(熱)音樂教師隨筆15篇
在日復一日的學習、工作生活中,大家都看到過不少讓自己印象深刻的隨筆吧?隨筆是一種散文體裁,也可以是聽課、讀書時所作的記錄。想要更多的了解隨筆嗎?以下是小編為大家收集的音樂教師隨筆,希望對大家有所幫助。

音樂教師隨筆1
在孩子每天起床的時候,為了讓孩子們能輕松愉快地起床并且有一個良好的精神狀態,我們幼兒園都在他們起床前10分鐘放一段輕柔而歡快的音樂,把孩子們從睡夢中喚醒。
今天,播放的是《月光下的鳳尾竹》,聲音由小漸大,孩子們一個一個睜開眼睛。在音樂中隨老師搓搓小手,伸個懶腰,揉揉臉蛋,再讓孩子跟老師做一套伸伸臂、扭扭腰、錘錘腿的`起床操,讓孩子們在輕松地活動中醒來、穿衣、整理床鋪等等。這樣他們很快就精神飽滿、愉快地投入到下午的活動中,效果非常好。
音樂教師隨筆2
“起床時間到了,小朋友們請起床!”我提醒睡得正香的孩子們,就轉身整理起了自己的辦公桌,開始準備下午的游戲。
忽然,我聽到午睡室傳來一個很柔軟的聲音:
“池塘邊,柳樹下,有只迷路的小花鴨,嘎嘎嘎嘎,嘎嘎嘎嘎,哭著叫媽媽…”我馬上探過身子,一看究竟。原來是平日里驕傲任性的“小魔女”——芳芳。她正一邊把自己的衣服袖子翻過來一邊認真地唱歌呢!她的.腦袋輕輕地搖晃著,還未扎起的長頭發一縷縷垂下來,好似春天里的柳樹枝條兒,隨著節奏一下一下地擺動起來,眉頭微微緊鎖,好像還在擔心那只“迷路的小鴨子”。果不其然,這美妙的歌聲,讓旁邊一個折完被子的小男孩凱凱聽見了,嘟噥道:“這首歌我也會唱的…”,便小聲地自顧自哼唱起來,得意地走開了?煞挤寄,裝作沒聽見別人的話,依舊陶醉在自己的歌聲里,一副悠游自在的樣子。
這樣稚趣和諧的場景,讓我的嘴角微微上揚了起來,因為我真的喜歡這種感覺。
回想起在寫教案時,常會出現“體驗××的心理感受,感受朋友間互相關愛、樂于幫助別人的情感,”這樣的語句,但是一些幼兒園教師往往會急于完成學唱歌曲或熟悉節奏等的某項技能目標,造成這些情感目標被弱化、忽略,幼兒因此缺失了他們最渴望的情感體驗。
在藝術領域課程中,我們經常強調要創設一定的情境、氛圍,才能讓幼兒樂意甚至主動地融入其中。那些惟妙惟肖的表情,生動有趣的話語,色彩亮麗的圖片,韻律分明的節奏,還有精心設置的環節,種.種手段和方式都是為了能夠讓孩子們對既定情境產生親近感、代入感,就像玩角色游戲一樣。
也正是因為情感目標的最終體現是沒有檢驗標準的,它無法作為實物可以展示出來。當這份真實的快樂,不是來自于教室里孩子們正襟危坐于桌前的統一,不是來自于全班幼兒響亮歌聲的齊整,而是從一個孩子那兒真真切切地傳達過來時,我也感到整個人身心的舒暢,猛然覺得:“哦!原來她很喜歡這首歌的呢!我這堂課上得還湊合,哈哈!
音樂教師隨筆3
音樂教學需要情感的投入,因此,必須營造寬松愉悅的氣氛,而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境,甚至比學識是否淵博更為重要,因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。下面,我就談一談自己在這方4 面的一點體會:
一、客觀全面審視學生
在職業教育已提升到國家議事日程的今天,本地的職業教育仍受到人們意識觀念的制約,所以,選擇職校就讀的學生一般都是人們印象中的“三流”學生:即中考落榜、學習紀律觀念淡薄、家庭經濟條件差。
這些孩子之所以選擇幼師專業,并非因為她們具備美術、音樂等方面的根底或特長,而是因為她們大多有著音樂、美術方面的興趣愛好,懷著幼師班可以學彈琴、唱歌、跳舞、畫畫,不用學復雜的數理化的簡單想法,通過她們從宣傳資料,外表看到的專業介紹和她們對幼師專業淺顯的理解,而聚攏到了幼師這個班她們并不知道新形式下的幼師專業不僅要學習各項專業技能,還要學習相關的專業理論和先進的教育教學理念等的真正內涵。
二、正確理解、深入分析教材
《音樂》是幼師專業班必修的專業課程之一。在新生班的教學中,問起她們對音樂課的理解時,她們的答案幾乎一致是“學唱歌”。這種情況、這種答案的出現并非偶然,因為之前她們所接受的教育是九年制義務教育,并沒有系統專業地學習過《音樂》,所以她們就把音樂課概括為單一的唱歌教學,作為專業課的任課教師就應該正確理解、深入分析教材,引導學生正確學習。
目前,我校的教材以聲樂教學為主線,將樂理、視唱練耳、聲樂、觀賞等教學科目有機地編排在一起,全書各單元依據教學科目的教學內容設計、編排。樂理局部的難度相對較低,包含了幼兒樂理及訓練;視唱練耳局部的難度也不大,重點訓練高、低音譜表二升二降的視唱曲目;聲樂局部不僅有時代氣息較強的美聲、民族、通俗三種唱法的教學歌曲,還選編了幼兒園的歌曲;觀賞局部以“音樂之旅”板塊呈現教學內容,以中外兒童音樂觀賞為主,同時還有中外經典音樂作品觀賞。
通過教師正確的分析,讓學生清晰地知道中職幼師專業的音樂課程不象她們想象中的那么單一,它包括:樂理、簡譜視唱、五線譜視唱、聲樂、練耳、音樂觀賞等;音樂課在整個專業課的學習中有著舉足輕重的地位和作用,它給鍵盤樂器的學習提供了有力的理論保障,給舞蹈的學習奠定了良好的節奏根底,給今后的幼兒園活動教程創設了靈活多樣的教學方法。
三、反“循序漸進”傳統教學常規、反教材順序而行之
