高中音樂說課稿[精]
作為一位杰出的老師，時常需要編寫說課稿，說課稿有助于提高教師理論素養和駕馭教材的能力。優秀的說課稿都具備一些什么特點呢？下面是小編為大家整理的高中音樂說課稿，歡迎閱讀與收藏。
![高中音樂說課稿[精]](/pic/00/d2f4c0d61_2.jpg)
高中音樂說課稿1
一、說教材
1、教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》第十五節《貝多芬》。本課將主要欣賞學習貝多芬創作的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，以及古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。①《第九（合唱）交響曲》是貝多芬晚期的代表作品，也是貝多芬全部創作的高峰和總結。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2、教學目標：
①引導學生感受、了解貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。
②引導學生認識古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）
3、教學重點、難點：
欣賞貝多芬《第九交響曲》第四樂章，理解作品的音樂主旨和情感。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：播放《命運交響曲》，請同學們說出其作者是誰，導入新課。之后以《命運交響曲》為背景音樂，并用課件展示貝多芬相關的圖片，簡單介紹貝多芬一生的曲折經歷：（一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾。他追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。他有崇高的理想和強烈的社會責任感。）下面播放貝多芬生平簡介視頻，加深學生對貝多芬的認識。
②接下來我將播放，當下最流行的五月天的《純真》視頻，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣，下面我將提問學生，《純真》這首歌曲的間奏，是出自哪位音樂大師的哪部作品？（貝多芬《第九（合唱）交響曲》第四樂章《歡樂頌》）。
③下面我將請語文課代表朗讀“合唱歌詞”，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。之后播放《第九（合唱）交響曲》第四樂章視頻，讓學生們分組討論貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。然后在我的帶領下一起總結：②貝多芬史無前例地將人聲引入龐大的管弦樂隊中，以德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞。音樂經過漫長的`發展，最后速度加快，樂隊與合唱懷著極度興奮的激情，贊頌歡樂，表現出貝多芬理想主義的夢想——全人類的自由和解放、勝利和歡樂，團結和友愛。
④最后我將介紹奏鳴曲、奏鳴曲式和交響曲等音樂知識。
③奏鳴曲是一種由三個或四個相互對比的樂章組成的器樂套曲。
④奏鳴曲式是樂曲的結構形式之一。它是歐洲18世紀下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的，也是最重要的一種樂曲的結構形式。
⑤交響曲按照奏鳴曲的曲式原則做成的一種管弦樂套曲，交響曲以結構宏大、內容深刻而富于戲劇性。
四、拓展
布置作業：查找“維也納古典樂派”三大音樂巨匠的有關資料。
五、總結
通過欣賞貝多芬的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿2
尊敬的評委老師：
大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX號考生，今天，我說課的題目是《上去高山望平川》，接下來我將以教什么、怎么教以及為什么這么教為思路，闡述我的教學流程。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《上去高山望平川》是人音版高中音樂鑒賞第二單元第二節的一節欣賞課。作品為bB調，4/4拍，旋律自由舒緩，深刻地抒發了在舊社會中，青年男女純真的愛情，由于封建禮教的束縛和封建勢力的阻撓而不能實現，只能望“花”興嘆的感慨心情。
通過本節課的學習，學生可以學會西北民歌“花兒”的相關知識，感受作品表達對愛情向往的情感，從而獲得民歌審美體驗，提升音樂鑒賞能力。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的教學目標如下：
1。通過欣賞《上去高山望平川》，體會西北地區民歌的風格，增強對西北民歌的學習興趣。
2。通過對歌曲分段欣賞，并配以討論、分析等方法，學生能夠了解西北民歌的風格特點，提高音樂鑒賞能力。
3。了解“花兒”這一民歌類別，并能夠感受歌曲高亢悠揚、舒展自由的情緒，增強對民族歌曲的熱愛之情。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是聆聽并欣賞音樂內涵并了解“花兒”相關知識，感受音樂旋律特點。
難點是體會歌曲高亢悠揚、舒展自由的風格特點，提高鑒賞能力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：分段聆聽法、講授法。
學法：小組討論法、對比分析法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分。在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用多媒體播放音頻方式進行導入，播放歌曲《西部放歌》，與歌曲建立聯系，由此順勢引入本課課題。
這樣設計，是為了讓學生對課程內容產生興趣，也更好的完成從課下到課上的過渡。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先完整播放一遍歌曲，并提問學生這首歌曲屬于那種民歌體裁，學生自由回答，我總結《上去高山望平川》是一首青海花兒，并詳細解釋“花兒”的特點；其次，我會再次播放整曲，并提問學生這首歌曲所表達是怎樣的情感，學生聆聽后自由回答，我總結這首歌曲表達的是男子對心愛女子的追求、愛慕之情。
通過這樣的方式，學生能對歌曲體裁有詳細的認識，并對歌曲的情緒有一個整體的把握。
第三環節是分段賞析環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先播放歌曲的第一段，并提問學生歌曲歌曲的旋律有什么特點，修而生通過聆聽自由回答，由我來總結出樂句悠楊，起伏較大，多以四度跳進與大跳，旋律高亢、自由舒緩。在高亢、剛健之中又帶有抒纏綿的情調，極富西北地方色彩；其次，我會帶領學生聆聽欣賞第一段歌曲，并提問學生在歌詞的表達有何寓意，學生仔細聆聽并自由發言，最后由我總結出第一段歌詞描寫了山高地廣的景色，用了很多襯詞襯腔，在最后一句引出“一朵牡丹”，把心愛的女子比喻成牡丹；然后，我會播放歌曲第二段，請學生聆聽第二段歌詞和第一段的歌詞表達的情感有何不同，學生通過聆聽并思考進行自由回答，師生共同總結出第二段歌詞承接第一段歌詞，依舊把心愛的姑娘比喻成花朵，表達了想摘卻摘不到的枉然之情。深刻的抒發了在舊社會里，青年男女純真的愛情，由于封建禮教的束縛而不能實現，只能望“花”興嘆的感慨之情；最后，我會帶領學生完整聆聽，并提問學生西北民歌高亢、自由的'原因有哪些呢？（可以從西北人民的性格、地勢等方面進行思考），學生討論回答，教師總結出西北地區主要是黃土高原地形，千溝萬壑、連綿起伏，而當地人民經常站在山坡上遠距離的呼喊、交談，為此，他們會把聲音拉得很長，便形成了這種高亢、自由的旋律。并且當地人民粗獷豪邁、不拘小節，在他們的勞動生活中唱歌，是抒發情感的最好手段，用自己的歌聲來表達對未來的憧憬和對愛情的贊美。
