認真的聽著同學的發言，小手好幾次想要舉起，卻還是放下了。這時，我和他的目光又一次對視了，我沒有“目光提醒”，而是投給他一個鼓勵的眼神。

　　下一個環節是用動作表現節奏，我沒有先做示范，而是讓孩子們自己去設計，誰設計好了就上中間來帶領大家做。教室里又一次熱鬧起來，大家一邊說節奏，一邊設計動作，都想上來表演。幾個孩子表演完了以后，我再一次發現了趙俊矛盾的眼神，我知道他在想什么，這一次，我微笑著點了點頭。他站到了中間，用稍顯笨拙的動作進行了表演。看見他的變化，我心里特別高興，為了保護好他脆弱的自信，我馬上對同學們說：“趙俊很少到前面來表演，我都沒有想到他做的這么好，我們大家給他一點掌聲！”他的眼睛感激的望著我，小臉紅撲撲的，滿是興奮的表情。這種眼神，一直穿進我的心靈，讓我感到，當一名教師是多么美好啊，你的一個眼神、一個關注，在孩子眼中，是多么重要！第一次發現，我和學生的心，挨的這么近。

　　這一節課我和孩子們“玩”的特別痛快，我一直關注著趙俊，看見他沉浸在音樂中，沉浸在課堂中，眼睛里散發著自信的光芒。

　　下課了，我反思自己，為什么以前跟學生交流的那么少！每一節課雖然都認真準備，但是，對學生的了解卻未見加深。這令我想起來一次聆聽林格教授的講座，他說到：“一個老師用心靈來感應學生，比用其他方法來管理，更有效”。老師的'一個眼神，也許能改變孩子一生！如果我沒有關注到每個孩子的眼神，沒有在他們迷茫、膽怯的時候給予一個肯定的目光，我永遠也不能和孩子們走的更近！教育，是心靈的感應；音樂，更需要心靈的共鳴。我將繼續關注每一個孩子的眼神，與他們進行眼神到心靈的碰撞！

音樂教育心得體會14

　　都說“培訓是給老師最大的福利”，今天我們所有代音樂的老師就有幸接受了這樣一個有意義的培訓，聆聽了音樂方面的專家金亞文教授的講座。下面我就談幾點自己的感受。

　　這樣的培訓讓我感覺很新鮮。網上聽講座，而且還可以與各地的老師們在線互動交流，享受著網絡時代帶給我們的便捷，足不出戶就可以聽到教育專家對于專業的精辟解讀。短短的兩個小時能向專家學些什么呢?只有珍惜每分每秒，能聽多少是多少，盡可能多的學習、內化成自己的東西。

　　本來還以為自己在音樂方面還有那么點優越感，但在聽講座的同時我深深的感受到自己對音樂知識了解得是多么膚淺，很多東西只有個模糊的印象。通過聽講座我也學到了一些音樂知識。如目標的制定要具體，不能模式化。金老師舉了一個案例《又見茉莉花》的教學目標進行說明，這樣一聽就很清楚了。又如合唱的姿勢，我只知道要注意坐姿才能唱好，但對于怎么坐卻不明確，現在知道了坐姿一般采取淺坐，站姿要虛實結合。姿勢影響呼吸，呼吸影響發聲，可見唱歌姿勢的重要。

　　另外在二聲部合唱時通常會出現低聲部跟著高聲部唱上走了的現象，金老師說這時可以采用“輪流讓一個聲部突出些”的方法解決問題。還有指揮，左手“指”，右手“揮”，右手把握歌唱的節拍、節奏、速度，左手提示長音、力度、聲部、呼吸和換氣等等。對稱式的打拍子盡量少用。我覺得這個有難度，讓兩只手各負其責需要付出多大的努力才能達到啊！

　　在聽講座的過程中，我一邊聽，一邊記筆記，有的比較淺顯易懂，有的卻不是很理解，還需要自己不斷地去學習，去探究。我記住了一句話：“先要自己走進音樂，才能用音樂的情感力量來感動學生。”是啊，自己不能僅僅滿足于已有的可憐的音樂知識，在要求學生進步的同時，自己也要每天進步一點點，努力把握音樂教學的本真。

　　作為一名音樂教師，我對過去的教學思想和行為進行了深該的反思，用新課程的'理念，對自己教育教學方法有了重新的認識。

　　我要在教學當中培養學生的探索精神和創造力，讓學生從音樂中得到美的熏陶和美的享受，而這種美的享受來自于寬松音樂的氛圍，可以使學生形成積極主動的學習態度，讓學生隨時隨刻都感受到“我能行！”學生帶著這種感受可以從中獲得收益，并付諸于一些實際行動收到了很好的效果。

　　1.欣賞教學

　　音樂欣賞是以音樂作品為對象，通過聆聽感知及聯想等輔助手段使學生對作品形成一種全身心的審美體驗。教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色、拍子等要素塑造的音樂形象，引導學生進入歌（樂）曲的意境，讓學生全身心地投入到美妙的音樂海洋里。