中國古代儒家提倡循序漸進的教學規律,指的是教學既要按照內容的深淺程度由易到難,又要按照學生的年齡特征由淺入深;當代的教育學同樣提倡要遵循“循序漸進”的規律,因為循序漸進中的“序”包括教材內容的邏輯順6 序、學生認識能力開展的順序和認識的順序,是三種順序的有機結合;只有循序漸進,才能使學生有效地掌握系統的知識,開展嚴密的思維能力由此看來,“循序漸進”這一教學規律是古今中外都必須遵循的教學規律之一。
但在我看來,在高科技時代,瓜果蔬菜可以改變其生長規律反季節生長,為什么教學就不能一反常規進行呢?所以在我的幼師班音樂課教學中,我常常反“循序漸進”其道而行之。先“收獲”后努力,讓學生先體會成功的喜悅:常言道“沒有付出何來收獲”。我卻常常讓學生在還沒有付出汗水前便讓她們先體會到“收獲”的喜悅,以增強她們學習的信心和激發她們學習的興趣。
1,在一般人看來,假如沒有一定的理論根底就開始學習鍵盤樂器是無從下手的,更何況幼師專業的《音樂》、《鍵盤》教材都是針對有音樂根底的學生編寫的?晌也⒉贿@樣認為,因為我知道我們學校幼師班的學生大多都來自鄉鎮,她們的家庭經濟情況承受不起讓她們從小就系統地學習音樂、鍵盤樂器。剛進校的她們在音樂方面就象是一張白紙,而教師就是一支畫筆,畫筆在白紙上畫出什么白紙上就留下什么。所以在給每屆幼師新生上第一節課時我便結合學生的實際從她們會、她們懂的地方入手。一般我都會問學生:“從幼兒園到現在,你印象最深的歌曲是哪首歌?”隨著學生的答復我便在鍵盤樂器上把她們所答復7 的歌曲彈奏出來,然后還讓學生合著老師的伴奏集體拍手齊唱歌詞;我還結合當前流行的通俗歌曲把學生喜愛唱的歌曲合著她們的歌聲,她們唱一句我彈奏一句如此一來,學生的注意力便高度集中到了教學當中,因為她們的“老師,這些歌你是怎么彈出來的呀?”“老師,鋼琴中哪里是do呀?”“老師,你的手是怎么知道該按哪個地方的?”等等足以說明她們正在因為感興趣而認真聽講、因為不懂而問。
我從來不認為學生提出各種各樣的問題是學生的無知,相反,我覺得這恰恰是學生學習的興趣所在。我從不輕易放過她們的任何一個問題,我會圍繞她們的問題通過一段時間來幫她們解決,這里所指的“幫”不是教師全權代理,而是指教師處于主導的地位引導學生通過她們自己的努力去解決這些問題。
2, 比方她們所提到的“這是怎么彈的`”,我會通過一首她們都很熟悉、很簡單的幼兒歌曲(《兩之老虎》、《數星星》、《上學歌》、《粉刷匠》《小紅帽》等)先讓她們唱詞(反常規一:教學不先結合教材,唱歌先唱詞。因為這是每個學生都會唱的,她們會唱得很整齊)、唱簡譜(反常規二:沒有先認識音符就先唱譜。因為她們已經熟悉歌詞的旋律、音高、音準、音值,這時唱譜她們不會覺得有難度)的順序告訴她們:彈琴之前要先知道這首歌的旋律是8 由哪些音符組成的;之后便教給她們認識簡譜記譜法中的音符、休止符、小節、小節線、終止線、連音線(反常規三:教學沒有按照教材編寫的順序而是結合學生的實際)等相關的樂理知識。如此一來,她們在很短的時間里便掌握了該掌握的知識,并且通過她們的認真勁我知道她們正沉醉在成功、收獲的喜悅中。
在職校幼師班的教學中,我還運用了“先應用后探究、先社會實踐后課堂學習”等與通常教學規律相反的方法進行教學。
教學調查及教學效果顯示,假如一開始就按照教材編排的順序讓這些只知道1、2、3、4、5、6、7(do、re、mi、fa、sol、la、si)、只會唱一些流行歌曲的新生馬上學習五線譜、半音與全音等的知識,她們肯定會被這些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得暈頭轉向;假如在她們剛接觸鍵盤樂器時就指著鍵盤告訴她們音的分組,結果可能會讓她們患上“恐琴癥”、“厭琴癥”反季節的瓜果蔬菜在農民悉心的種植下能讓人們享受另一番豐收的喜悅,反常規的教學方法在園丁的潛心研究下同樣也能培育出別樣紅的滿園桃李。
音樂教師隨筆4
常言道:“教有常法,而無定法”,我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法:
1、擂臺式教學策略
把音樂課堂,變成一個競賽的場所,把學習知識變成打擂的形式,這樣既可以增強學生的集體榮譽感,也可以增強學生的求知欲。例如在教學《唱山歌》一課時,把學生分成4個參賽小組,通過“民歌知識問答、辨別不同地區的民歌、賽歌”三個環節的競賽,不僅使學生主動地掌握了有關民歌的知識,還在“賽歌”這一環節中,充分展現了自己的.音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內容。
2、游戲教學策略。
每個人都不會拒絕游戲,學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目,以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位,將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”,撤去講臺或將講臺置于一角。教師由“主角”改換成“導演”,上課時,讓更多的學生參與,上臺表演,從游戲中獲取音樂知識,感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲,比如《龜兔賽跑》等樂曲。
音樂教師隨筆5