通過這樣的設計，學生能由部分到整體的對歌曲表達的情感有更深刻的把握，并了解西北民歌的風格。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放蒙古族歌曲《嘎達梅林，并請學生對兩首歌曲進行對比欣賞。學生聆聽后自由回答，我進行總結《上去高山望平川》是回族歌曲，速度稍慢，節奏十分自由，情緒上是高亢、明亮；《嘎達梅林》是蒙古族歌曲，速度中速稍慢，節奏舒緩，情緒是十分悲壯的。兩首歌曲分別表達了不同的情感，卻都是富有當地民族地區特色的優秀作品。
這樣做這樣做是為了讓學生在對比中感受不同民族地區民歌的區別，從而對“花兒”有更加深刻的理解，并獲得音樂鑒賞能力的提升。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會采用師生共同總結的方式，請學生談談本節課的收獲。
為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會請學生搜集其他西北民歌，下節課一起分享。
通過這樣的方式，學生能對西北民歌有更多的了解，從而提高音樂鑒賞能力。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正！謝謝大家！
高中音樂說課稿3
尊敬的各位老師：
大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX號考生。今天我說課的題目是《百年滄桑》，此次說課我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學過程等幾個方面進行闡述。
一、說教材
首先，我簡單說一說我對于教材的理解，朱踐耳的《百年滄桑》是人教版高中音樂第四單元的一節欣賞課，是一首交響詩，它完成于1996年，同年獲得了中華人民共和國文化部等單位主辦的“迎接97香港回歸音樂作品征集活動”的金獎。
根據音樂的結構和情緒的轉換，可以分為入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶五個段落。整部作品，用交響音樂的藝術形式，高度地概括了中國近一百多年近現代歷史的基本脈絡。表達了不要忘記過去屈辱的歷史，中華民族艱苦奮斗、自強不息的精神永存。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
高中學生認知結構的完整體系已基本完成。各種認知能力不斷完善，思維能力更加成熟，基本完成了向理論思維的轉化。抽象邏輯思維占了優勢地位，辯證思維和創造思維有了很大發展。能通過作曲家、演奏（演唱）家、音樂作品的創作背景等方面知識的學習去加深對音樂作品的理解。這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，讓學生能夠樂于學習并忠于學習。
三、說教學目標
我設計的教學目標如下：
1、感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂主題和情緒轉換，體會作品交響詩的體裁，建立不怕困難、熱愛祖國的情感。（審美感知、文化理解）
2、在分段聆聽中，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂主題和情緒轉換；從樂器、動機、主題等方面分析作品，提升音樂分析能力。（審核感知、文化理解）
3、了解交響詩體裁，掌握《百年滄桑》的創作背景；從樂器、情緒、動機、主題等方面分析作品，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換，并能哼唱主題旋律。（審核感知、文化理解、藝術表現）
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是從樂器、情緒、動機、主題等方面分析作品，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換。
難點是感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：聽賞法、講授法。
學法：探究法、自主學習法。
六、說教學過程
接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的`設計思路分為五個環節：新課導入——初步感知——分段欣賞——拓展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
我會播放1997年香港回歸的視頻片段，并提問視頻中呈現的是哪段歷史？由此引出課題《百年滄桑》。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，引起學生的注意力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
首先，我會引導學生觀察譜例。并提問作品的體裁是什么？在學生回答之后，我來總結交響詩體裁同學們介紹交響詩是由管弦樂隊演奏的單樂章交響曲，最早由匈牙利作曲家李斯特創立，交響詩的音樂結構形式并不固定，基本以奏鳴曲式結構為主，并在此基礎上自由發展。內容往往根據文學、繪畫、歷史故事和民間傳說等為主。交響詩強調音樂的矛盾沖突，戲劇性與抒情性是其主要的表現內涵。
高中音樂說課稿4
一、 對大綱、教材與教學目標的分析與把握
高中音樂新課標中指出：普通高中音樂課程是提升國民素質的音樂教育。在音樂教學中我們要有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學重在啟迪、引導學生樹立正確的人生觀，培養健康向上的良好心態。
本課教材是“人音版”普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》中的第八單元《劃時代的音樂大師---貝多芬》中第十五節《貝多芬》。這個單元主要探究貝多芬的音樂作品，一共有兩首，分別是《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章和《第九交響曲》第四樂章。重點是通過學習《第九交響曲》第四樂章，引導學生正確把握貝多芬的作品風格及內涵，了解作品的曲式結構，啟發學生把學習、生活同樂曲所表達的深刻內涵緊密結合起來。
根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的音樂知識和感知能力，確定了以下教學目標：
（1）知識目標：初步了解奏鳴曲、奏鳴曲式及交響曲的基礎知識。
（2）能力目標：能夠會唱《歡樂頌》的音樂主題；并能看懂4拍子的指揮圖示。
（3）情感目標：感受、體驗作品的音樂情緒，加強學生對歐洲古典主義音樂及貝多芬精神的認識。
要達到這些目標，單靠教材是完不成的，必須貫徹用教材教，而不是教教材；必須通過教材引導學生組織學習，構建比較全面扎實的知識結構。
二、教法設計概要
突出音樂學科特點是音樂教育和課堂教學的基本原則。而音樂是聽覺藝術，因此，要堅持以聆聽為主的教學原則 ，在音樂鑒賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的藝術魅力，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，了解音樂表現的方法手段，培養對音樂形象的感知和體驗。為此，本課教學將結合運用調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法等授課的基本方法。
三、學法設計概要
充分調動學生主體意識和自主學習的積極性，讓學生能積極、主動地參與學習：
1.在對學生進行學法的指導時，運用體驗、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形像與音樂情感的體驗中充分展開想象，建立一定的音樂思維空間。
2.在音樂知識內容的學習方面，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知識灌輸和單一的講解。
3.在教學實踐過程中（包括課前準備），引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、善解決問題，增強與他人間的協作能力，享受學習的快樂過程。
四、教學過程概要
本課的主要內容是聆聽《第九交響曲》第四樂章，在教學過程中我采用環環相扣的教學模式進行。
1.課題引入：