　　例如：欣賞《瑤族舞曲》，我分段的給學生播放樂曲，讓學生體驗音樂要素塑造的音樂形象，使學生獲得審美體驗。首先在簡短的引子后，進入了第一主題，情緒優美抒情，描繪了姑娘們婀娜多姿的舞態，第二主題是由第一主題派生出來的，速度加快，節奏便秘，音樂情緒起了變化，更加熱烈歡快，甚至有些粗獷，表現了小伙子們奔放的舞姿。中部出現了三拍子的優美旋律，表現了青年們真摯的愛情和對幸福生活的向往。第三部分再現第一、二主題，人們又紛紛加入群舞的行列，歡跳、旋轉、歌唱，氣氛越來越熱烈，感情越來越奔放，樂曲在強烈的全奏中推向高潮。通過這首樂曲的欣賞，使同學們更加熱愛家鄉，熱愛少數民族的音樂了。

　　2.引導學生自編動作

　　低年級音樂教學中，主要是以“動”為主。由于低年級的學生好動、好奇心強且情緒極不穩定，根據他們的這一特點，運用體態律動，讓學生自己編動作、自己跳，達到自學、自樂的目的。

　　3.啟發學生編歌詞

　　新歌的歌詞，對于低年級的學生來說，主要是以教師的“教讀”為主，但有些歌曲，可以引導學生自己來編歌詞。例如：在教五年級歌曲，老師鼓勵學生大膽地改編歌詞，很多學生把他們喜歡的人或事都填在歌詞中。并且唱的朗朗上口，活學活用。

　　例如，在合唱歌曲教學中，我打破以往教師給學生分聲部的習慣，而是讓學生采取主動學習的態度，告訴他們“你喜歡哪個聲部就唱哪個聲部”，學生學習興趣非常高。接著老師再次鼓勵學生：“你能不能試著把較難的聲部也唱會？看誰兩個聲部都會唱？”這樣激勵的話語、大大增強了學生克服困難、向自己挑戰的信心，從而，讓他們感受到“我能行。”

　　在這個教學過程當中我的教學經驗得到了積累，同時學生們也得到了很好的鍛煉。我相信，只要我不斷地努力，我的音樂課堂，一定能充滿跳動的音符。

音樂教育心得體會15

　　我國自古老師教導學生，重視因材施教。近代教育心理學家則更加系統地從學生學習的心理活動中，找出其心理規律，指導教學工作，收到了良好的教學效果。

　　《音樂學習與教學心理》這本書就是首都師范大學音樂系曹理教授在北京市城鎮、農村選取典型學校，在三十余所大中小學，向兩千余名師生進行了有關音樂學習心理、音樂能力發展及音樂教師素質等多項問卷的調查與測試，取得了寶貴的第一手資料，在汲取國內外課程研究成果的基礎上，加以分析和研究，編纂而成的，是一本切于實用的教材和參考用書。

　　全書四個部分共十四章節，分別從音樂基礎心理、師生心理、學習心理、教學心理進行闡述，尤其是第四部分對音樂教學方法的選擇與心理效應及形成的音樂教學模式對于音樂教師的教學具有直接的指導意義。拜讀了曹理老師的著作《音樂學習與教學心理》，感觸頗深。

　　在音樂教學中，首先我們應該認識到音樂是怡情悅性的藝術，學生學習音樂，不論是學音樂知識技能、音樂欣賞，還是從事音樂表演和創作，心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態，應當密切注意，才能選擇適當的教學方法和教學模式，以提高教學效率。研究表明，在兒童學習音樂的諸多心理中，興趣是兒童主動學習的唯一動機。那么，音樂興趣產生的途徑有哪些呢?

　　第一，對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時，你就會被音樂感染，會跟著輕聲哼唱，想去學習它，希望自己也能演唱，這是音樂本身就具有的美，它是激起學生強烈興趣的重要因素。根據學生的這一心理，在教學中我們要有意識地引導學生體會和感受音樂的`美，例如，學習歌曲之前，可以先讓學生聽一聽歌曲或由教師范唱歌曲，感受歌曲優美的旋律，讓學生說說聽后的心情，是高興還是憂傷，感受歌曲的情緒。在學唱歌曲時，還可以啟發學生想象體會，感受歌曲的意境。無論是生動的歌詞還是優美的旋律都可以成為教師激發學生學習歌曲的因素。

　　第二，興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素，動聽的歌聲，美妙的琴聲固然能吸引學生，但是在教學中讓學生加上簡單的律動或嘗試為歌曲編配打擊樂，讓學生參與到音樂實踐中來，更能激發學生對音樂的興趣。

　　第三，音樂的興趣還在于愿望和獲取成功的過程中。在音樂教學中，不能讓學生感到高不可攀，喪失興趣，而要讓學生經常獲得成功的喜悅，培養興趣。

　　總之在兒童時期，由于兒童的認知和思維能力有限，不可能對某一事物作出理性的判斷，或像成人那樣為了某種需要去做。他們只憑自己的興趣，并且這種興趣還是不持久的，很容易發生變化。因此在教學過程中，教師要始終把激發學生的學習興趣放在第一位。

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