《中學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念:一、何為節奏?節奏,是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節奏。二、音樂是時間的藝術,節奏是構成音樂時間的實質,是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。三、通過教學案例分析來闡述中學音樂課中一些實用的節奏教學方法。
結合教學實踐中,我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性,準確的把握好節奏是中學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練,不僅可以有效地培養學生的節奏感,增強他們互相傾聽、協作合奏的能力,還可以很好地調動、活躍課堂氣氛,激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內容之一。
因此通過學習,我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感,是學生學習音樂所應具備的技能,是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感,提高學習節奏、學習音樂的興趣,老師可以在律動中讓學生感知節奏,巧妙設計節奏教學;也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練,巧妙設計節奏教學;其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏,巧妙設計節奏教學以及在與生活的`緊密聯系中,巧妙設計節奏教學。
初中音樂教師教育隨筆8
《音樂新課程標準》綱要曾明確指出:“教師在教學過程中,應與學生積極互動,共同發展。同時注重學生的獨立性和自主性的培養,并提倡在實踐中學習!币簿褪钦f要以學生為本,改變過去在音樂教學中以教師、課堂、書本為主體的方式,取而代之以學生的生活經驗、興趣、能力和需要為出發點,為學生提供更廣闊的學習空間和學習天地。
在教學過程中,教師要緊緊抓住“以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐”這一基本理念,課堂教學總體設計貼近生活、貼近社會、貼近自然。密切圍繞與學生生活相貼近的教學方法,去喚起學生的求知欲,從而達到自主學習的目的。
例如在學習第二單元《春天來了》一課。如果讓學生坐在教室里盡情地描繪春天的美景,那會是多么單調,多么枯燥,更談不上美的體驗。于是,將學生領到了教室外面的操場上,這里,美麗的迎春花、桃花映入眼簾,它們競相開放著,鮮艷的色彩激活了孩子們的內心情感,他們高興的跳著、叫著,還有翠綠的小草,飛舞的小鳥都在陪伴著他們……一切一切。孩子們融合在了大自然中,而這種體驗是多么的深刻,多么的美好,他們再唱《小雨沙沙沙》,再次聆聽《春天交響曲》更加激發了孩子們內心對音樂深刻的感受。
所以,帶孩子們走進大自然,給他們最直接、最強烈的感官刺激,會使他們充滿了對大自然、對生活更深的情感,同時在音樂這種潛移默化的渲染中,陶冶了性情,增長了知識。
音樂是培養兒童高尚情操,開啟智慧的重要途徑。自古以來的教育就離不開音樂,也許它的作用并不太明顯,但是它能起到潛移默化的作用,而且為孩子們今后的成長打下良好的基礎。
在把孩子置于“小皇帝”的今天,人人都在為他們創造條件,一切以孩子為中心的思想,導致他們養成了以我為尊,目中無人的不良情感。所以,在教授歌曲《小胖胖》時,尤其注重思想教育及情感滲透。
首先在學生傾聽歌曲、理解歌詞的基礎上,感受小胖胖的前后行為變化,并且通過討論分析的方式,引導學生對小胖胖的行為進行正確的分析判斷,從而自然地加入情感滲透。這一環節,克服了以往單純說教的方式,采用學生歸納總結,突出以學生為主體,調動學生的學習意識,這樣更容易被學生吸收、消化、理解,而且會收到事半功倍的效果。
此外,為了強化學生的情感體驗。創設了一個表演環節,鼓勵學生根據自己的生活經歷,分別到臺前扮演奶奶、叔叔和小胖胖三個不同角色,之后按照歌詞內容自由創編故事情境及動作進行表演。學生表現出了極高的熱情,課堂的學習氣氛達到了高潮,這樣學生的學習積極性被充分調動起來,不僅有助于歌曲的深度理解與掌握,對培養學生的表現力、創編能力也起到了相當大的促進作用,同時又使他們的思想更進一步,使得那些有不良習氣的學生明白了應該學習小胖胖哪些行為,通過小胖胖尋找自身的不足,從而加以改正與克服。
所以說音樂在孩子的成長階段起到至關重要的作用。
音樂教師隨筆6
活動目標:
1、體驗安靜、緩慢、溫柔的情感。
2、能運用體態語言表現對曲子的理解和感受。
活動準備:
1、 幼兒人手一個娃娃
2、 音樂磁帶《別吵、小寶寶睡了》。
活動過程:
一、與娃娃做游戲,引出主題。
師:“這是誰?”
師:“你喜歡小娃娃嗎?”
師:“今天小娃娃和我們一起做游戲,玩個捉迷藏的游戲好嗎?”(放音樂)一段結束后問:
師:“娃娃躲在哪兒了?”
師:“娃娃玩的真開心,她有點累了,怎么辦呢?”
師:“原來她睡覺的時間到了,她想睡覺了,你有什么好辦法讓娃娃安靜地睡覺呢?”(幼兒自由講述模仿)
師:“小朋友想出那么多好辦法讓娃娃安靜的睡覺,我也想出一個辦法,我給娃娃聽首曲子,哄她睡覺,我們一起來聽一下吧!”
二、欣賞樂曲,理解音樂的特點。
1、引導幼兒說說自己對音樂的理解。
師:“聽了這首樂曲,娃娃睡了嗎?”