⑴．聆聽《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章，并選出內容表達正確選項：
a、又名《熱情奏鳴曲》
b、該曲表達的是一種含蓄、優美的情感。
C、以歌頌為主題，曲調莊重舒緩，輝煌燦爛。
d、此曲如莎士比亞的名篇《暴風雨》一樣，也是表現人與大自然搏斗的大無謂精神的。 ⑵請同學選出《第23鋼琴奏鳴曲》的作者：
a、莫扎特
b、海頓
C、貝多芬
d、巴赫
[設計意圖]：通過聽辨音樂和選擇答案，激發學生的學習興趣，為下一環節做好鋪墊，并引出課題《劃時代的音樂大師----貝多芬》
2.講授新課：
⑴講新課之前，先請幾位同學把我們上節課要求大家針對以下問題收集的相關資料給大家展示一下。
a、貝多芬的生平簡介；
b、貝多芬創作的作品分類；
c、貝多芬《第九交響曲》的創作背景及音樂主題；
d、試舉例，說說貝多芬創作的作品主要有哪些？（各組代表介紹）。
[設計意圖]：通過引導學生在課堂上展示課外收集相關資料，不僅調動他們積極主動參與音樂教學活動，而且可以培養自主研究學習的良好習慣，為其學習音樂、喜愛音樂，形成良好的人文素養奠定基礎。
⑵剛才在“貝多芬創作的作品分類”這個問題里面，我們說他一共寫了32首鋼琴奏鳴曲；9部交響曲等等。那么給大家5分鐘的時間把什么是奏鳴曲、奏鳴曲式、交響曲這三個問題，集體探討一下并掌握概念。
[設計意圖]：采用共同學習、探究的形式，深入知識主題，避免枯燥、單一的知識灌輸和講解。
⑶完整聆聽《第九交響曲》第四樂章，回答該作品體現了貝多芬怎樣的偉大思想？
[設計意圖]：有了以上的音樂知識做基礎，著重培養學生對音樂情感的`理解能力。
⑷分段鑒賞，聽辨后列出各段的演唱形式、人聲音色的變化，在表達情感，增強藝術感染力中所起的作用。
[設計意圖]：培養學生對音樂的表現形式及情感的辨別能力和理解能力。
⑸學唱《歡樂頌》主題，體驗合唱情緒與表達的感情。說說它對你在今后的學習和生活方面有什么啟迪？
[設計意圖]：通過體驗合唱情緒，引導學生正確把握作品的風格及內涵，啟發學生把學習、生活同合唱所表達的深刻內涵緊密結合起來。
⑹課堂實踐：引導學生在學唱的同時，感受4拍子的節奏特點，能看懂4拍子的指揮圖示，并嘗試指揮合唱《歡樂頌》主題。
[設計意圖]：通過課堂實踐活動，達到遷移知識，延續創新的目的。
3.拓展與研究
對比聆聽維也納古典樂派的海頓、莫扎特、貝多芬的作品《未完成交響曲》、《小步舞曲》、《命運交響曲》片段。說說有何異同點？
[設計意圖]：通過對比欣賞海頓、莫扎特、貝多芬的作品片段，認識古典主義音樂的共同特征及三位作曲家的個性特征。
4.課堂小結
今天我們學習了《第九交響曲》的第四樂章，并對“樂圣”貝多芬的生平和坎坷遭遇有了較全面的了解，相信大家也都有不同的收獲。大家在日常的學習、生活中，都會遇到這樣或那樣的一些挫折與困難，如何正確的面對這些挫折、困難？或許你已經從貝多芬以及他的作品當中，得到了一些啟示??希望同學們都能夠樹立遠大的理想，培養良好的學習心態，勇敢地去面對困難與挑戰。
高中音樂說課稿5
一、說教材
首先我想先談一談對教材的理解：
《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課，這是一節欣賞課，通過賞析作品，體味民族音樂的藝術美麗，了解嗩吶這一民族樂器的特征和風格，產生對民族音樂的喜愛之情，并培養音樂審美能力、音樂表現能力等。
學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠理解音樂知識，感受音樂要素塑造的音樂形象并能夠自由表達所思所想。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1、通過學習《百鳥朝鳳》，培養保護自然、喜愛自然的感情，以及對于民族音樂的了解和喜愛。
2、通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式，體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。
3、能夠清晰分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲；能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。了解嗩吶的樂器風格和特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂，感受音樂形象，聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是了解民族樂器嗩吶，體會民族音樂的藝術魅力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1、教法：自主探究法、講授法、創設情境法。
2、學法：小組合作探究法、視聽結合法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，新課導入——感知樂曲——探究樂曲——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始，我將采用音頻導入和師生提問的方式，播放各種鳥類叫聲的音頻并引導學生想像鳥類的形象，并討論音樂中通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的樂器，順勢引入今天的課題。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是感知樂曲環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節，我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》，并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的，通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的`，速度是散板、自由的。隨后我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的相關知識和嗩吶的樂器背景知識，輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐，這在我們的探究學習中也需要有著重體現。
這一環節，我采用教師引導學生自主探究的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生通過“整體感受—分段賞析—完整體驗”的步驟學習，親身實踐、自主探究。在這個過程中，學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中，對于各樂段的主題風格和表現形式，通過聆聽學生就比較容易能夠總結出，因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對于第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法，是這節課的分析要點，在這里我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨后我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的叫聲，來感受嗩吶的聲音特點和風格。最后再通過完整聆聽，帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程，并請同學們來談一談這首歌曲所傳達的精神主旨是什么？通過一步一步的教學推進，學生能夠發現這首歌曲表達了對自然的歌頌和贊美，并從所感所悟中培養對于民族音樂、民族器樂的熱愛。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更的把握和體會，我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》，并自由討論一下，兩種演奏風格有什么樣的不同，你更喜歡哪一種。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，通過不同版本作品的聆聽和對比，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵，引入對于民族音樂的熱愛和關注。同時，將自己對于《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文，下節課與大家分享。
在課程的最后，我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。
七、說板書設計
高中音樂說課稿6
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《黃河大合唱》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《黃河大合唱》是人教版高中音樂全一冊第三單元第七課的一節欣賞課;作品分樂章包含F調、D調等作品，節拍包含4/2拍、4/3拍等，情緒慷慨激昂，旋律婉轉動情，在中國抗日戰爭時起到鼓舞作用。《黃河大合唱》由光未然(原名張光年)作詞，冼星海作曲，1939年4月13日在延安首演，共八個樂章。
通過本節課的學習，學生可以感受作品中熱愛祖國、堅強不息的民族思想，提升音樂鑒賞能力。
二、說學情
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
1.通過欣賞《黃河大合唱》，體驗慷慨激昂的氣勢，感受中華民族的英雄氣概，激發學生的愛國主義情感。
2.通過聆聽、比較、哼唱，提升音樂欣賞能力。
3.了解《黃河大合唱》創作的背景與表演形式，能夠哼唱歌曲。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是了解《黃河大合唱》創作的背景與表演形式，能夠哼唱歌曲。
難點是體驗慷慨激昂的氣勢，感受中華民族的英雄氣概，激發學生的愛國主義情感。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：聽賞法、講授法。
學法：探究法、合作學習法、自主學習法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、分段賞析、鞏固提高、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用多媒體方式進行導入，提問對于黃河有怎樣的印象，由此順勢引入本課課題《黃河大合唱》。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會初次播放樂曲并提問從樂曲中感受到了什么?作品可分為幾部分?分別采用怎樣的聲樂演唱形式?學生自由回答，由我總結激昂澎湃的氣勢。全曲分為八個樂章，《黃河船夫曲》(混聲合唱)、《黃河頌》(男聲獨唱)、《黃河之水天上來》(配樂詩朗誦)、《黃水謠》(女聲三聲部合唱)、《河邊對口曲》(對唱、輪唱)、《黃河怨》(女聲獨唱)、《保衛黃河》(齊唱、輪唱)和《怒吼吧!黃河》(混聲合唱)。并且介紹歌曲創作背景。
通過這樣的方式，學生能夠直觀的.感受到歌曲的旋律特點和情感內容，迅速的抓住音樂要素，提高音樂感知能力。
第三環節是分段賞析環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先分別播放《黃河船夫曲》《黃水謠》《怒吼吧!黃河》，學生感受歌曲不同的旋律特點。學生小組討論自由回答，由我總結：《黃河船夫曲》音樂要素較重復，運用了船夫號子的音樂素材非常具有律動性，描繪了船夫們與風浪搏戰的動人場面;《黃水謠》是《黃河大合唱》的第四樂章，女聲二聲部合唱，它同樣描繪了黃河兩岸的美麗風光，速度為慢速，抒情婉轉;《怒吼吧!黃河》這首樂曲是《黃河大合唱》的第八樂章，演唱形式為合唱，速度為快速，氣勢雄壯以黃河為背景熱情歌頌了中華民族悠久的歷史，控訴了侵略者的殘暴。最后，完整聆聽三個選段，感受中華民族在困境中怒吼的力量。
通過這樣的設計，引導學生由易到難的進行學習，加深對歌曲的理解，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更加理解歌曲的情感內容。
第四環節是鞏固提高環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會帶領學生演唱《黃河船夫曲》以及《黃水謠》《怒吼吧!黃河》。
這樣做這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會帶著學生共同回顧《黃河大合唱》的情感。
為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會帶領學生欣賞其他樂章。
通過這樣的方式，體現了開放式的音樂課堂。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿7
各位評委、老師：
你們好！今天我說的課題是人民音樂出版社高中音樂鑒賞《蕭友梅與黃自》。下面我按照以下七個部分進行說課。
1、說內容：
本課是高中《音樂鑒賞》第十五單元《新音樂歌聲初放》之《蕭友梅與黃自》，本單元內容旨在引導學生感受、體驗歌曲《問》及《魚陽鼙鼓動起來》的音樂情緒。理解其所反映的社會現實內容。
本節課教學重點是：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。
教學難點：指導讀譜，聆聽音樂;作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。
2、說教學對象：
這個時期的學生心理和生理日漸成熟，求知欲望很強，所以課堂上要調動學生學習積極性，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解。
3、說教學目標：
根據新課程標準本節課的教學目標為：認識、了解蕭友梅與黃自的作品生平及主要貢獻，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。并初步了解“五四”新文化運動的影響下，我過專業音樂事業興起的情況。
4、說教學方法：
通過多媒體視頻聆聽感受法、探索討論法。
5、說學法指導：
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習。利用流行元素的導入本課，調動學生的積極性。再通過學生自主探索討論，充分發揮以學生為主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。
6、說教學手段：
在教學過程中運用PPT課件進行輔助教學，集文字、圖像、視頻、動畫和聲音等多種媒體于一體，動靜結合、聲像合一，加深學生對知識的理解、鞏固和記憶。
7、說教學過程
一、導入：復習上節課內容，清末民初，學堂樂歌的興起。1919年五四運動影響下，專業音樂活動開始興起，一些音樂社團，音樂教育機構紛紛建立，出現了一批著名的音樂家，蕭友梅.黃自等人。
二、新課
（一）音樂作品《問》
1、作者簡介：蕭友梅（1884—1940）音樂教育家，作曲家，字思鶴，又字雪朋，廣東香山人。1927年在上海創辦國立音樂院（后改稱上海國立音樂專科學校）。
蕭友梅代表作品：藝術歌曲：《問》、《南飛之雁語》、《女子體育》、《落葉》、《踏歌》等愛國歌曲：《五四紀念愛國歌》、《國恥》、《國民革命歌》等
2、作品賞析:藝術歌曲《問》易韋齋詞蕭友梅曲
（1）思考：歌詞有什么特點？從速度情緒上可以把音樂分成幾部分？
作者以“問”的口氣向人們提出一系列意味深長，富有哲理的問題，耐人尋味。
（2）曲式結構：兩段體（單二部曲式）
副歌部分，點明了問的主題，表現出對于當時軍閥混戰，山河殘破，國家沉淪的憂慮與感慨，這也是作者愛國主義情懷的抒發。
（3）學唱《問》并集體演唱。
（二）音樂作品《漁陽鼙鼓動地來》
1、作者簡介：黃自（1904—1938）作曲家，音樂教育家，是我國最早譜寫抗日歌曲的作曲家之一。他最重要的貢獻是介紹了西洋近代音樂理論，造就了大批專業音樂人才。代表作品：清唱劇《長恨歌》；抗戰歌曲《旗正飄飄》、《抗敵歌》等。
2、作品賞析《漁陽鼙鼓動地來》清唱劇《長恨歌》選曲
（1）作品簡介：《長恨歌》原為唐代詩人白居易的一首長詩，1932年詞曲作者根據此詩及元曲《長生殿》創作了清唱劇《長恨歌》。共十個樂章。