師:“為什么她聽了這首曲子會睡覺呢?”
師:“你聽了這首曲子感覺怎么樣?”
師:“這首曲子很熱鬧還是很安靜?”
師:“這種很優美,很安靜地音樂叫別吵,小寶寶要睡了。這首曲子是專門哄寶寶睡覺的曲子,你們小的時候,媽媽一定也唱歌哄你們睡覺的!
2、聽音樂欣賞第二遍,模仿媽媽哄寶寶睡覺。
師:“想不想也來當媽媽哄寶寶睡覺?”
師:“我們一邊聽音樂一邊學媽媽哄娃娃睡覺吧!”
3、引導幼兒說出大概歌詞內容。
師:“剛才你的娃娃聽了搖籃曲中的`哪些話就睡著了呢?”
(幼兒自由發言)
4、聽音樂用肢體語言表演。
師:“還有許多的娃娃沒睡覺,我們一起哄娃娃睡覺,好嗎?”
三、結束。
師:“噓~,小娃娃們都睡著了,讓我們輕輕抱著娃娃送她回家吧!”
課后反思:
這是一個音樂欣賞活動。音樂旋律優美、詞語親切。由游戲引入主題活動,在活動中每位幼兒都人手一個小娃娃,把小娃娃當成自己的小寶寶,請孩子們聽著音樂哄自己的小寶寶睡覺。剛開始孩子們什么姿勢都有,有幾個孩子還拿著娃娃甩來甩去。我通過引導幼兒想想自己的媽媽抱著自己睡覺的樣子,讓幼兒模仿,很快幼兒就展現出媽媽對自己孩子濃濃愛意的情景。在音樂聲中幼兒能夠和著音樂拍、搖著娃娃。幼兒在不知不覺中,感受媽媽對孩子濃濃的愛。達到活動目標。
結束時,請孩子們把自己的小娃娃放在自己的小床上睡覺。有的孩子給了小娃娃一個枕頭;還有的孩子把自己的小被子給小娃娃蓋好。這一切小動作都是孩子們對小娃娃關心的表現
音樂教師隨筆7
一、歌唱教師,首先應該明確歌唱教育的目的是培養學生對歌唱的感悟,以審美教育為核心,在整個歌唱教學過程中要以歌唱的美感來感染學生,要以歌唱中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的歌唱審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對歌唱產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現歌唱中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡歌唱,從而才能對歌唱有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在歌唱課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:
1、根據歌唱教室現有的樂器,通過歌唱欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種歌唱產生了濃厚的興趣。從而提高學生的.歌唱審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的歌唱教學形式,激發學生學習歌唱的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對歌唱學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習歌唱教材的同時運用電子琴進行歌唱教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在歌唱欣賞課上,有些樂曲可以利用學,F有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在歌唱理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握歌唱知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受歌唱。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使歌唱課上得更加生動活躍。
音樂教師隨筆8
音樂是以情感人,以美育人的藝術,是任何一種教育方式都不能比擬的。音樂欣賞的目的就是讓學生多欣賞一些音樂,豐富他們的音樂
知識,提高他們的鑒賞能力和對音樂的興趣與愛好。在欣賞過程中要培養學生的聽辨力、記憶力以及想象力,進而培養學生的藝術情操。
黑格爾說過:“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中,才能受到良好的音樂熏陶,達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出:“為了激發學生的思維,必須有一個實際的經驗情境,作為思維的開始階段!痹诮虒W過程中,教師應根據教學需要,創設適于實際的教學情境,引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程,把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強,注意力容易分散,采用電教媒體創設情境,直觀形象,極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面,使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力,從而給學生以思維上的啟迪,觸發學生思維的`靈感,為學生插上想象的翅膀,為積極、主動地學習創造條件。
情感教育是人格教育的核心,音樂就是情感的藝術,因此,通過音樂教學活動,可以塑造孩子們的美好心靈,在實踐中加深情感體驗,進而產生對音樂的共鳴,使其靈魂得以凈化、情感得以升華,最終實現音樂教育陶冶情操、凈化心靈的作用。作為一名音樂工作者,我們有責任用愛心與激情在孩子們情感的世界里播種出絢麗的彩虹。
音樂教師隨筆9
學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶,是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動,把學生從簡單低級的趣味性階段,在教學過程中,教師應根據教學需要,創設合乎實際的教學情境。
如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想,那么“視”就是進一步深化這種聯想,使其具體化。音樂離不開聽覺,但我們不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是通過表現和探索來形成一定的意境。如果過于強調音樂是聽覺的藝術,排除其他干擾,這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能夠運用各種輔助手段,多元化地幫助學生理解和吸收音樂,那么就能注重音樂與其他藝術之間的聯系。這樣可以拓寬學生的音樂視野,增加對多元文化的理解。這些與音樂相關的領域相互溝通,相互加強。教育心理學家認為:如果學習者能同時開放多個感知通道,而不是只開放一個通道,那么他們更準確、更有效地掌握學習對象。例如,通過動態的、視覺沖擊等方式參與音樂的感知和體驗,效果會很好。因此,采用視聽結合的教學模式能夠更激發學生學習音樂的積極性,培養他們的發散性思維和創造力。一項調查顯示:通過視聽結合學習與僅僅通過聽覺學習相比,前者的效果顯著更好。而視聽結合的教學模式最重要的是學生的積極參與。新的課程也給學生留下了很大的想象和參與空間。
第一,角色轉換。即以學生為本位,改變以往被動的角色,讓學生承擔一定的課題,給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計,教師的補充。師生共同討論。教學容量大,學生印象清晰、受益匪淺。
第二,設疑是教師有意識地向學生提出問題的一種教學策略。通過設疑,教師可以激發學生的探索欲望,引導他們通過自主探索來尋找正確答案。教師在設疑過程中可以針對教學重點、解決教學難點或者啟發學生思考以加深他們的印象。這種教學方法能夠激發學生的思維能力和創造力,使他們更加積極主動地參與到學習中去。
音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品,而是在有限的教學時間內,利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力,學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍,去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹,然而歷史感太沉重,與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠,無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中,注重學生的創新潛能開發。
愛因斯坦曾說過:“在學校和生活中,工作中最重要的動機是工作中的興趣,是工作獲得結果時的樂趣,以及對這種結果的社會價值的認識。”所以,我們作為基本教學中的一員,要不斷創設出符合時代需求,符合學生發展需要的新思路。
隨著素質教育的逐漸推進以及音樂在提升學生智力等方面所發揮的重要作用,音樂課程備受關注。作為一名音樂教師,我們應該如何充分發揮自身作用,更好地完成教學任務,讓音樂展現其獨特魅力,這是我多年來在教學實踐中一直思考和探索的問題。我認為影響優質音樂課程的因素很多,但以下幾個方面尤其重要。
常言道:學生是老師的一面鏡子,有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師,我們首先要重視自己的課堂教學。我們應該樹立自尊自愛的態度,對任何一節課都要一絲不茍,認真負責,這樣才能無形中感染和影響學生。針對那些態度不端正的學生,我們需要了解他們,掌握他們的思想動態。否則,只是一味地設計花樣課堂教學,只能暫時吸引學生的興趣,無法讓學生內心深處對音樂課發生真正的改變。所以,一旦發現有學習態度不端正的學生,我會利用上課幾分鐘的時間讓大家展開討論:音樂課到底有什么作用?音樂課究竟會給同學們帶來什么?沒有音樂課會怎樣?同學們馬上七嘴八舌,紛紛發表觀點,講述音樂課的好處。通過這個環節,學生們可以更進一步地了解老師工作的意義,也更多更好地認識到學好這門課的意義,從而自覺自愿地完成學習任務。
大家都非常熟悉這樣一則事例:某幾位教育專家到一所學校開展觀摩活動,到某班時,他們仔細觀察了幾個學生,并積極向老師表達了對他們潛力的看好。果不其然,幾年之后,原本普通的這幾位學生真的成為了學校的優秀學子。原因很簡單,專家的積極評價傳達給了老師,老師對這些學生的期待也越來越高,而這種積極心理的影響使得學生們保持了積極向上的.狀態,從而取得了如此優異的成績。
在實際工作中,我不止一次地實驗發現:同樣的班級,如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了,學生的情緒便會異常地高漲,他們的行為也會與我緊密配合默契。相反,我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上,批評多了,學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采,心不在焉。無數次的實驗證明:越是輕松有趣的教學氛圍,學生的學習積極性越高,學習效果也就越好。當然必要的批評也要有,不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力,講究語言藝術。比如唱歌時,有說話或大聲喊唱的聲音,我就讓學生自己說說內心的感受,讓學生辨別美與丑,對與錯。通過這一環節,使那些沒做好的同
學認識到自己的行為是不受歡迎的,并且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外,我還在課下和同學們達成協議,課堂上違反紀律或有不文明言行,老師就用眼神或伸出手指提醒大家,給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞,而且還增進師生之間的感情。
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者
在實際教學中,當我身體不舒服,精神面貌欠佳時,學生上課也是懶洋洋的,歌唱時很難進入狀態。同樣的班級,當我富有激情地和他們一起活動,一起唱時,學生不僅學的快,對作品的理解也到位。我和其他老師交流中都發現,學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會跳舞,言談舉止美觀大方;音樂老師會唱歌,聲音美;音樂老師會彈琴,很讓人著迷;……老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。作為音樂老師在課堂教學中。