（2）創作背景：1931年，“九一八”事變后，日軍又向華北地區進犯，而蔣介石采取“攘外必先安內”的不抵抗政策，因而引起中國人民的極大不滿。1932年，作者創作了清唱劇《長恨歌》，以諷刺時政。
（3）音樂體裁形式——清唱劇：是一種介于歌劇、康塔塔之間的多樂章大型聲樂套曲。它包括了獨唱、重唱及合唱，用管弦樂隊作伴奏，各樂章間的'歌詞有較強的連貫性。清唱劇與歌劇相比，它沒有布景，不需要歌劇演出時的服裝、道具，也不需要戲劇式的表演，清唱劇多在音樂會上演出。清唱劇與康塔塔相比，它的篇幅較大，人物眾多；而康塔塔則篇幅較小故事內容較簡單。
（4）聆聽對比：第三樂章《漁陽鼙鼓動地來》與第八樂章《山在虛無縹緲間》，比較它們從速度、力度、音色、情緒和風格等方面有什么異同？
（三）拓展與探究
在了解沈心工、李叔同、蕭友梅、黃自四位音樂家生平簡介的基礎上，結合他們各自的代表作品，探究他們各自的作品風格及對社會的主要貢獻。
主要代表作品音樂風格對社會主要貢獻
沈心工：
李叔同：
蕭友梅：
黃自文：
高中音樂說課稿8
各位專家、評委，
大家好！
今天我要說課的題目是花城出版社《音樂鑒賞》普通高中課程標準實驗教科書音樂必修教材第二單元音樂與民族中多彩中華夏之音（民歌篇）的內容，下面我就從教材分析，學情分析、教學目標、教學重難點、教法與模式、教學過程、教學評價等七個方面談談我對教材的理解以及自身的教學設計。
一、【教材分析】：
教材在章節開頭就寫道：每個民族都有自己的生活方式，并在代代積淀與傳承中形成了自己獨特的文化。不同的文化又賦予了音樂不同的形式和內涵，形成了風格迥異的民族音樂，它們是音樂文化發展的基礎和源泉。冼星海說過這樣一句話：民歌是中國音樂的中心部分，要了解中國音樂，必須研究民歌。民歌是一切民族音樂最豐富的源泉。在教材中編者用這些精煉的語言特別強調了民歌意義。這一小節中，編者共納入了的5首不同地區的民歌（《槐花幾時開》、《拔根蘆柴花》、《上去高山望平川》、《猜花》、《對花》、《噶吉呦》），學生通過聆聽、鑒賞可以了解不同地方民歌的風格特點，感受我國博大精深的民族音樂文化，理解音樂源于生活的道理。由于高中音樂課時較少，所以教師必須從教材中篩選部分內容，進行教材的整合處理。我就選擇了這首僅有四句歌詞、經典傳神的《槐花幾時開》。
《槐花幾時開》這首四川宜賓山歌，就是在川南“神歌”的'基礎上，幾經演變，精雕細刻而成的四川民歌珍品。這首歌的歌詞只有短短的四句：高高山上一樹槐，手把欄桿望郎來，娘問女兒望啥子，我望槐花幾時開。寥寥數語，就把一個墜入愛河、伶俐而羞澀的農村姑娘形象，活脫脫地托現在我們眼前，其語言純樸、生動，有濃郁的鄉土特色，聽起來格外親切、甜美。由喻祖榮所改編的《槐花幾時開》保留了《神歌》最突出的藝術特征，如一開始就出現全曲的最高音“i”，這就抓住了《神歌》與一般山歌不同的特點。再如在該曲保留了《神歌》從“6”大跳10度到“i”，這富有個性的旋律跳進在風格上也葆有《神歌》感情醇厚，表情細膩、自如的特色等。——這些《神歌》“神韻”的傳承，不僅僅是辨明其“沿革”關系的要點，而且是它富有“生命力”的因素之一。
同時，喻祖榮在改編時，也注重了對該民歌進行深層結構的改編，而不是表層結構的變異。如第十二小節的一個二分音符襯腔，是原《神歌》中所沒有的，這里添此一音，結合襯詞“哎”便可看出，它妙如點睛地把歌中“望郎”的少女，在回答“娘”的盤問時之尋思、羞澀、機智的神情，生動地表現了出來，天衣無縫地切合了歌詞所表現的情景。
《槐花幾時開》是繼承民歌優秀傳統，創造性地進行改編的結果，該曲作為民歌走向藝術歌曲發展的走向，值得肯定。
二、【學情分析】：
首先我分析一下學生的認知現狀：13—20歲是個體審美發展的“危機階段”，中學生音樂審美發展趣味在這一階段中表現為熱衷于流行音樂，對我國的民族音樂了解不多。鑒于高一的學生已經具備一定的音樂欣賞能力，但是尚不能較全面規范的分析曲目理解曲目，需要老師做進一步引導，使學生的審美判斷和審美能力得到提高。
三、【教學目標】
在此基礎上提出了教學的三維目標：
1、在認知上，通過欣賞、學唱分析《槐花幾時開》，使學生初步了解山歌這種民歌體裁，知道山歌體裁的主要特點；
2、在技能上，用具有四川方言的腔調朗讀歌詞，用悠揚高昂的聲音學唱山歌《槐花幾時開》；
3、在情感上，通過分析、學唱《槐花幾時開》體會濃郁的地方色彩，感受民歌豐富的表現力和來自于生活的道理，以及我國豐富多彩的民族音樂文化。
四、【教學重難點】：
重點：學唱曲目時正確地表達歌曲的情感，準確地表現歌曲的民歌風格。
鑒于學生：
（1）對山歌這一體裁的陌生，學唱時不夠自信
（2）對四川方言不熟悉，難于準確把握方言特點演唱
難點：如何讓學生通過老師的分析、引導，自信地演唱歌曲、準確的表達歌曲情感。
五、【教學方法與教學模式】
學生接受音樂的途徑：訴諸于聽覺、動覺、視覺、感覺、知覺
音樂教師執教的原則：審美的原則、直觀的原則、模仿的原則、啟發的原則
教學方法：欣賞法、講授法、討論法、探究法
教學模式：情景——陶冶模式、示范——模仿模式、引導——發現模式
學法：感性和理性結合的原則
循序漸進的原則
六、【教學結構布局和教學程序分析】：
高中音樂說課稿9
一、說課標
根據高中音樂課新課標要求，欣賞民歌的學習是音樂教學中一個重要組成部分。通過欣賞不同風格、不同體裁的民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并擴大音樂視野，提高欣賞音樂的能力。
二、說教材
1、教材分析：本課是高中《音樂鑒賞》第二單元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔，本單元內容旨在引導學生感受、體驗民歌的不同地域風格及不同的民族風格，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而認識我國民歌是我國傳統文化中重要的精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶。 本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。
2、教學目標：一是引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。
二是引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
3、教學重點、難點：
認識西北民歌的基本特征；能按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。
三、說教法學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇學習方法是很重要的。高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。通過“聽”歌曲的旋律、節奏等要素，讓學生去感知音樂，從而來分辨西北民族的民歌特點。
根據教材的特點和配合學生的年齡特點，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，使學生通過形象感受來理解音樂，讓學生在輕松愉快的環境中接受知識，教學過程中，創設愉悅和諧的'情感氛圍，充分發揮以學生的主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。
四、說教學程序
本課主要是欣賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程中，我將采用目標教學模式進行。
1、導入：運用創設情境，興趣引入法。首先了解學生對我國民歌曲調的地域劃分，知道多少？有沒有誰能說出各個地域的民歌風格？然后運用課件向學生展示超級女聲演唱民歌的視頻，從而把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。
2、展示目標、導學達標
采用用感性到理性的教學法。
第一步采用聽－－想－－觀看－－討論的程序，讓他們聽三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的風格特點及表現情緒等。 閱覽歌曲簡介、欣賞歌曲、知識鏈接、互動鏈接
第二步然后我將結合流行歌曲，給學生介紹西北民歌的風格特征。 閱讀音樂知識，了解花兒、信天游，欣賞歌曲，互動鏈接