音樂教師隨筆10
對教學實踐一片空白的我來說,學習《音樂課程標準》,是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。
中學音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一,是基礎教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行,課程改革的不斷深入,一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心,以課堂為中心,教師是課堂的主宰,把學生看作容器,忽略了學生的主體性,只傳授知識概念、技能方法,只要求實際模仿。隨著新課改的深入,教師開始關注課堂的民主開放,關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體,為學生創造一個自由的想象和創造的環境,始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。 音樂課程性質主要體現在以下三個方面。
1、人文性
2、審美性
3、實踐性
課程的基本理念分為:
1、以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力。
2、強調音樂實踐,鼓勵音樂創造。
3、突出音樂特點,關注學科綜合。
4、弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性。
5、面向全體學生,注重個性發展。
在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在中學生的角度,了解學生的心理需求,改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課,創造性地、靈活地使用教材,由知識的傳授者,灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活,關注現代科學技術的`發展變化,自主探究,合作學習,建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習,強調學生在教學活動中的主體地位,創設便于師生交流的教學環境,建立平等互助的師生關系。這一切,旨在改變過去單向灌輸式的教學模式,啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中,懷著探究的興趣,主動學習。
我國的音樂教育,長期以來過分強調了它的知識性,而忽視了它的藝術性。顯然,這種注重“知識”忽視“藝術”的教學模式,已不適應現代教學理念,與新課程標準也是背道而馳的。因此,在音樂教學中,更多的是要讓學生“審美”。學生在審美過程中,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮,以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度,長此以往,學生們必然會在“審美”的藝術教學中受到熏陶,從而用他們的“愛”去感染身邊的人,最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發,多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。
所以在今后的教學過程中,我還要再努力、再學習,為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
音樂教師隨筆11
德國教育家福貝爾認為:“游戲是兒童認識世界的工具,是快樂的源泉,是培養兒童道德品質的手段,在游戲過程中最能表現兒童的積極性和自覺性。游戲是兒童的本能性活動,是兒童內心世界的反映。”在游戲中我們所獲得的輕松和愉快,相信大家都能感受到。高爾基說過:“游戲是兒童認識世界的途徑!笨鞓返挠螒蚴莾和奶煨,哪里有兒童,哪里就有游戲。在游戲中,兒童的運動器官,感知記憶力都能更快更好地發展。
我們這里所說的游戲不是純粹的游戲,而是融入了具有音樂性特點的游戲。在音樂教學中,我們稱之為“音樂游戲”。音樂游戲不同于一般的音樂游戲,它是通過游戲的形式,強調對音樂的體驗、感受,在根本上服從音樂的指導。音樂是音樂游戲的靈魂所在,音樂游戲只是學習音樂的手段.音樂游戲必須伴隨音樂,才能實現音樂教學的目的。它從音樂本身入手,讓學習者在聆聽音樂的同時,引導他們通過一些音樂游戲去接觸音樂的各種要素。在音樂教學活動中,引導學生通過音樂游戲去感受音樂的節奏、情節、感受音樂的魅力。讓學生在“玩”的過程中主動學習,發揮想象力和創造力。
我還記得我上小學的時候,音樂課還沒得到一定的重視,就只是教師簡單的教授,學生被動的接受這種簡單而枯燥的傳統教學方法,對學生到底有多少學習興趣、學到了多少知識、課堂效率到底有多高誰也沒有認真研究過。作為一名剛剛走出校門又走進校門的新教師,剛開始對于教學方式的轉變有些力不從心,滿腦子的教育教學理論不知如何付諸實踐。我嘗試用自己所學到的專業知識進行教學,完全進行不了,我在講臺上講,學生在座位上講,一堂課亂哄哄的。課后經過反思,反復實踐,發現了在音樂課堂中適當采用游戲能調動他們的學習興趣,課堂效率非常高。通過走進學生的心里,我發現他們非常愛上音樂課,只是他們不知道音樂課除了唱歌外還會學到節奏、節拍、速度等音樂的基本要素。幾乎每個孩子都有好玩、好動的`特征,尤其是低年級的學生更是將這個特征發揮的淋漓盡致,我將音樂游戲融入到唱游教學中讓他成為課堂教學的一個重要環節。經過一段時間的反思與探索,我發現音樂游戲真的是我課堂上不可或缺的好幫手。
相對于其他學科,音樂課具有獨特的學科性。活潑、輕松、愉悅的課堂氛圍讓學生非常喜歡。它變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號為富有生動形象的游戲教學。比如學生在認識1、2、3、4、5這五個音符時,可以運用多媒體進行“小猴子摘桃子”的游戲教學。讓學生扮演小猴子,將1、2、3、4、5五個音符寫在形象可愛的“桃子”上,小猴子摘“ 1” 桃子時,讓學生長“ 1” ,在“ 2” 桃子時,就讓學生唱“ 2” ,反復進行幾次,學生就能識別這幾個音符了。