第三步拓展探究 引導學生參與各種實踐活動，深入地感知、體驗、理解西北民歌的風格特征。并結合流行樂滿足學生的審美需求，自然地導出下節課的內容。
五、總結反思
總的來說，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的的音樂欣賞課。
教學內容在安排上要盡可量緊湊豐富，要力求課堂氣氛生動有趣而富于吸引力。師生互動的充分性和從容性可能會不夠。對“和”—作品技術背后的文化內涵的引導方式還可再改進。學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。這些要要依據實際上課情況調控和改進。
高中音樂說課稿10
一、說教材
1、說大綱 新課標中指出高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生樹立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。
2、教材分析：本課內容是高中《音樂鑒賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。
3、說教學目標本課的教學目標是：初步了解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，并了解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。
4、本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。
5、本課的教學難點是理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。
二、說教法與學法
高一的`學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。在導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動．總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識．
三、說教學過程
這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。
課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。
課堂最后設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。
四、說反思
在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。
但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。
高中音樂說課稿11
一、教學目標
(1)情感目標：
引導學生通過欣賞《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲第三樂章，了解貝多芬的音樂并喜愛貝多芬的音樂。
(2)過程與方法：
1.通過教師介紹以及引導學生聆聽及淺析，以《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲片段來了解貝多芬的音樂創作。
2.通過引導學生對作品及創作背景人物生平等的研究激發學生對于貝多芬的喜愛
(3)知識與技能目標：
1.對貝多芬的《第九交響曲》以及《悲愴》奏鳴曲第三樂章有初步的體驗
2.引導學生初步了解交響樂和奏鳴曲的結構形式
3.引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻
二、教學重點
引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻。
三、教學難點
引導學生初步了解交響樂和奏鳴曲的結構形式。
四、教法
啟發開放式教學法、體驗式教學法、講解式教學法
五、教學過程
（1）導入：
導入目標：讓學生產生對于貝多芬作品的學習興趣。
導入方式：音樂導入
導入內容：范唱《歡樂頌》合唱主題。引出貝多芬及其作品《第九（合唱）交響曲》
導入策略：通過范唱，以及對《歡樂頌》詞曲作者的介紹，引出這首歌的詞曲作者，并簡要介紹該曲的曲作者貝多芬。
（2）精講：
精講目標：
使學生初步了解交響樂的相關知識內容，對貝多芬的《第九交響曲》有初步的體驗，
精講內容：
1、 介紹交響樂的相關知識及交響樂團的隊形和編制
2、 第九交響樂的基本曲式結構。播放電影《復制貝多芬》交響樂公演片段，重點讓學生賞析：①前兩個樂章的感情基調，②主題的出現意義及發展，③第三樂章的柔版男女聲部旋律的交替運動，④第四樂章最后的高潮，⑤光明動機和黑暗動機的數次交織和碰撞。
3、 從第九交響曲中探究貝多芬音樂的革命性和斗爭性
4、 結合視頻最終的觀眾特寫鏡頭及相關歷史時期的介紹，提煉貝多芬《第九合唱交響曲》的劃時代意義。
精講方式：體驗法、提問法與講解法相結合
精講策略：
1、先介紹交響樂和《第九交響曲》的大致結構特征（幾個樂章組成，交響樂團的演出形式和編制示意圖）。
2、播放電影《復制貝多芬》片段，教師在幾處關鍵點進行講解，帶領學生淺析各樂章的主要動機，調性色彩和主題的出現、柔版旋律男女聲部的旋律交替運動的意義以及最后全曲的高潮。
3、從第三樂章之后強調光明和黑暗兩動機的碰撞。讓學生最大程度的理解作者在每一個樂章中所想要表達出的斗爭性和革命性。
3、探究這部交響樂的時代意義。對于貝多芬這個作曲家有一個新的更加具體的認識。
（3）略講：奏鳴曲
講解目標：讓學生們感受奏鳴曲，進一步體會貝多芬奏鳴曲的結構并且能夠哼唱《悲愴》奏鳴曲的主題。
講解方式：體驗式教學法 啟發開放式教學法
講解內容：首先介紹《悲愴》奏鳴曲的大致結構形式和各樂章調性，通過播放軟件分解過的音塊圖像。講解貝多芬《悲愴》
奏鳴曲的第三樂章，讓學生體驗奏鳴曲風格，主題的'兩次出現有何區別。并找同學嘗試哼唱第三樂章的主題部分。
六、課堂小結與課后作業
今天我們了解了《貝多芬第九交響曲》的有關內容交響樂和奏鳴曲的結構形式以及這部作品和貝多芬這個音樂巨匠做出的劃時代的貢獻，毫無疑問，他的作品都是偉大的，經典的，那么到底什么樣的音樂作品才是經典的音樂作品呢？給出優秀的音樂作品的定義并做一定程度的引申和升華。布置作業：
作業1：欣賞《熱情》奏鳴曲，背唱《熱情》奏鳴曲的主題。 作業2：搜集貝多芬的名人軼事一兩件，充分了解貝多芬的性格特點。
高中音樂說課稿12
尊敬的評委老師：大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《鐵蹄下的歌女》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《鐵蹄下的歌女》是花城版高中音樂全一冊第三單元第1課的一節鑒賞課。全曲旋律悲痛、深情，但又富于強烈的戲劇性。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典范之作。通過本節課的學習，學生可以了解作品創作特點，感受聶耳表達對舊社會底層人民的同情，激發學生的愛國情懷。
二、說學情
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
過程與方法：通過對歌曲的賞析以及對《風云兒女》片段欣賞，體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活。
知識與技能：了解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
難點是了解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：多媒體演示法、提問法、探究法。
學法：聆聽法、討論法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分。這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會采用多媒體播放《義勇軍進行曲》的方式進行導入，并提問：每當國歌響起時，你會有一種什么感受?
通過學生自由回答，教師總結順勢引入本課課題。
這樣設計，目的在于通過一首耳熟能詳的歌曲激發學生學習興趣，吸引學生的注意力，為新課的教學做良好的鋪墊。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，我會先播放《鐵蹄下的歌女》并提問：聽到這首曲子，你們感受它表達的情緒是怎樣的?
通過學生自由回答，我總結得出音樂情緒是非常悲痛的。接著我會簡單介紹電影《風云兒女》。其次，再次播放全曲，請學生們為全曲劃分段落，最后得出共分為三個部分。
通過這樣的方式，學生能夠將作品從整體入手，由淺入深，循序漸進的學習本首作品。
第三環節是分段賞析環節
對于作品細致、精準的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點、突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先播放歌曲第一部分，提問大家的感受，音樂的情緒是怎樣的?表達什么樣的內容?通過學生回答。我進行總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;后兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的`質詢。
其次，我播放音樂第二部分，提問歌曲第二部分與第一部分又有哪些不同，它又表達了什么?讓分小組進行討論。通過學生回答我進行總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敘述，音調中充滿了辛酸與凄楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移后，使“嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”兩句更為突出，更為感人。
接著，我會請學生根據前兩段欣賞步驟總結第三段。通過學生的回答我進行補充總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏的因素，前兩句仍是不平的吶喊，隨后，節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。
最后我會播放全曲，請學生說一說整首歌曲它所表達的情感和內容。通過學生自由回答，我總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，同音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富于女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。通過這樣的設計，巧妙地圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習。同時充分以學生為主體，提高學生的思考及探究能力。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放《風云兒女》電影片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。這樣做這樣有利于學生能主動參與到課堂活動中，也能夠引發學生的深思，激發愛國情懷。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收獲。為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓學生們課后觀看《風云兒女》整部電影，然后相互交流觀后感。
通過這樣方式，不僅回扣本節課知識點，也有利于鍛煉學生的思考能力從而激發愛國情感。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
最后，是我的板書設計環節，著重的體現了本節課的重難點，情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀的了解本節課的核心內容。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿13
一、說教材
1、說大綱；根據大綱要求，本單元旨在引導學生認識以下三個問題。即：音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等，都具有十分重要的意義。
2、教材分析；本課教材是高中音樂鑒賞第一單元＜學會聆聽＞的第一節＜音樂與人生＞。本課的教學內容主要包括這一課的導言和琵琶曲＜草原放牧＞以及交響樂＜第六悲愴交響曲＞，還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學。由于學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂。
二、教學目標
1、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。
2、初步認識音樂要素的基本內容。
3、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。
三、教學重點
1、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。
2、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？
四、教學難點
認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。
五、說學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的'內容和學生年齡特點，高二段的學生，有很好的想象力和判斷了，知識結構完整、有一定的藝術修養。我在學法的指導時緊緊圍繞教學目教學重點。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，通過運用圖畫、聽音樂等讓學生聽，看，等形式來實現我教學的目的。而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
六、說教學過程
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要采用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。
1）導入：談話導入：音樂與人生有什么關系？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法。
2）認識音樂鑒賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文。
通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興于詩，立于禮，成于樂。＂最后教師做總結，這里應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文，并提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這里也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑒賞的興趣，提高學習鑒賞音樂的能力。學完導言之后便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識，并先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，并從學生的餓回答中總結出知識，最后把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的餓設計意圖是為今后學習鑒賞打好基礎。