在音樂游戲活動中還可以培養學生交流合作,主動探究的精神。老師做的事就是要創設良好的音樂游戲情景,讓學生感受音樂;設計好音樂游戲,讓學生扮演好游戲角色去學習音樂。如在《蝸牛與黃鸝》中,學生可以根據自己的愛好單獨或合作扮演蝸牛、黃鸝、葡萄架等角色。每個人都有自己的角色,體現自己的價值,學生的自信心和合作意識都能得到提高。
如果你是一位熱愛音樂教育事業的老師,那你一定會去細心的探究:我們在教學活動中,該怎樣去運用音樂游戲呢?總不能讓整個課堂表面上熱熱鬧鬧的,為了游戲而游戲,最后學生只感覺到好玩兒,真正的教學目的卻沒有達到。我個人認為要注意以下幾點:
首先,你必須要探究音樂游戲的規則和注意事項,并且要求他們必須遵守這些規則,服從老師的指揮。
其次,必須研究各個年級段的不同音樂游戲。小學低年級的學生活潑好動,好奇心強,好于表現,易被生動有趣的情節的色彩鮮艷的圖畫、活動教具所吸引,運用音樂游戲牽引他們的注意力。小學低年級的學生更進一步得到知覺上的滿足,在設計游戲時要引導學生進行進行聯想和想象,注意他們的思維活動的掌握和調動。小學高年級由于年齡的增長,學生的心理上有很大的變化,情感和意志方面有所發展。教師要時刻注意學生的情緒,不能強制,不要使學生有反感的情緒。可通過調動他們的興趣來運用游戲。我們要根據學生的不同年齡心理特點運用音樂游戲,讓他們在音樂課中輕松、愉快地去唱、玩、跳,使之喜歡音樂,樂于學習音樂。
最后特別重要的是在運用游戲時,一定要和音樂教育相統一。學生不能在熱火朝天的游戲中玩過后就只知道好玩,沒能從中獲得知識,老師一定要明確音樂游戲只是音樂教學的一種手段,要靈活自如地運用于自己的教學課堂中。老師應該抓住音樂游戲的音樂性、趣味性設計游戲,如節奏訓練游戲,音準訓練游戲、培養音樂感受力游戲等等其他類型的游戲。這些都要不斷的研究和探索。教育者應該利用音樂游戲,讓學生發展音樂。在新的教育理念指導下,培養學生的創新意識,利用音樂游戲啟發學生創編音樂,發展音樂。
音樂教師隨筆12
經過多次聽評課,我總結了幾點我們的音樂教學現狀:
1,在教學環節上,有一定規律可循,但是僅停留環節表面,出現羅列環節,多節課環節一成不變等情況,而對激發學生學習興趣和學生音樂基礎的培養上沒有有效可行的教學方法,導致學生學習興趣不濃厚,課堂氣氛壓抑,教師與學生之間、學生與學生之間缺乏互動交流,教師講的過多,學生參與活動少,教師的教與學生的學脫節等一系列問題。
2,教學語言上,缺乏趣味性和節奏性,尤其當講解樂理知識時,像老和尚念經似的一個調,使學生萎靡不振,造成課堂氣氛沉悶;忽視了語言的準確性和規范性,造成語言的`拖泥帶水或前言不搭后語,導致老師說得口干舌燥,忙得不亦樂乎,學生聽得一塌糊涂。
3,教學模式,教學方式,教學方法單一,缺乏創新。
我認為,在本學,F有的師資力量和教學水平的條件下,我們在音樂教學上可以有所改進,建議如下:
1,注重音樂基礎的訓練,重點訓練學生節奏,節拍,音高,速度等。
2,注重學生的音樂感知體驗,通過教師講解,學生實踐,體會歌曲速度,力度,情緒。
3,在教學模式,教學方式,教學方法上有所突破。
音樂教師隨筆13
音樂教育是基礎教育的組成部分是實施養育的重要途徑,對于陶冶情操,培養創新精神和實踐能力,提高文化修養與審美能力,增進身心健康,在聽覺、感受、聯想、表現、創造等方面,它具有學科所無法比擬的優勢。課堂教學是實施素質教育,開展創新教育的,新課程實驗教材給我們提出了新的理念,新的手法。下面,我就本課的教學來談談自己的幾點體會:
一、讓孩子們愛上音樂課。
著名音樂家卡巴列夫斯基說:“激發孩子對音樂的興趣,是把音樂魅力傳遞給他們的先決條件。”的確,興趣是最好的教師,因為興趣是培養人們確立奮斗目標的潛在動力,只有產生了濃厚興趣才能使人產生學習探索的欲望。本課教學,我將“福娃”作為小客人,自然引入。一方面激發了學生的'學習興趣,另一方面巧妙地滲透情感教學目標。接下來,“福娃送禮物”將本課的學習重點《健康歌》引入。在每個教學環節的評價,鼓勵學生參與、創新、組織教學,獎勵“福娃”都起了很大的作用。學生在小福娃的激勵下,保持良好的學習興趣。
二、給孩子們一片想象發揮的空間。
想象是思維活動中最見活力的一個方面,培養學生的,離開想象不可能取得成效,在課堂教學中給孩子們一片想象發揮的空間。在本課的教學中,律動環節,我盡量不示范而是選擇融入學生群體,鼓勵學生根據自己的想法,大膽地演,勇敢地跳。在演唱環節,引導學生將自己喜歡的運動填入,“創作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中數節拍的樂段,設計了小組合作的環節。
三、通過小組合作進行音樂創作,培養學生的求異思維能力。
現代心理學研究認為,合作學習是最佳的學習方式,學生在合作中交流,交流中形成合作的意識,培養與人共處的能力,從而激發起學生創新的火花。在本課教學中,我把不同程度、不同能力的學生編成小組,這樣可以取長補短,互相啟發,便于交流,便于團結協作。
以下是學生在課堂的小組合作創編的其中一首《新健康歌》:
總之本課教學給我帶來的最大收獲就是,音樂教學中,教師首先要樹立正確的教學目標,讓孩子們愛上音樂課;在輕松民主的學習氛圍中使學生敢于創新,為學生創新思維提供一個明朗的空間;用
你充滿陽光的評價激勵學生,充分發揮學生的主體性,鼓勵創新思維。充分利用音樂學科的優勢,乘著音樂的翅膀放飛創新的雛鷹。
最后我想用陶行知先生的一句話與大家共勉:處處是創造之地,天天是創造之時,人人是創造之人。
音樂教師隨筆14
今年我們學校來了好多新教師,為校園增添了生機,記得開學第一天的會議上,新教師的自我介紹就很精彩,一個個研究生畢業,研究生再讀,名校的本科生,一張張意氣風發的面孔,彰顯出智慧與精神,在近一個月的接觸中我看到了這些新教師的努力與工作的認真態度,覺得很欣慰,我為學生高興,為學校高興。但同時我感到了一種危機感。
這些天聽了部分新教師匯報課,每節課都有新的亮點,從教學過程的'安排,從教師的教態,每位教師身上都散發出優秀教師的氣質,突然覺得自己老了,落后了,要學習的東西太多了,此刻對這句學無止境的理解尤為深刻,有些道理明知是對的,可是只有自己親身感覺到才能領會。這周新教師的匯報課還在繼續,我將繼續去聽課,學習,從每位教師身上吸取閃光點,不斷提高自己的各項能力。