3）鑒賞《草原牧歌》。這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這里應用的是談話法，接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法，下面的提問：獨奏樂器是什么？由學生回答后教師總結著重講琵琶協奏曲是什么等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什么場景和音樂要素各發揮了什么作用，又學生回答后教師做總結。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，并請學生配上不同音高的樂音，并讓學生體驗哪位同學的配音最美。然后對比聽，唱兩個主題音樂。最后是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《草原放牧》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
七、拓展感受
再次完整聆聽《草原放牧》思考“拓展與研究”第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目。完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的信心。
八、總結：
總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過聆聽教學法，講解教學法，感悟教學法，課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣。
謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿14
一、說課標
本課是高中音樂鑒賞第十四單元文人情志之高山流水志家國，本單元的內容旨在引導學生認識、了解中國古代音樂文化以及中國民樂之首的古琴，根據課標要求我國民族音樂是中國傳統文化的重要組成部分，也是全世界音樂文化種獨具特色的瑰寶。通過欣賞激發學生對我國民族音樂產生興趣，進而培養他們熱愛民族音樂、弘揚民族音樂文化的思想感情。因此本節課我將圍繞古琴曲和古琴文化適當擴展到其他中國古代樂曲和古代樂器的學習，激發學生對古代音樂的興趣。
二、說教材
本節課主要通過兩首古琴曲來了解中國古琴的相關知識點。其中兩首古琴曲都是我國古代經典名曲，這兩首古琴曲中，可將《流水》作為欣賞的重點。《流水》只要是通過古琴的各種技巧來生動的表現各種流水的形態。
三、教學目標
1、通過聆聽了解、體驗古琴音樂的風格
2、初步了解古琴的相關知識點
（這兩個教學目標是本節課的知識目標）
3、教學重點、難點
《大綱》指出：“欣賞教學要培養學生感受音樂、欣賞音樂的能力，初步感受速度、力度、節奏等在音樂表現中的作用。”
根據速度、力度、節奏等要素去欣賞樂曲《流水》，理解樂曲表
現的內容是本課的難點。
四、說教法
1、情景創設法： 意大利著名畫家達·芬奇經常到山間海邊觀賞風光，清泉與波濤會使他產生許多靈感和創作欲望。這就是情景發揮的作用。樂曲《流水》顧名思義，樂曲表現的是各種流水的情景，如果讓學生只是去聆聽，容易產生隔膜，難以調動學習的主動性。針對這樣的存在問題，我為學生創設情景。具體的做法在下文有詳細的說明。
2、故事引導法：通過作品相關故事的講解，激發學生學習的興趣。
3、問題預設法：在欣賞時提前提出問題，讓學生有目的的進行欣賞，掌握學習的自主權。
五、教學過程
課標要求：音樂鑒賞要讓學生在第一時間聽到音樂。
引入：欣賞古琴片段的表演，采用問題預設法設置了兩個問題
1、片中的樂器叫什么？
2、其音色有何特點？
引出古琴。
內容一、古琴相關知識點
1、問題：古琴形制如何，有哪些演奏方式？
帶著以上問題學生閱讀課本。學生通過自我學習，解決問題，培養學生自主學習的能力。
2、教師補充
通過教師的講解讓學生了解古琴深厚的文化底蘊。
3、通過一段視頻進一步了解古琴的演奏及其制法技巧、音色特點。
內容二、《流水》
采用三種方法進行欣賞，由點到面、由淺入深的`了解曲子，解決本節課的難點。
1、主題輔助欣賞：樂曲的主題是音樂的精華，常給人留下深刻的印象。在欣賞教學中，教師彈奏音樂的主題讓學生聆聽并熟悉。
問題一、老師彈奏的每個片段表現的什么景象？
問題二、試著給老師彈奏的片段命個名字。
——引出《流水》，通過主題欣賞讓學生對作品有一個印象，為跟好的欣賞作品打下基礎。
2、分段欣賞法：這一部分我采用的問題預設法和情景設計法。 問題：每一段在速度、力度等音樂要素上有什么變化？每一次變化分化描繪的是那種流水？與相對應的圖片練起來（圖片展示各種流水）
（學生可以通過討論來完成問題，調動學習的積極性，將學習的自主權還給學生）
3、在欣賞過程中，運用故事引導法插入高山流水覓知音和航行者號的故事，增加學生學習欣賞的興趣。
4、整體把握作品，完整欣賞。進一步解決本節課的難點重點，
激發學生對古代音樂的興趣。
內容三、《廣陵散》
通過故事引導法講述聶政刺殺韓王的故事，了解作品內容，對作品有一個整體的把握。欣賞片段體會各音樂要素的變化及其相對應的情緒的變化。
拓展探究
通過本節課兩首作品的欣賞學生對古代音樂及古琴有了相關的了解，下面讓學生自己通過同樣的欣賞方法來完成課后第三題《梅花三弄》，體會各音樂要素的變化及其相對應的情緒變化，并判斷這首作品的主奏樂器。
培養學生自主學習的能力。
欣賞完成后，教師簡單的講解編鐘的相關知識點，補充中國古代十大名曲。并完成課后第四題，讓學生課下搜集整理其他一些古代音樂和樂器的知識，進一步激發學生對中國古代音樂的興趣。
鞏固練習
本節內容是歷屆高考的重點，節選幾道高三考試試題鞏固學生對本節課內容的掌握。
六、總結
指導自由想象：藝術是沒有定格的，尤其是音樂的欣賞，每個人都會有自己不同的見解。因此我提倡自由想象。例如在欣賞一段音樂，
它是表現什么的？讓學生大膽地想，想到什么說什么，并敢于發表不同于一般的獨特見解。這樣能很好地發展學生的個性特長。
高中音樂說課稿15
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第七單元《宗教復調音樂的頂峰——巴赫》第十四節《巴赫》。本課將主要欣賞學習巴洛克時期著名的作曲家巴赫創作的《馬太受難曲》，以及巴洛克時期重要的音樂知識，復調音樂與主調音樂、十二平均律等。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①引導學生感受、體驗《馬太受難曲》的音樂風格特征。
②引導學生初步了解“巴羅克音樂”“復調音樂與主調音樂”和音樂家巴赫。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）
3.教學重點、難點：
巴洛克音樂、對復調和主調音樂的理解、分析《馬太受難曲》
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的.畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先請學生觀察目錄（第7—9單元），總結特點。（按照先后介紹音樂史上的三大重要時期——巴洛克時期，古典主義時期和浪漫主義時期）。那么今天我們就學習巴洛克時期的音樂和重要的代表人物——巴赫。
②下面播放巴赫生平簡介視頻。《馬太受難曲》共有七十八曲，今天我們要欣賞的是第1、72、78分曲，接下來我們聯系故事先來分別欣賞一下。首先，對比欣賞第1和72分曲。提問學生：第1和72分曲之間在故事發展、音樂素材、音樂類型等方面的不同點。（①分曲1是一個悲劇的序幕，展現了耶穌臨刑前被游街示眾的場景，在管弦樂隊的伴奏下，氣勢磅礴的雙合唱隊把人們引入一種悲哀的氣氛中。音樂屬于復調音樂；②分曲72是一首著名的圣詠旋律，是在耶穌死去之后出現的，悲沉的音調營造了耶穌死去后的悲痛氣氛，將這部宗教悲劇推向了高潮。音樂屬于主調音樂）
③接下來將與同學們一起對比總結復調音樂與主調音樂。
復調音樂和主調音樂，兩種不同的音樂。復調音樂是由兩個或兩個以上曲調以對位法則結合在一起的多聲部音樂，主要特點在于各聲部都有獨立性。而主調音樂雖也是多聲部音樂，卻僅以一個聲部為主，其他聲部只起陪襯作用。
④接下來欣賞《馬太受難曲》的最后一部分（78曲）之后提問學生：這段音樂和第1分曲有什么相似和不同之處？（③最后的終曲和第一分曲同樣是一首雙合唱曲，形成首尾呼應。不同的是，原來那悲哀的情緒已不再強烈，一切痛苦皆花作平靜的祈禱：“安息吧！安息吧，你那疲憊的圣體”）
⑤最后，播放《搖擺巴赫》中黑人音樂家麥菲林指揮和演唱的《弦樂四重奏》，感受巴赫復調音樂的藝術魅力。
四、拓展
布置作業，在圖書館或網絡查找資料，了解歐洲十二平均律與中國明代律學家朱載堉的“新法密律”二者之間的關系。
五、總結
通過欣賞巴赫的《馬太受難曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
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