去年覺得自己是很勤快的了,每天早早的起床和同學們練習小號,中午給特長生練習鋼琴,下午大課間給特長生唱視唱,聽音練耳,但是現在每天等我早上來練號的時候,我能看得很多新教師的身影,我不知道他們是什么時候開始忙碌的?人的事業就像長跑,如果不抓緊前進,那么我就會被慢慢的落在后面,等跑到后面的時候就會慢慢的習慣那種后面的感覺,時間久了就會發現自己不僅僅是靠后已經是最后了。我沒有想過自己在事業上要有一番何等的作為,但是我最起碼要做到對的起自己,對得起人民教師的稱號,對每位孩子負責,對
每位家長負責,所以我要不斷的讓自己進步,緊跟時代前進的步伐,盡我所能把我的音樂課上好,希望會對孩子們的成長有所幫助。
音樂教師隨筆15
新課程作為一種新理念、新思想,對我們每位教師來說都是一種挑戰,更是教學生涯的一個新的開始,因此我們每一個教師都必須進行各種嘗試,在不斷的探索中成長。目前就我們教師而言,要適應新課程教學,就必須通過繼續教育對新課程充分理解,熱情投入,有效實施并根據新課程要求。
一、教師必須改變傳統的教育思想和觀念。
新課程強調“面向學生”一是強調學生各方面素質的,提高”二是強調面向;學生”使大多數學生都能達到要求,三是強調促進每一個學生的;個性“發展”四是課程教學的設計要符合學生的心理和發展特點;關注、關照學生的需要、興趣、追求、體驗、經驗、感覺、困惑、疑難等,此次課程改革正是為了實現這一目標。不僅課程體系有了巨大調整,而且反映出教育思想的革命性變化。
二、教師必須調整自己的角色,改變傳統的教育方式。
隨著經濟的不斷發展,教育形勢也在不斷變化,對老師提出了更高的要求,F今的教育需要教師根據教育事業的需要不斷調整自己的角色,總結教學經驗,并改變傳統的教育方式。過去,教師僅僅扮演知識傳授者的核心角色,但現在他們需要從這個角色中解放出來。除了傳授知識外,教師還應注重學生個性的和諧健康發展,以及培養學生的學習能力。如今的教師不再只是傳授教科書上的知識,而是指導學生學會如何獲取所需的知識,掌握獲取知識的工具,并學會根據認識的需要處理信息的方法。教師不能把知識傳授作為自己的主要任務和目的,也不能將主要精力放在檢查學生對知識的掌握程度上。相反,他們應成為學生學習的激發者、輔導者,培養學生各種能力和積極個性的發展。教師應將教學的重心放在如何促進學生的學習上,真正實現教學目的——教是為了不教。
三、教師必須應該是教育教學的研究者,課程的建設者和開發者。
教師是教育教學的研究者,要求教師在教學過程中要以研究者的心態置身于教學情境之中,以研究者的眼光審視和分析教學理論與教學實踐中的各種問題,是教師持續進步的基礎,是提高教學水平的關鍵,是創造性實施新課程的保證。教學與課程是彼此分離的。教師的`任務只是教學,是按照教科書、教學參考資料、考試試卷和標準答案去教;課程游離于教學之外:教學內容和教學進度是由國家的教學大綱和教學計劃規定的,教學參考資料和考試試卷是由專家或教研部門編寫和提供的,教師成了教育行政部門各項規定的機械執行者,成為各種教學參考資料的簡單照搬者。新課程倡導民主、開放、科學的課程理念,同時確立了國家課程、地方課程、校本課程三級課程管理政策,這就要求課程必須與教學相互整合,這就要求教師必須是課程的建設者和開發者。教師不能只成為課程實施中的執行者,教師更應成為課程的建設者和開發者。教師要形成強烈的課程意識和參與意識,教師要了解和掌握各個層次的課程知識;教師要提高和增強課程建設能力,使國家課程和地方課程在學校、在課堂實施中不斷增值、不斷豐富、不斷完善;教師要鍛煉并形成課程開發的能力。
四、教師必須具有創新意識。
新課程中,增設了培養學生的素質的內容。這些內容要求教師要用全新的教學模
為了實現教學目標,教師需要采用創新的方式來組織教學。這就要求教師具備先進的、與新課程相適應的教育理念,并且要有創新精神。教師應該推崇和追求創新,善于打破常規,突破傳統觀念,具備敏銳的洞察力和豐富的想象力。教師需要培養具有前瞻性和獨創性思維的能力。總之,教師應該擁有創新的教學模式和方法,靈活選擇教學內容,并以培養創新思維為核心的評價標準。教師還應該善于創設“創新的自由空間”,為學生提供更廣闊的學習環境,并指導他們改進學習方式。
五、教師在教學過程中必須以學生為主體,注重學生能力的提高。
傳統教學中,教師通常以學生“吸收”書本知識的過程來看待教學活動。他們致力于清晰地講授課本內容,或者通過問答的方式確保學生理解。只要學生能夠專心記住所講的內容,按時完成作業和應付考試,就算是圓滿完成了教學任務。然而這種做法忽略了學生的好奇心、思維方法、探索精神以及創新意識的培養。正如古語所說:“授人以魚,不如授人以漁”。因此,在教學過程中,教師應該把培養學生的能力作為最終目標,并充分調動學生的積極性和主動性,鼓勵他們在教學活動中全方位地動手、動口、動腦,從而培養和提高他們的能力。
教師常常將教學視為學生主動“掌握”書本知識的過程。教師的任務不僅是將課本內容講解清楚,或通過問答方式澄清疑惑,而是要引導學生培養好奇心、思維方法、探索精神,特別是創新意識。正所謂“授人以魚,不如授人以漁”。因此,在教學過程中,教師應該將培養學生能力作為最終目標,積極激發學生的積極性和主動性,鼓勵他們全方位參與教學活動,動手、動口、動腦,從而更好地培養和提高學生的能力。
音樂教學隨筆
音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生。
1、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過多樣化的音樂教學方式,激發學生對音樂的興趣和熱愛,提供愉快的學習環境,不僅可以緩解緊張的文化課學習壓力,還能夠調節情緒,促進其他學科的學習。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,我們可以利用學,F有的樂器演示一些樂曲,滿足大綱要求。這樣的教學方法與以往只是讓學生單純欣賞錄音不同,它給學生提供了一個更加豐富和互動的學習體驗。通過觀看演奏示范,學生不僅能夠欣賞音樂,還可以開闊他們的視野,并提高他們的審美能力。這種教學方法將音樂欣賞變得更加生動有趣,使學生更積極地參與其中,從而獲得更好的學習效果。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
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